疏鬆幽岫圖(元代曹知白創作的紙本水墨畫)

《疏鬆幽岫圖》是元代曹知白創作的紙本水墨畫，現收藏於北京故宮博物院。

《疏鬆幽岫圖》畫長松雜樹，平溪遠岫，是曹知白晚年的代表作，圖中近景陂陀上聳立三株松樹，姿態挺拔蒼勁，孤高偉岸，對岸水榭樓閣，岡巒起伏，屋宇茅亭隱約可見，一泓泉水從山間石縫中潺緩而下。縱觀全畫，墨色技巧高超，柔松疏朗，溫文爾雅。

基本介紹

• 中文名：疏鬆幽岫圖
• 作者：曹知白
• 創作年代：元代
• 現收藏地：北京故宮博物院
• 規格：縱74.5厘米、橫27.8厘米
• 材質：紙本
• 畫作類型：水墨

畫作內容

該畫山峰高遠，層層疊疊，近處松樹雜木，松乾挺拔，枝葉橫披，雜木掩映在松蔭下，枝幹為左右傾斜，疏落有致。遠處和中景為三重山丘，層層高遠。山頂主峰矗立，與天相連。山澗千迴百轉，從山巔蜿蜒而下，溪泉潺潺流淌。在第一重山丘與松林間為一廣闊的水面，河面水平如鏡。山谷間有幾所茅舍屋宇掩映在山間的叢林中，山間長松雜木，雜草叢生，呈現出一派江南景象。

疏鬆幽岫圖

該畫的左上角有曹知白的題款：“壬申生人，時年八十歲。至正辛卯（1351）仲春雲西志。”下鈐“雲西”“有以自娛”“素軒”三印。畫中鈐“高平郡泉氏珍藏”等印多方。

該畫的右上方有潘叔寬題跋：“溪上仙翁年八十，萬水千山畫盈尺。西風吹向雲之東，翠壁銀濤墮寒石。嗟嗟仙去成陳跡。此人此畫不可得，此人此畫不可得。至正乙未秋（1355）七月二十日潘☐書於碧梧堂。”畫中另有釋元本的題跋：“八十雲西骨已☐，獨看山水復悽然。不知此日貞溪上，亦☐當時書畫船。元本。”

創作背景

曹知白山水早年法李成、郭熙，用筆腴潤粗厚，晚年畫風有所改變，因受老莊思想影響，追求筆墨的枯淡簡率，《疏鬆幽岫圖》便是曹知白晚年時期的代表作品，由圖中題跋可知，此畫作於至正辛卯（1351）年，時曹知白80歲。

藝術鑑賞

構圖特徵

全畫構圖充實飽滿，上不留天，下不留地，且層次分明，無任何密塞之感。

此圖構圖採用元代畫作常見的“三段式”：底下近處的坡石上是幾株高松雜樹，高松樹幹倔曲，松針堅挺，但枝葉稀少，不見了李、郭“攢針”之茂密，雜樹則或點葉，或枯枝，一株彎曲，藤蔓纏身，而枝呈“蟹爪”狀，依稀李、郭遺風，二株挺直，枝為“鹿角”狀。勾筆簡略，而形、神兼備。樹後為水流。對岸土坡後即大山聳起，分三重向上隆突，後山已是危崖斷壁。有懸泉自崖隙飛瀉，映襯山之高峻。左邊山谷曲折，透見崇山之深邃。氣勢宏偉，依然是北宋全景山水之格局，但勾、皴已大為簡略。勾筆乾而松秀，僅在山石結構處施筆，皴筆淡而隨意，隱約似披麻之線皴。整幅畫有李、郭遺意，但非仿製其模樣，有董、巨風韻，而又直抒自我胸臆。其乾筆皴擦、墨色清淡之格調，一看便知出於元人之手，但其氣勢開闊、依稀李、郭的北宋遺風，使他在當時一派董、巨的時尚中保持了鮮明的個性。

畫法特點

全圖筆法蒼逸，風格簡淡疏秀。技法上，筆細墨淡，線條舒展，多用渴墨，而有潤澤之感，風格蒼秀。

作者用筆簡淡，只將山形和坡石勾勒成形，隨意皴擦點染，間以乾墨枯筆，筆觸老辣縱橫，體現出“清靜無為、隱居山林”的意境。

此圖近處為“疏鬆”，遠處為“幽岫”，用筆細而簡，蒼而秀。山石樹木皆用乾枯的墨筆拖出，不作重暈染。境界高遠超逸，體現出元代繪畫的時代風格。在結構方面，曹知白以虛當實，僅於松石、山凹輪廓處著筆，余皆空而不寫，使得靈氣往來，具有風韻。

在技巧上，曹知白吸取了李成的“毫鋒穎脫，墨粉精微”和郭熙的“多多益壯”，反映了五代、北宋崇尚的壯美風格。畫家以舒朗鬆柔的簡略筆致見長，清淡溫和的墨色領勝，從簡筆淡墨里反映出來的乃是江南雪景，把北方的“河期氣象”，化為靜謐恬適的情調，這正是畫家的用心所在，也是元代畫家所刻意追求的秀美風格。

此圖不是以李成畫法為主，而是融匯五代宋初董源、巨然淡墨輕嵐的江南畫派，高遠、深遠、平遠兼而有之，整體布局又略似倪雲林的作風。圖中遠峰的山頂作“礬頭”，明潤光潔，別透玲瓏，宛有反照之色；石用披麻皴，簡勁豪邁，態度彌茂；山頭打點，亂而不亂，點滴凝聚；中景飛瀑如線，山坳村落杳然，曲折映帶，峰迴溪轉，一派平淡天真。至近境隔湖相望的疏鬆枯樹，才約略向人們透露了一點李成的訊息。將涇渭分明的南、北兩派結合到一畫幅中，這不是簡單的拼湊接合所能奏效，而是畫家胸中丘壑的自然流露。

歷史傳承

該畫被《虛齋名畫續錄》著錄，現收藏於北京故宮博物院。

作者簡介

曹知白（1272-1355年），字又玄，一字貞素，號雲西，華亭（今屬上海松江）人。工詩文，善畫山水，畫法師李成、郭熙，筆墨清潤，全無俗氣。晚年筆法蒼簡，自成一格。對後世繪畫有一定的影響。