近來，插圖藝術的復興又成為設計時尚。在數碼科技的衝擊下，繪畫性的插圖曾一度面臨萎縮。然而，它現在又恢復了新的生機，在版式設計、時裝發布、廣告、音樂圖像、網頁設計各領域，插圖藝術隨處可見。
基本介紹
- 中文名：畫筆與滑鼠：商業藝術和數碼插圖
- 作者：安格斯·赫蘭德
- 譯者：任念文
- 出版社：上海人民美術出版社
- 出版時間：2002年1月1日
- 頁數：144 頁
- 開本：12 開
- ISBN：7532229475
- 語種：簡體中文
內容簡介,圖書目錄,作者簡介,媒體推薦,
內容簡介
《畫筆和滑鼠》研究了插圖製作者的工作，他們的職業領域占據了圖形設計和純藝術之間的廣闊空間，他們使用的創作工具正不斷地變為數字媒體。儘管許多藝術家繼續用手繪方法完成他們工作的大部分，可電腦技術作為創作工具的益處現在也己廣泛地得到承認。在一些插圖畫家創作純粹數碼藝術作品的同時，許多插圖畫家創造了令人陶醉其中的混合體一將數字的和傳統的繪畫技法相結合。本書不僅勾勒出當代插圖業所到達的一個層次，還披露了該行業在最近實踐中的革新。
本書展示了來自世界各地的45位插圖畫家的作品，反映出差異很大的創作風格。問卷調查的參與者包括安東尼·伯里爾、尼克·辛吉斯、金·海奧森、金西、約翰·梅達、麥克·米爾斯、艾克歐·莫里斯瑪、瑞吉葉召、格雷漢姆·朗斯韋特、凱·唐等。同時還推出他們精美的作品範例。本書還提供業內人士就其角色和遠景展望的概覽：通過回答一系列簡單問題，問卷參與者自己評說他們的創作動機和創作方法，並對數位技術在創作過程中的角色和效果闡明自己的觀點。
本書共302帽插圖，其中270幅為彩色插圖。
圖書目錄
緒論
1/保羅·麥克尼爾
2/安東尼·伯里爾
3/克傑克斯一尼娜·克勞森和萊爾一赫格·克勞森
4/約翰·梅達
5/傑夫·費舍爾
6/伊恩·賴特
7/阿利克斯·威廉森
8/湯米·彭頓
9/肖納弗·雷
10/邁爾斯·多諾萬
11/克里斯·卡什
12/格雷漢姆-朗斯韋特
13/奎克霍尼一娜娜·勞希和皮特·施泰姆勒
14/斯潘塞·威爾斯
15/綠色女士一加里·本茲爾和托德·斯塔·約翰
16/露西·維格瑞斯
17/保羅·戴維斯
18/喬·瑪吉
19/金西
20/馬瑞恩-德察爾斯
2l/塞里·安普里特
22/羅德里克·米爾斯
23/史蒂夫·普萊茲
24/25/26/艾克斯·格拉菲斯哲·霍特一艾克·庫尼格，拉爾大·希姆斯基，馬克·菲德勒
27/費爾亞茲·傑弗瑞
28/艾考·莫里斯瑪
29/沃倫·杜·普里茲和尼克·桑頓·瓊斯
30/瑞吉·比召
31/凱特·吉布
32/阿蘭·貝克爾
33/尼克·辛吉斯
34/希夫
35/雷內·哈伯，馬舍爾
36/賈斯伯·古道爾
37/迪姆·奧瑞里
38/克里斯蒂安·拉塞爾
39/金·海奧森
40/提米·庫辛達
4l/凱·唐
42/伊萬·希科克斯
43/伊恩·貝爾比
44/米切爾·吉勒特
45/麥克·米爾斯
作者簡介
作者：（英國）安格斯·赫蘭德 譯者：任念文
媒體推薦
最近兒年，人們對復興插圖皋業的熱情足顯而易見的。在圖書版式設計、時裝展示、廣告、音樂以及電視螢屏上，插圖畫頻繁亮相。這次捅岡、業的復興還伴隨著眾多討論，如關於捅圖畫家的角色，是附屬於設計團體呢?還是自南職業者?以及關於他們作品的技術效果等問題。本書調查研究了插圖畫面家的大量作品，他們的技藝填補了圖形設汁和藝術之間的空白。他們使
用的畫具也越來越數位化。本書也對這一行業所處的位置和所確定的目標遠景進行了深入探究。在20世紀90年代的大部分時間裡，插圖業岌岌可危。它的老主顧——設計和廣告部門已變得更為廉價，其選擇也更為自由。由於電腦的運行速度加快還有軟體的更新換代，包括Frehand。Photoshop和lllustrator等各種岡片處琿軟體的大量提供，設計師和藝術指導似乎認為他們自己就能夠用電腦創造H出自己的意象來。這種局而更由於人們能廣泛地接觸市場所提供的大量的儲存好畫面的軟體，以及盜版雷射光碟(如Phtodisc照片光碟)的大量湧現而愈演愈烈。它們當中充斥著能夠被巧妙處理、隨意剪接的圖片造型，而且有火“時尚”的印刷品書 泛濫，正如《現在印刷》和《圖形藝術前沿》⑵，它們就鼓勵裝飾性的印刷企劃。顯然，這本是以往插圖畫家剪輯設計的重要陣地，正像在各類雜誌中的的表現風格所證實的那樣，如著名的《線槍》雜誌，1992—1995年之間，就是在戴維·卡森的藝術指導下發行的⑶。
這樣的結果足，在90年代，插圖業已顯得越來越不合時宜，往往被看作是地方性的、昂貴的、
不可剪輯、審美怪異的，並顯現一種“複製加照片”的時代精神。“眾多說明性的圖片並非出自經過傳統訓練的插圖畫家之手，相反，卻是那些圖形設計師們整天和PhotoshoP圖片處理軟體打交道的結果。“在90年代，做一名插圖畫家決非易事。因為圖形設計師的注意力都轉移到用更為精巧的設計方法，去尋找造型類犁，而計算機又對這種生產提供總的保證，所以，這種因手描繪而令人倍感親切的、材質易損的插圖，看起來就像往昔歲月里離奇有趣的遺蹟一樣被人遺忘。這種從設計師到插圖畫家家的明顯失控，喚起了從教育界到評論家防止插圖藝術消亡的大聲呼籲。“在數字革命的覺醒中，相對於用Photoshop軟體進行美術剪貼的興盛之勢，使以顏料和水墨繪製的插圖看來已失去了生存的土壤。對於那些仍以傳統方式工作的人們，對繪畫技藝生存荒廢的討論已刻不容緩。
