基本介紹
作品原文,白話譯文,作品鑑賞,作者簡介,
作品原文
秋日二首
其一
菊散金風起，荷疏玉露圓。
將秋數行雁，離夏幾林蟬。
雲凝愁半嶺，霞碎纈高天。
還似成都望，直見峨眉前。
其二
爽氣澄蘭沼，秋風動桂林。
露凝千片玉，菊散一叢金。
日岫高低影，雲空點綴陰。
蓬瀛不可望，泉石且娛心。
白話譯文
其一
深秋時節，菊花隨風飄落，荷花凋謝，稀疏的荷葉上只留下圓圓的露珠。秋天將要過去，寒冷的冬天即將到來，幾行大雁開始南飛，夏天激昂的蟬鳴也幾乎聽不到了。遠方的雲纏繞在半山間，秋風吹散的晚霞，點綴在天邊。遠遠的看過去，希望看到成都的模樣，但是跳入映入眼帘的卻是巍峨的峨眉山。
其二
秋高氣爽，秋風中飄來陣陣桂花的香氣。霜露潤在石頭之上如美玉一般，滿地的菊花瓣像是鋪了一地的黃金。忽然間，太陽就落在了山後，天空中布滿了烏雲。遠山已經看不清楚了，且在腳下的清石泉水尋找樂趣。
作品鑑賞
這組詩的第二首較為著名。此詩首聯“爽氣澄蘭沼，秋風動桂林”，用偷春格（釋惠洪云：“破題已引韻的對，謂之偷春格，言如梅花偷春色而先開也”）撐開秋空點題，而以高秋的“爽氣”輕籠曾在陽春時令吐發幽香的“蘭沼”，並用一“澄”字表示“蘭沼”已進入“潦水盡而寒潭清”的季節，暗示時令的推移；接著明用“秋風”點題，妙在不寫秋風凋傷物華的蕭森氣象，而以之搖盪於“桂林”之間，芬芳四溢，與蘭沼後先相映，各領風光。這裡是以明暗虛實互動映襯的手法傳出妙趣：“蘭沼”是虛，暗逗“桂林”之實；“爽氣”是實，明示“蘭沼”之虛，風光流轉，景物宜人，領略“春秋多佳日”的風情。
頷聯“露凝千片玉，菊散一叢金”，承上聯的時令推移，拈出秋日特有的景象，美化秋之環境。玉露、金菊，本是尋常景物，慣為文人藉以發抒凋零憔悴之感，世民卻用擒縱放卷的藝術手腕，化腐朽為神奇。此中妙在“凝”、“散”兩詩眼的斡旋作用。“露”是無具體形態的大景，經過“凝”字一收縮，變成了“千片玉”。這比“白露為霜”（《詩經·秦風·蒹葭》）要精緻而生動得多。“菊”是有形、色、香的小景。經過“散”字一擴展，變為“一叢金”。如此一收一放，大有“放之則彌六合，卷之則退藏於密”的氣勢。這一聯寫秋日景象，壯麗輝煌，一掃前人“悲秋”氣息。
頸聯“日岫高低影，雲空點綴陰”，運用特寫鏡頭，攝取一瞬間的奇景，美化了秋空，與上聯相聯繫，構成了一幅秋趣圖。“日岫”句，是遠近高低峰巒受日光斜照影調移動的現象；“雲空”句，是疏雲篩動日影，或點點飛移，或連成片段，點綴渲染的動態。這聯寫動景，包容量極大：不僅日影雲蹤運轉作態，而且相互映襯，生髮出秋興的生機。後代詩人摹擬者甚多，王維的“白雲移翠影”（《林園即事》）、“赤日團平陸”（《冬日遊覽》），即從此詩境生出。大凡為詩，寫靜景易，寫動景難，而此種動景又皆為人之所習見而不能道出，世民信手拈出，既見筆力，又顯神思。
末聯“蓬瀛不可望，泉石且娛心”，總束全詩，明示作意，表現了高尚的人格與詩格。“望”是全詩共有的：前六句是可望之景，末二句抒發不可望之感。“蓬瀛”，推展至仙境；“不可望”，立即收回到現實，為下句留餘地：“泉石”即上文所寫的山川勝景；“且娛心”即甘娛心於眼前的泉石，而不馳鶩於虛無的神仙世界。這一聯收得渾厚含蓄，實則批判古代帝王的浮華，宣言自己的求實精神。
這首五律，完全合律，而四聯皆對仗精工，實前無古人，後啟來學，唐代新興體制的律詩的初基，於焉奠定，陸游《初春書懷》中云：“清泉冷浸疏梅芯，共領人間第一香。”若移此以論詩，則李世民詩可謂唐代詩苑中的第一香。《全唐詩·太宗小傳》所謂“……至於天文秀髮，沉麗高朗，有唐三百年風雅之盛，帝實有以啟之焉”，良非虛譽。
作者簡介
李世民（599—649），即唐太宗，是唐朝第二代皇帝，既是政治家、軍事家，又是理論家、書法家和詩人。中國最有作為的皇帝之一，被譽為“千古一帝”。在位二十三年（627—649），在位期間國泰民安，社會安定，經濟發展繁榮，軍事力量強大。後人稱他在貞觀（627—649）年間的統治為“貞觀之治”。他在文治武功上卓有建樹，在詩歌創作上也頗有成就，今存詩九十餘首。
