《苦艾酒館》是法國印象派畫家埃德加·德加1875—1876年創作的油畫，這幅畫被人形容為“社會暗光”，因為主題的現代特色令人震驚。德加創造了一個過放縱生活的藝人和當代城市人的難以忍受的驚人形象。構圖有些奇特，人物被擠到右上角，大部分空間用來描繪酒吧陳設，這種空曠感與人物的失落感相映成趣，被人譽為是一幅有思想性的敘事畫。
基本介紹
作品介紹,作品賞析,作者簡介,
作品介紹
【創作年代】1875—1876年
【風格】印象主義
【規格】92×68cm
【材質】 布 油彩
【現存藏處】巴黎 奧賽博物館藏（Musée d’Orsay 伊薩克·德·卡蒙多伯爵遺贈 1911年）
作品賞析
畫中右側男子是畫家朋友版畫家馬塞蘭·德布坦，左側女子是演員愛倫·安德雷，出於偶然原因，德加為窮困潦倒的朋友畫了這幅富有性格特徵的肖像。畫面筆觸粗獷闊大，生動而簡練地刻畫了兩人的精神狀態，一杯苦艾酒，反襯出兩個失意人的苦楚。構圖有些奇特，人物被擠到右上角，大部分空間用來描繪酒吧陳設，這種空曠感與人物的失落感相映成趣，被人譽為是一幅有思想性的敘事畫。
德加安排了再真實不過的兩個可憐人，職業模特兒、後來的女演員的艾倫·安德烈（她幾次為德加擺姿勢，也為馬奈和雷諾瓦擺姿勢）坐在版畫家馬塞蘭·德布坦（1823年-1902年）旁邊，德布坦抽著煙，面帶倦容，眼睛瞧著別處。
場景多於肖像，這幅畫甚至被人形容為“社會暗光”，因為主題的現代特色令人震驚。德加創造了一個過放縱生活的藝人和當代城市人的難以忍受的驚人形象。 儘管德加能夠看見羅浮宮里表現小咖啡館和小酒店內的情景的17世紀的弗拉芒小幅畫，但他在這裡放棄了戴維·但耶斯或阿德里昂·奧斯塔德作的畫上的秀麗的風貌，並用不同的尺寸、規模和人的密度完全更新了畫的類型。 在一家咖啡館裡，擺成之字型曲線的那些桌子占據了近景的空間，兩個人神色遲鈍、沮喪，擠在畫的一個角落裡。上升的斜線條將目光引向這對消沉無神的人身上。他們坐在牆角，沉默不語。這一切都用於表現在酒精作用下的憂鬱頹廢的精神狀態。
畫的X光照片顯示一開始是長方形的的酒瓶已經被略微移向中心，以使它靠近酒杯，這樣就在酒的周圍創造了一個強點。苦艾酒杯的刺眼的色彩使畫上瀰漫的灰色、略帶灰暗的淺灰色等中性色調更加強烈。德加主要關心的不是顏色而是和諧。在不放棄中性的或灰暗的灰色色調的同時，德加使色彩與因鏡子折射而形成的傷感的灰色光籠罩下的場景氣氛相適應。
作者簡介
埃德加·德加（1834年至1917年）擅畫瞬間印象。德加出身於銀行家家庭，極為聰明敏銳，主張靠記憶作畫，常用彩色粉筆把那些芭蕾舞演員、浴女畫得極為生動。他也畫下層社會的生活，如《苦艾酒》、《洗衣婦》等。他技巧的完美與高超是少見的。
德加從1865年以後轉向現代題材和肖像畫創作。最初他描寫賽馬的場面，繼而以極大的興致描寫歌劇院和芭蕾舞的排練場。他常常在後台和包廂里冷靜地觀察對象，研究演員們一瞬間激烈的動作。他的色調溫暖、輕快、鮮明。在描繪歌手、芭蕾舞演員、洗衣婦的畫面上，德加不但善於捕捉生活中的美，同時也對社會下層人物寄予同情。他的畫不造作，保持觀察的第一印象，他自稱，被他攝入畫面的情景好像是從鑰匙孔里看到的。
德加總是對現代生活感興趣，他特別感興趣的是現代的城市人。他在“巴黎生活下面”的青綠色的光亮效果中，探求意想不到的東西。德加總是試圖抓住從罕見的角度觀察到的人物，德加使人物的面孔和身體的表現適合於他們熟悉的環境。德加在創作主題與色彩相協調的典型的自然主義作品時，把消費者-觀眾的視點選在酒吧間的大理石桌子以外的地方。 《小酒店》是左拉為他在1876年出版的小說選擇的帶揭露性的題目，這個題目很適用於這幅畫裡的場景氣氛。
