基本介紹
藝術風格,藝術履歷,個人展覽,群體展覽,主要作品,人物評價,
藝術風格
知識作為繪畫的養份，自然的閃現，抑或作為一個恰當的背景，激發出藝術家的想像力。一個故事，一個詞語，都會成為這樣的誘因。翟倞在他龐雜的知識系統裡面，跳躍式的選擇主題，根據所畫出的作品，推衍出下一個作品該怎么做，形成了一個視覺邏輯，所以，每個作品都很鮮活，反映了藝術家在處理新的作品時的笨拙和樸素。而作品之間是在一個或大或小的，相同興趣方向上的，慢慢的通過藝術家自己逐步地，言之有物地，切身體驗的方式來建構一個自由的視覺體系。
圖像在翟倞的創作中僅僅作為一個引子，通過傳統方式的草稿，再轉化為繪畫性的材料，甚至有的作品完全沒有照片素材，直接通過繪畫邏輯的基礎上來創作，給繪畫以自由，脫離開圖像對繪畫的束縛。他常常向“前現代主義”的藝術家學習，Bruegel，Manet，那種簡潔與樸素，深深的影響了他。所以，翟倞的作品更關注的是繪畫本身的力量，作品裡面的不同風格，肖像，抽象，文字……其實本質上都是一樣的，都是按照繪畫本身的邏輯運行著，都是關於一個問題——“我們如何虛構一個世界”。
藝術履歷
個人展覽
年份 | 展覽名稱及地點 | 地理區域 |
2020 | 翟倞個展：想像的喜劇，千高原藝術空間 | 成都，中國 |
2019 | 寫字會讓你全身發熱，拇指發疼，個人項目，盤子空間 | 北京，中國 |
2018 | 尋隱者，空白空間 | 北京，中國 |
2017 | 翟倞個展：慢，千高原藝術空間 | 成都，中國 |
2016 | 翟倞：客廳，否畫廊 | 紐約，美國 |
2015 | 筆記，空白空間 | 北京，中國 |
翟倞個展：小徑分岔的花園——作家，千高原藝術空間 | 成都，中國 | |
紐約是個大騙子，否畫廊 | 紐約，美國 | |
2013 | 目錄——通天塔圖書館，空白空間 | 北京，中國 |
翟倞個展：小徑分岔的花園——評論，千高原藝術空間 | 成都，中國 | |
2011 | 翟倞個展：小徑分岔的花園——讀者，千高原藝術空間 | 成都，中國 |
群體展覽
年份 | 展覽名稱及地點 | 地理區域 |
2021 | 表格－3，巴塞爾博覽會大廳 | 巴塞爾，瑞士 |
四重奏——當代藝術復調敘事，千高原藝術空間 | 成都，中國 | |
2020 | 策展課，華美術館／OCAT深圳館 | 深圳，中國 |
與歷史同行：四川美院80周年，四川美術學院美術館 | 重慶，中國 | |
金湯——北京當代 · 藝術展2020，藝述單元，三里屯CHAO 27層Top House | 北京，中國 | |
2019 | 共生：詩與藝術的互文，OCAT | 深圳，中國 |
漫遊者之歌，空白空間 | 北京，中國 | |
2018 | On Paper 2，空白空間 | |
第三屆青年藝術家公社駐留邀請展，SOHO 中國——長城腳下的公社 | ||
2017 | On Paper I，Zap空間北京 | |
思索之景，誠品畫廊 | 台北，中國 | |
2016 | Hack Space，K11 Art Center | 上海，中國 |
作為窄門的繪畫，蜂巢當代藝術中心 | 北京，中國 | |
重繪畫:博弈當代藝術困境，白盒子藝術館 | ||
歧感激流通向語言的繪畫，今日美術館 | ||
Hack Space，K11 Art Foundation Pop-up Space | 香港，中國 | |
2015 | 重慶／北京，中國 | |
2014 | 護欄——並聯，黑芝麻空間 | 北京，中國 |
1199個人——龍美術館收藏展，龍美術館 | 上海，中國 | |
與偉大無關係列之一：自我修復，鳳凰藝都 | ||
備忘錄II，空白空間 | 北京，中國 | |
旅人日記，蜂巢當代藝術中心 | ||
2013 | 縱橫阡陌，龍美術館 | 上海，中國 |
上海開幕展，天線空間 | ||
備忘錄I，空白空間 | 北京，中國 | |
ST，life !，Galerie Steph | 新加坡 | |
2012 | 大聲展，亮點設計中心 | 北京，中國 |
對抗的空間——關於繪畫的八種態度和立場，鼎峰空間 | ||
景不徙，三瀦畫廊 | ||
2011 | 心圖手繪—1，北京空間 | |
含紙養心，北京空間 | ||
透視與直覺，Re - C 廊橋藝術中心 | 成都，中國 | |
超驗，以太空間 | 北京，中國 | |
2010 | 獨白 2，A4 畫廊 | 成都，中國 |
視覺運動——能量和空間，青和美術館 | 南京，中國 | |
2009 | 羅中立獎學金——獲獎作品展，重慶美術館 | 重慶，中國 |
新視覺——證偽，何香凝美術館 | 深圳，中國 |
主要作品
作品名 | 作品圖 | 作品信息 |
早餐 |  | 布面油畫，135x180cm，2020 |
野球 |  野球 | 布面油畫，156x231cm，2020 |
寫什麼都沒用 |  寫什麼都沒用 | 布面油畫，185x231cm，2020 |
每天我吃餛飩的時候 |  每天我吃餛飩的時候 | 布面油畫，170×250cm，2020 |
想出去玩的馬良 |  想出去玩的馬良 | 布面油畫，180 x 135cm，2020 |
樂觀主義者的逃亡 |  樂觀主義者的逃亡 | 布面油畫，185 x 185cm，2020 |
回到大海 |  回到大海 | 布面油畫，180 × 135cm，2020 |
第六支煙 |  第六支煙 | 布面油畫，40 × 50cm，2019 |
歷史總是螺旋上升 |  歷史總是螺旋上升 | 布面油畫，300 × 180cm，2017 |
平靜 |  平靜 | 布面油畫，156 × 231cm，2016 |
一個孩子具有所有孩子的優點 |  一個孩子具有所有孩子的優點 | 布面油畫，70 × 90cm，2013 |
怎樣促成六邊形的邏輯 |  怎樣促成六邊形的邏輯 | 布面油畫，70 × 90cm，2012 |
人物評價
魯明軍（策展人，藝術批評家，四川大學藝術學院美術學系副教授）：
翟倞稱自己的敘事是一種搞不清楚的敘事。對他而言，畫面無空間關係可言，敘事亦不具結構和邏輯，只是凸現了不確定感和不可知性。不論“革命者”，還是“工農兵”，抑或其他，這裡沒有明確的所指，只是一個模糊的身份暗喻。毋寧說，他的實驗為我們敞顯的是一個未知的、可能的世界。雖然這些都不是翟倞所關心的，但他以自己的方式型塑著歷史，並不斷地提示我們，歷史既不是理性生活的依憑，也不是自我迷失的理據；它既不是記憶，也不是遺忘；它既非包袱，更非棄物。
——摘自魯明軍《翟倞的敘事語言是一種自覺的遊戲》
朱朱（詩人、藝術策展人、藝術批評家）：
這些畫作斷續地佐證了個體在文化迷宮裡的迷失狀態，那種與各種知識系統發生撞擊之後的眩暈症；不過，他真正的自我形象建立在一種更具野心的方式中，那就是以“模組式、組裝式的，由較小、較‘迅捷’的單元構成”的作品形態，通過展覽空間與經典文本進行持續對話，由此反芻紛繁的閱讀體驗，並在其中植入生理情緒、現實記憶以及形而上的反思
——摘自朱朱《目錄中的知識短路》
