《突破平面Photoshop服裝設計技法剖析（第2版）》是2023年10月 1日清華大學出版社出版的圖書，作者：李金蓉。
基本介紹
- 中文名：突破平面Photoshop服裝設計技法剖析（第2版）
- 作者：李金蓉
- 出版時間：2023年10月1日
- 出版社：清華大學出版社
- ISBN：9787302642893
- 定價：88 元
- 印次：2-1
- 印刷日期：2023.09.27
內容簡介,圖書目錄,
內容簡介
《突破平面Photoshop服裝設計技法剖析（第2版）》介紹如何運用Photoshop進行服裝設計。書中以線稿繪製為起點，通過豐富的實例和詳細的講解，揭示款式圖、圖案、面料和服飾配件的繪製方法，以及時裝畫的風格表現和特殊技法，全面地展現Photoshop服裝設計流程和繪畫技巧。
本書重點剖析Photoshop畫筆和筆尖，詳細介紹其基本特性和變化控制技巧。為了實現傳統繪畫的逼真效果，書中提供了眾多方法，可以惟妙惟肖地模擬馬克筆、水彩、水粉、素描鉛筆、彩色鉛筆、蠟筆等各種筆觸及其繪畫效果，幫助用戶掌握透明度變化、色彩融合、顏色暈染和滲透等效果的表現技巧。書中還歸納了幾種提高時裝畫技能的方法，包括臨摹法、參照法、模板法和概括法等實用技巧，協助用戶實現創意，達到新的創作高度。
《突破平面Photoshop服裝設計技法剖析（第2版）》配套資源包含全部實例的素材和效果檔案，並附贈近千種畫筆庫、圖案庫、圖形庫、樣式庫和漸變庫，7個設計類電子文檔，以及139個Photoshop和Illustrator入門教學視頻。
《突破平面Photoshop服裝設計技法剖析（第2版）》適合高等院校服裝專業學生，服裝設計從業者和想要從事服裝設計工作的人員學習使用，也可作為相關院校和培訓機構的教材。
圖書目錄
第1章 計算機服裝設計基礎.2
1.1 服裝設計的繪畫形式.2
1.1.1 時裝畫的起源2
1.1.2 時裝畫的特點3
1.1.3 服裝設計效果圖的特點3
1.2 服裝設計傳統繪畫技法4
1.2.1 勾線.4
1.2.2 單色鉛筆4
1.2.3 彩色鉛筆4
1.2.4 馬克筆.5
1.2.5 蠟筆.5
1.2.6 水彩.5
1.2.7 水粉.6
1.2.8 色紙.6
1.3 Photoshop快速入門.6
1.3.1 圖像與圖形6
1.3.2 Photoshop工作界面7
1.3.3 查看圖像8
1.3.4 新建檔案9
1.3.5 打開檔案10
1.3.6 保存檔案10
1.3.7 用Bridge瀏覽檔案10
1.4 Photoshop服裝設計10大功能.11
1.4.1 繪畫.11
1.4.2 繪圖.12
1.4.3 圖層.13
1.4.4 變換與變形15
1.4.5 選區.16
1.4.6 蒙版.17
1.4.7 調色.19
1.4.8 圖案與填充19
1.4.9 圖層樣式20
1.4.10 濾鏡.20
第2章 Photoshop服裝繪畫工具.22
2.1 Photoshop中的“畫筆”與“顏料”.22
2.2 Photoshop畫筆及操作技巧.23
2.2.1 設定繪畫顏色23
2.2.2 畫筆工具24
2.2.3 鉛筆工具24
2.2.4 繪畫類工具快捷鍵.25
2.2.5 調整畫布角度25
2.2.6 繪畫失誤處理方法.25
2.3 筆尖詳解.26
2.3.1 “畫筆”面板26
2.3.2 “畫筆”下拉麵板.26
2.3.3 “畫筆設定”面板.26
2.3.4 筆尖的種類26
2.3.5 調整筆尖硬度27
2.3.6 讓筆尖形狀出現變化28
2.3.7 讓筆跡呈發散效果.28
2.3.8 讓筆跡中出現紋理.28
2.3.9 雙筆尖繪畫29
2.3.10 一筆畫出多種顏色.29
2.3.11 為筆觸添加變化控制30
2.3.12 其他控制選項.30
2.4 模擬傳統繪畫筆跡.31
2.4.1 鉛筆.31
2.4.2 彩色鉛筆32
2.4.3 蠟筆.33
2.4.4 馬克筆.34
2.4.5 水彩筆.34
2.5 表現透明度變化36
2.5.1 調整工具的不透明度36
2.5.2 為筆尖添加不透明度變化36
2.5.3 將筆跡擦薄37
2.5.4 調整圖層的不透明度37
2.5.5 用圖層蒙版控制透明度37
2.6 表現色彩的融合效果.38
2.6.1 通過疊加筆觸混合顏色38
2.6.2 控制顏料的流動與擴散39
2.6.3 融合顏料39
2.6.4 顏色漸變40
2.7 調整色彩.41
2.7.1 調整色相和飽和度.41
2.7.2 調整明度42
2.7.3 用工具修改明度.42
2.7.4 用工具修改飽和度43
2.8 處理手繪線稿43
2.8.1 從掃描的線稿中提取線條43
2.8.2 校正相機拍攝的暗角45
2.8.3 校正透視扭曲45
第3章 服裝款式結構.46
3.1 服裝造型與人體的關係46
3.2 服裝的形式美法則.47
3.2.1 比例.47
3.2.2 平衡.47
3.2.3 呼應.48
3.2.4 節奏.48
3.2.5 主次.48
3.2.6 多樣統一48
3.3 Photoshop繪圖工具.48
3.3.1 矢量圖形的構成.48
3.3.2 路徑可以轉換為哪些對象49
3.3.3 繪圖模式49
3.3.4 用形狀工具繪圖.50
3.3.5 自定義形狀工具.50
3.3.6 為形狀設定填充內容51
3.3.7 為形狀描邊51
3.3.8 路徑及形狀運算.52
3.3.9 用鋼筆工具繪圖.52
3.3.10 修改路徑54
3.4 襯衣款式圖.55
3.4.1 布置參考線55
3.4.2 繪製對稱圖形56
3.4.3 為衣服輪廓描邊.57
3.5 絨衫款式圖.60
3.6 繪製口袋 63
3.7 繪製腰頭.64
3.8 服裝款式整體設計圖稿65
3.8.1 繪製和描邊線稿.65
3.8.2 為衣服上色67
3.8.3 表現不同的質感與花紋68
第4章 圖案72
4.1 圖案的類型.72
4.1.1 植物圖案72
4.1.2 動物圖案72
4.1.3 人物圖案72
4.1.4 風景圖案72
4.1.5 幾何圖案72
4.1.6 肌理圖案73
4.1.7 文字圖案73
4.1.8 抽象圖案73
4.2 圖案的構成形式73
4.2.1 單獨紋樣73
4.2.2 適合紋樣74
4.2.3 二方連續紋樣74
4.2.4 四方連續紋樣74
4.2.5 綜合紋樣74
4.3 製作單獨紋樣75
4.3.1 以參考點為基準創建圖形75
4.3.2 以畫面中心為基準複製圖形.76
4.4 快速生成二方連續圖案78
4.5 製作幾何圖形四方連續圖案.80
4.6 製作四方連續圖案.82
4.7 用圖案預覽功能製作四方連續.83
4.8 製作海水紋樣並創建圖案庫.85
4.8.1 用Illustrator製作紋樣85
4.8.2 將圖案導入Photoshop86
4.8.3 創建自定義圖案庫.86
4.8.4 載入圖案庫.86
4.9 為衣服貼圖案87
4.9.1 衣服摳圖87
4.9.2 貼圖87
4.9.3 用置換濾鏡扭曲圖案89
第5章 面料90
5.1 通過面料傳達服裝個性90
5.2 服裝面料的種類90
5.3 製作方格棉面料91
5.4 製作派力斯面料94
5.5 製作泡泡紗面料95
5.6 製作薄緞面料96
5.7 製作迷彩面料97
5.8 製作牛仔布面料99
5.9 製作搖粒絨面料100
5.10 製作絨線面料101
5.11 製作毛線編織面料1.103
5.12 製作毛線編織面料2.104
5.13 製作裘皮面料105
5.14 製作蛇皮面料107
5.15 製作豹皮面料109
5.16 製作孔雀圖案面料.112
5.17 製作印花面料114
5.18 製作印經面料115
5.19 製作蠟染面料116
5.20 製作扎染面料117
5.21 製作發光面料118
5.22 製作亮片裝飾面料.119
5.23 製作柔軟的天鵝絨面料120
5.24 製作光滑的絲綢面料.120
5.25 製作透明的蕾絲面料.121
5.26 製作輕薄的紗質面料.122
5.27 製作厚重的粗呢面料.124
5.28 製作粗糙的棉麻面料.125
第6章 服飾配件126
6.1 繪製水晶鞋.126
6.2 繪製腰帶.129
6.3 繪製領帶.130
6.4 繪製棒球帽.131
6.5 繪製皮草披肩133
6.6 繪製珍珠.134
6.7 製作時裝眼鏡135
6.8 製作皮革質感女士錢包138
6.9 製作鉑金耳環139
6.10 製作鑽石胸針141
6.11 製作金鑲玉項鍊142
6.12 製作翡翠戒指145
第7章 時裝畫的風格.146
7.1 時裝畫的人體比例關係146
7.1.1 女性人體比例146
7.1.2 男性人體比例146
7.1.3 兒童比例147
7.1.4 五官的基本比例.147
7.1.5 眼睛和眉毛148
7.1.6 鼻子和耳朵148
7.1.7 嘴.148
7.1.8 髮型變化149
7.1.9 手的形態149
7.1.10 手臂的形態149
7.1.11 腿.150
7.1.12 腳.150
7.1.13 姿態.150
7.2 寫實風格——中式旗袍151
7.2.1 繪製底稿151
7.2.2 定義畫筆和圖案.152
7.2.3 表現旗袍的圖案與光澤154
7.2.4 製作扇子155
7.3 寫意風格——職業裝156
7.3.1 修飾線稿與繪製重色區域156
7.3.2 繪製其他顏色並添加紋理158
7.4 誇張風格——運動女裝162
7.4.1 繪製線稿162
7.4.2 上色及添加圖案.164
7.5 動漫風格——少女裝165
7.5.1 用形狀圖層表現模特165
7.5.2 繪製衣服168
7.6 裝飾風格——服裝插畫170
第8章 時裝畫特殊技法.174
8.1 臨摹法——向大師學習174
8.1.1 用矢量工具繪製線稿174
8.1.2 為人物和服裝上色.177
8.1.3 完善細節178
8.2 參照法——將圖片轉換成時裝畫180
8.2.1 在參考圖片上繪製線稿180
8.2.2 讓身材變得高挑.181
8.2.3 上色.182
8.2.4 通過變形扭曲上衣花紋183
8.2.5 使用濾鏡製作裙子花紋184
8.3 模板法——基於人物模板快速創作.186
8.3.1 在人物模板上繪製服裝186
8.3.2 表現面料的透明質感187
8.3.3 製作描邊與褶皺.187
8.4 繪畫與合成——巧用素材.189
8.4.1 繪製人像189
8.4.2 製作頭飾和服裝.190
8.5 概括法——時尚與簡約192
8.6 再現真實筆觸——馬克筆效果休閒裝.194
8.6.1 繪製大色塊筆觸.194
8.6.2 小細節筆法196
8.7 透明技巧——水彩效果晚禮服198
8.7.1 繪製輪廓198
8.7.2 用水彩筆觸刻畫面部199
8.7.3 通過雕刻法表現輪廓線200
8.7.4 用自定義畫筆表現水彩效果.200
8.8 靈活運用畫筆——水粉效果休閒裝.202
8.8.1 用濕介質畫筆勾線和塗色202
8.8.2 用透明畫筆描繪細節204
8.9 製作彩鉛線條——舞台服.205
8.9.1 繪製寫實的頭部和手臂205
8.9.2 用濾鏡製作圖案.206
8.9.3 將圖案貼到服裝上.207
8.9.4 用載入的畫筆繪製鉛筆線條.208
8.10 畫筆與效果——公主裙.210
8.10.1 用路徑繪製線稿.210
8.10.2 用帶有壓力感的畫筆描繪211
8.10.3 表現暈染效果.211
8.10.4 製作領口的蝴蝶裝飾215
8.11 雙筆尖繪畫——拓印效果.216
8.11.1 定義畫筆216
8.11.2 雙筆尖繪畫217
