基本介紹
人物經歷,主要作品,出版圖書,主要成就,人物評價,著作評價,詩歌評價,
人物經歷
胭脂茉莉，女，江蘇人，年少習詩，作家、詩人。評論及隨筆見諸媒體及報刊。詩歌先後被選編入《中國詩歌》、《當代精美短詩百首賞析》、《中國新詩百年精選》《詩歌月刊》、《詩歌周刊》、《中國詩人陣線》、《當代詩人代表作名錄》、《華語詩刊》、《詩選刊》、《美國休士頓詩刊》、《新加坡千紅文學報》香港《流派詩刊》、《現代禪詩探索叢刊》、《2015年禪意詩選本》《2016年禪意詩選本》《2017年禪意詩選本》等多種刊物，現代禪詩研究會會員。其主要代表作有現代禪詩系列，胭脂茉莉十四行詩，《真實的風景》系列等。
其主要成就，對漢語十四行詩的突破創新，把古老禪融入現代漢語新詩的探索。
主要作品
出版圖書
- 沒有更多了
作者類型：
作者時間：
《這獨一無二的人間》是由中國出版集團旗下的現代出版社出版發行的詩集，作者胭脂茉莉。這部詩集由著名詩人教育家譚延桐和著名詩人詩評家橫豎三一寧(王寧)分別寫了前序和後序，並得到了當代著名詩人朦朧詩代表詩人楊煉的評價和曾任《黃河詩報》社長兼主編、中國詩歌學會副秘書長的著名老詩人桑恆昌的親筆題詞祝賀。...
主要成就
對漢語十四行詩的突破創新，把古老禪融入現代漢語新詩的探索，作品有胭脂茉莉十四行詩，現代禪詩，真實的風景系列，曾獲第二屆蓮花杯世界華文國學大賽銅獎，渤海風十佳女詩人，中國詩人微刊2018年名譽詩人，著作《攤開畫布的人》榮獲首屆唐剛詩歌獎。
人物評價
詩人橫豎三一寧曾評價：胭脂茉莉的寫作，一直從“狀物”入手，然後開始自己的訴說性的語言之旅。她的詩，慣於在她領略的種種現實里開始並完成。她幾乎是在一條現實主義的路上，不懈地走動；她始終的真摯情懷，幾乎無一不是棲落於自己注望的人類與事物。她的很多詩，都意欲在自己面對的逼真得令人顫抖的現實中，進行義無反顧的呈示與訴說。她的《黃昏的村莊》《江山》《石榴園》等詩，都是值得一讀的“真實的風景”勁作。
著作評價
《攤開畫布的人》
《攤開畫布的人》
胭脂茉莉詩集《攤開畫布的人》由中國出版集團旗下的現代出版社出版發行。胭脂茉莉年幼時深受酷愛古典文學的父親的薰陶，從十幾歲就開始習詩，2018年已經寫了上千首詩以及個人詩學筆記。在整個21世紀的寫作流程中，胭脂茉莉是隱匿的，是背離詩壇和文壇的，正如詩人橫豎三一寧語：因為如此，她才寫出了可觀的詩歌!
詩集《攤開畫布的人》收錄了胭脂茉莉近年來的一部分短詩，這些作品具有強烈的畫面和意象美，溫潤中也不乏高音。詩人李拜天曾評價：胭脂茉莉的詩並沒有一點脂粉之氣，相反，她的詩歌如一股清風在詩歌的原野吹拂，所到之處意象如畫，美妙叢生，給讀者帶來無限的想像空間，留下經久的共鳴。這部詩集分“真實的風景”、 “缺席者”、“白鷺”、“詩篇”、“如歌的行板”“他評”“詩說”等七輯。
胭脂茉莉的寫作，一直從“狀物”入手，然後開始自己的訴說性的語言之旅。她的詩，慣於在她領略的種種現實里開始並完成。她幾乎是在一條現實主義的路上，不懈地走動;她始終的真摯情懷，幾乎無一不是棲落於自己注望的人類與事物。她在自己認為的“可狀物”上，進行鏡頭和靈魂的調試，進行樸實無華的抒懷，她欲想在一種平凡的世界，理出一個她自己的理想世界。她的《真實的風景》《山中無日月》等詩，便是她有效的實踐。
以樸素，樸實的語言呈示一個世界，這可能是很多詩人的某種方向;在這個“寫作方向”里，胭脂茉莉的寫作成為一道風景;並具有不懈的方向性。
在當下的詩寫里，旗幟很多，主義很多;但真正的寫出，委實還少。而詩歌的前進，重要的還是不懈的實踐;詩人，只有在自覺的、不斷的寫作里，才可能寫出真正屬於自我的詩來。胭脂茉莉，可以說是一位自覺的實踐者。
《這獨一無二的人間》
《現代禪詩流派詩人十二家》
由現代禪詩流派同人也牛編輯，現代禪詩研究會推出的現代禪詩集《現代禪詩流派詩人十二家》，由四川民族出版社出版發行。由衡水學院講師、現當代文學研究者李艷敏博士作序。現代禪詩流派代表詩人、著名理論家、詩禪雙修先行者碧青寫評。書中收入了現代禪詩研究會重組後同人南北、奧冬、碧青、冰河入夢、曹紅燕、鄧金彪、古石、李艷敏、林榮、歐陽白雲、胭脂茉莉、也牛共十二人的現代禪詩精品。
同人合著《現代禪詩流派詩人十二家》
詩歌評價
《寂靜之音》
在廣大的人間山脈， 苦行僧走得很快，
風揚起僧袍，
但你不用擔心他會把靈魂拋出體外;
而在農家小院一角，
孩子正對著井水做鬼臉，
他已經分辨出什麼是危險；
午夜的大街上，
一個嗜酒者始終沒有等到
臨街地下室
葡萄酒桶的爆裂聲...
而一片寂靜之音
正從一個倚窗傾聽者的背影流出，
窗簾動了動，
室內的家具安靜如素描...
朱玲點評：反襯的手法能讓本體與襯體對立存在又相互依存，讓某種狀況更具立體性、孤立性、震撼性。如同夜裡需要一聲咳嗽來反襯寂靜，如同害怕需要一個影子來加重心驚肉跳的狀態一樣。越是有襯托，越能使境況處於更加極端的領域。
詩人巧妙運用這種方法，使她意念中的寂靜之音，充盈了豐富的內涵。同時也從另一個角度體現生活中的微妙現象。以不變應萬變的境界。很像一種影視鏡頭，很具有神秘感、懸疑性、緊迫感又不失寂靜之美。
《入畫》
風拍打著木頭房子
湖水波光閃爍，但看不見底
湖邊有石頭有剛好漫過腳跟的青草
她長裙赤腳
蹲在水邊清洗天上的雲
一隻紅狐的呼吸掠過青草——
像早有預謀的
我替她停止了衰老
南北點評：這不是一首一讀便懂的詩。也正因為如此，才在藝術性上立住了腳。她，紅狐，在詩人眼裡，成為了與木屋、草石、湖光山色一體的畫，於是他們“停止了衰老”。
整首詩，在最後，切入詩題，給人諸多品味的餘地。
《午後的空白》
午後偶爾有一兩聲鳥鳴驚醒慵懶的睡眠
那些桐花在窗戶外輕輕晃動似在和誰低語
風掀起窗簾屋內一隻波斯貓半閉著眼
伏在一隻空杯子前懷舊
坐在窗下的女孩正陶醉於桐花的香氣里
她把自己想像成一隻在花間飛舞的小蜜蜂
隨時準備離開那把老式椅子
而你正在一堆書本中收集一些辭彙
用來填補這個午後的空白
對事物清晰的認識讓你心如止水般的平靜
你深知窗外的鳥鳴 花香
甚至一首因愛情而直立行走的詩……
這些都是現在和你無關在你還沒有出生時
它們就早已如真理般存在的事實
朱玲點評：詩歌是一種鏡頭，拍攝同一時間內的不同畫面。採用小說因素，素描每一個人和物的不同姿態與心理狀態。構成物象與寓意的轉換，細膩入微，含蓄溫婉，沉穩而厚重。語言很具有伸展度可以作不同層面的理解。情節的構思，立體而朦朧。如此雅筆，讓人飽覽一場午後空白是那種空間裡的寂靜，情愫中的豐滿。
《喜鵲》
院子裡高高的梧桐樹上
最近來了一窩喜鵲
這和人類相處的最融洽的鳥
連小區的保全都讓它三分的鳥
清晨逗留在我的窗台上
這是一個夏日還沒有走遠
秋天還在院子外徘徊的清晨
我在窗下讀一本叫著《本草綱目》的書
此時我栽種的草藥
還在遠方的山坡上靜靜地開著花
喔，我的慵懶和厭倦
無意中被一隻喜鵲盡收眼底
它反覆的飛走了又飛回來
有時嘴裡銜著一根築巢的樹枝
有時嘴裡叼著一粒裹腹的玉米
更多的時候在低空和樹梢上
練習鳥類的平衡術
蔡啟發點評：喜鵲唱枝頭，歷來被認為是吉祥的預兆，所以“院子裡高高的梧桐樹上/最近來了一窩喜鵲”,這也是人與自然和諧的象徵。然而，詩人不是直接描寫一群喜鵲是如何落在院子裡的梧桐樹上，卻是在違避現象中勾劃出季節變換的情景交融。使得這些調皮的喜鵲窺視著書房嘰嘰喳喳，一同閱讀一本《本草綱目》時，就有“喔，我的慵懶和厭倦/無意中被一隻喜鵲盡收眼底”的意味。弦外之音里，讓讀者留下一種感動的驚喜，也反映了詩人智慧的“平衡術”與詩性人生。
《謎底十四行》
這一天清晨的鳥鳴歡快無比
微亮的曙光讓你像一塊透明的水晶
在梔子花芬芳的香氣里
你想不起來那些鳥鳴來自喜鵲還是麻雀
當你踩著被露水洗乾淨的草尖
小鹿一樣輕盈地穿過薄霧瀰漫的原野
你分不清迎面而來的那些長著翅膀的精靈
是飛蛾還是一隻在夜晚裝酷的蝴蝶
薄霧散去陽光照著大地
你水汽一樣上升變成一朵俯視大地的雲
而那些低處的來自大地深處的吟唱又把你拉回
其實你也許並不想知道謎底
萬物最後終將把自己交還給泥土
現在你只想和一棵樹對坐什麼都無需說
奧冬點評：鳥本無名，自在而鳴。是人要區分它們，叫這個喜鵲，叫那個麻雀。它們自己不需要這樣叫。新生的嬰兒也無需區分，自在而聽，自在而賞。所謂“和一棵樹對坐什麼都無需說”，就是這種無分別心的禪境。
碧青點評：以一顆寧定之心，女詩人胭脂茉莉，用十四行詩的形式，探索著她心中追問的謎底。《謎底十四行》，採擷自然之物的意象，清晨的鳥鳴，露水洗淨的草尖，薄霧的原野，乃至難辨形身的飛蛾或蝴蝶，無論是“水汽一樣上升變成一朵俯視大地的雲”，還是在被“那些低處的來自大地深處的吟唱又把你拉回”的時刻，女詩人都守著自己的一顆心。“其實你也許並不想知道謎底”，是因為早已經明白“萬物最後終將把自己交還給泥土”。表面看，人與萬物歸宿無別，一種有形以消失的方式歸於另一種有形。
禪家說：青青翠竹儘是法身。鬱郁黃花無非般若。“現在你只想和一棵樹對坐什麼都無需說”，便是女詩人心照草木的當下寧靜時刻。
