熱河皮影

熱河皮影又稱為邊外影，是一種非常古老的傳統戲曲藝術。來源於灤州皮影。熱河皮影分為“熱北影”和“熱南影”兩個流派。被後人稱為“南路”皮影演唱輕聲細語，用樂亭萬言，唱腔優美動聽，受灤川皮影影響較大。流行在玉田、豐潤、遵化、長城以北的皮影口硬語重，樸實粗獷，在灤川皮影的基礎上受地區生活環境和語言上影響較大，兩個流派差異明顯。

基本介紹

• 中文名：熱河皮影
• 別稱：又稱為邊外影
• 簡介：是一種非常古老的傳統戲曲藝術
• 來源：來源於灤州皮影

熱河皮影戲簡介

熱河皮影用厚紙或皮革雕刻成人物，借用燈光在“影窗”（幕布）上顯影，並伴以音樂、演唱與對話，來表現人物的活動和故事情節。由於皮影戲的表演人少輕裝，便於活動，劇目繁多，為百姓喜聞樂見，而在承德有著深厚的民眾基礎。直至電視機已廣泛普及到城鄉的每一個家庭的今天，皮影藝術仍活躍在承德的村鎮，有時還進入星級賓館與飯店進行演出，為現代化的都市吹去了古樸的民間藝術之風。

皮影戲簡介

皮影戲是中國民間一種古老的戲曲藝術形式，與其他戲曲藝術形式相比，有著自己鮮明的特點與風格。它以影窗為螢幕和舞台，憑藉燈光的投射，借影傳聲，借影傳神，借影傳情，屬於一種代言體表演的藝術形式。它綜合文學、音樂、造型、美術、雕刻工藝、燈光、提要等手段於一人或數人的表演之中，去完成所要表現的故事。

皮影戲流布範圍較廣，稱謂也不盡相同。在黑龍江、河南稱“驢皮影”；在福建叫“抽皮猴”；在湖北叫“皮影子戲”；在浙江和廣東又分別被稱作“皮囝囝”與“紙影”。熱河流行的皮影屬於“灤州皮影”的北路，也被稱為“邊外影”，至熱河省建制撤銷前，一直被稱為“熱河皮影”。

形成及活動

皮影的起源，林林總總，各式各樣，說法不一。因皮影劇本叫“影卷”，也稱“影經”，早些年所用伴奏樂器又與道士誦經時使用的大鐃、大鈸、笙、管、木魚等樂器相同，被認為其產生與道教有關。熱河一帶所傳，“影經”脫胎於蒙古喇嘛的誦經。據介紹，“灤州皮影”的形成與演進情況是，北宋時金人南侵，皮影隨之流傳至臨安，後又傳到北方幽燕一帶，這一帶的皮影被稱為“西路皮影”；稱“涿州影”為“腹影”，也稱“東路影”；稱明朝萬曆年間灤縣安各莊落弟舉子黃振中由京師帶回家鄉，結合當地語言，重新創編後，並已擺脫原來說唱形式窠臼的皮影為“灤州皮影”。經若干年的衍變，“灤州皮影”又分解出“邊外影”（即“熱河皮影”）、“雙城影”和“遼南影”。

“熱河皮影”曾分為“熱北影”與“熱南影兩支，“熱南影”直接源於“灤州皮影”；“熱北影”歷史上雖受過“灤州皮影”的影響，但因較少、較晚，故而有其自身的發展與衍變過程。

原熱河南部的“邊外影”分布在建昌、青龍、寬城、平泉、承德、興隆一帶，如按“灤州皮影”流入情況與“邊外影”演員世系推算，它已有二三百年以上的歷史了。但從“灤州皮影”派生出來，形成“北路”的“邊外影”，還有一個吸收和衍變的過程。

據李秀[注1]、白德昌等老熱河皮影藝人回憶，在光緒二十六年（公元1900年）左右，灤縣以北，青龍以南，流行起一種分行當、掐嗓、用三弦伴奏的新影，十幾年後，發展到每個班八九個人；1940年前後，改用四胡伴奏。被後人稱為“南路”皮影；流行在玉田、豐潤、遵化、長城以北的皮影為“北路”。“南路”灤州皮影輕聲細語，用樂亭萬言，唱腔優美動聽；“北路”灤州皮影口硬語重，樸實粗獷，由於生活環境和語言上較大的差異，其特點區分尤為明顯。

“邊外影”中的“熱北皮影”是在當地唱“影經”的基礎上，經過“流口影”、“翻卷影”兩個階段，與“灤州皮影”交流之後發展而成的。

據熱河著名的皮影藝人陳萬成回憶，其師傅竇成業講，道光二十三年左右，熱北流行唱“影經”。形成為一個拿線的兼管翻經，一個人擊木魚，一個人打大鑔、無鼓、無弦；演唱均用本嗓，時有群唱；唱腔似念經，旋律極簡單。使用的影人身高一尺二寸左右，不是五分像，而是十分像。約在道光末鹹豐初，“邊外”的熱北皮影由“影經”階段發展到唱“流口影”階段，也就是拋開“影經”，“跑梁子”即興唱影，認為這樣唱比唱“影經”熱鬧，故事性也強。這期間，正是梆子盛行之時，“流口影”在藝術上受梆子影響，不僅在樂器上增加了梆子二胡、大鑼、小鈸、扁鼓，效仿梆子的演法大膽使用“喇叭牌子”，而且還吸收了梆子中的“垛頭”等鑼鼓經、切末的使用、唱法上的男女區別等。到了同治、光緒之交，南北皮影班社交流機會日趨增多，“流口影”又發展為“翻卷影”。由於有了固定的“影卷”，熱北皮影在藝術上得到了很大的提高，文盲藝人被淘汰，影卷里的詞意清楚了，唱功也講究了，文武場的伴奏與演唱的配合有了相應的改善，並出現了許多培養有文化的皮影演員的子弟崐班。從此，“熱南皮影”與“熱北皮影”便形成了“灤州皮影”中的北路——“邊外皮影”。

解放後，皮影在承德非常普及，據不完全統計，影班曾一度發展到200多個，參加活動的人員達1000人以上，遍布除豐寧外的八縣三區。

表演特點

熱河皮影戲在行當與演唱上的特點：

熱河皮影戲中，角色行當齊全，同其他戲種一樣，也分生、旦、淨、末、醜及雜行等6類。既有性別、年齡、身份、性格、扮相的區分，又有帝王、帥將、扎巾、反王、文武生、文武女、妖魔鬼怪、神仙僧道、兵卒下手等角色類別。皮影根據頭茬的不同冠式、臉譜、造型、顏色，以及不同線條的刀法去界定不同的人物，通過演唱的唱、念、操人，去塑造不同劇中人物的性格。

熱河皮影藝人對各行當的習慣分類是“生”（包括“老婆旦”）、“小”（泛指“旦”行）、“髯”（泛指“老生”行）、“大”（泛指“淨”行）、“醜”（又分老小“衣冠醜”、“潦倒醜”、“連冠醜”、“武嘴醜”、“民族醜”等），因此熱河皮影藝人必須在大體行當分開後，做到個個都是多面手。

皮影戲中行當雖全，但表演程式並不規範。熱河皮影藝人為了刻畫出人物性格，必須要了解人物性格，以確定不同的唱、念方法，運用不同的情緒與節奏去表演；藝人不背台詞，不“照本宣科”，卻要集體讀劇本，分析、研究其中的故事、主題、人物、矛盾、情節發展的節奏等，把影卷中的感情分為喜、怒、悲、哀、摔、打、眉毛皺幾種類型；把常用的情節又分為思量出、夸將篇、半悲、半歡、半路、夢境、還陽篇、哭迷子、武馬出等。

此外，由於皮影表現故事全*掌線的操人表演與專事唱、念演員的默契配合，幕後演員的作用要顯得比在幕前表演的影人更為重要，所以，熱河皮影戲藝人特別講究演唱巧妙運轍，吐字清楚，分清尖、團字音。

熱河皮影戲在音樂伴奏和唱腔上的特點：

由於藝術形式與地方語言的作用，熱河皮影戲的音樂，從所用樂器到唱腔及曲牌，都有自己的獨特風格。

1、從所用樂器上看

熱河皮影戲的樂器分為打與拉兩類。

打——指武場樂器。有底鼓、堂鼓、大板、大鑼、手鑼、小鑔等；拉——指文場樂器，最初為三弦，清末民初改用四胡作為主要伴奏樂器，後來逐漸增加了第二四胡（用六字弦）、椰胡、橫笛、小三弦、揚琴等樂器。

用於熱河皮影戲開始的“開場銅器”，通常用“一封書”、“元寶”、“四喜”、“十二連城”、“官通”[注2]等；用於配合表演動作的“動作銅器”，有多用於髯、生叫板的“慢甩手”；多用於武馬揚、回馬場等激烈情節的“緊甩手”；多用於大、髯等角色與開頭、拉衫子、錯鈸、收頭等處的“出場”，以及多用於文生、聖母、閒散人物上場的“乾鑼”等等。此外，還有用於出文官、文旦、花旦、武生、毛淨、擺陣、報名的各類專用打擊樂譜。

熱河皮影戲的曲沒有唱詞，具有間奏性質，一般用於配合情節渲染氣氛。如結婚場面奏“花調”；悲哀氣氛奏“棋盤山”；歡樂情緒奏“洞房贊”等。此外，還有用於升帳或歡樂時所用的“鸞朝鳳”、“影調小開門”、“抱龍台”、“朝天子”等。

2、從唱腔與板式上看

熱河皮影戲的唱腔豐富多彩，特別是旦角的唱腔，不僅細膩、委婉、俏麗，而且別具風韻。它的甩腔婉轉、纏綿，尤其是它的數唱，如泣如訴，貴在唱情。講求的是“快要有字兒，慢要有味兒，唱起哭腔掛抽氣兒”。

皮影的唱腔屬板腔體形式。從板式上分，有“大板”、“二板”、“三性板”；從腔調上分有“平腔”、“花調”、“哭迷子”、“悲調”、“淒冷調”等。也可以分作“影調”、“外調”和“雜牌子”3類。

“影調”是熱河皮影戲中的基本唱腔，如“三字經”、“七字賦”、“緊打慢唱”、“鎖板”、“溜板”等。其中旦行在七字賦中多用“西口調”、“小義州調”；醜行多用快速“怔夾子”……

“外調”是“邊外影”、“黑龍江影”和“雙城影”所獨有的專用曲調，同時也是熱河皮影的專用曲調。如用於小孩齊唱時的“小東腔”、表現甦醒時崐的“還陽篇”、表現悲哀的“大悲調”、表現騰雲駕霧的“雲遊子”……從行當上看，刀馬旦常用的外調有：“李清佛”、“壓油子”、“一順邊”“細米絲”、“姐兒歡”、“雲遊子”等；男女小孩常用的外調有：“小東腔”、“喜樂三接腔”、“悲歡三接腔”等；青衣、閨門旦常用的外調有：“四句開”、“還陽篇”、“大悲調”、“大板”、“二板”、“三性板”等。

“雜牌子”帶有插曲性質，是從其他劇種移植過來的。曲牌有“影梆子娃”、“鼓耳”、“安羅打棗”、“石榴花尾”、“耍孩兒”、“蓮花落”等等。

熱河皮影的雕鏤工藝

熱河皮影的雕刻工藝，分為人物與景物兩大部分，是皮影藝術直接與觀眾共同完成審美行為的重要部分。由於它規定環境，表現故事中的視覺形象，而對其雕刻工藝的要求極其精巧。插圖；皮影頭茬

熱河皮影的影人過去約高八寸左右，由頭、身兩部分組成，影人的頭部稱作“頭茬”，身子稱作“裝子”。人物的性別、職業、身份、性格，以及忠*善惡，除了“戳子”的服裝樣式外，主要還*“頭茬”造型和顏色加以區別，如紅色為忠，俊面為善等。

對人物的雕刻，側面頭茬一般是五分像，身子是六、七分像，要求色彩鮮明，刀法鋒利，線條流暢。對景物的雕刻是七、八分像，它包括房屋、廟宇、樓台、殿閣、山澗、雲洞等生活環境；車、船、轎、馬、驢、牛等交通工具；帳、墊、桌、凳、椅、墩等大小切未；刀、槍、劍、戟、斧、鋮、鉤、*等各種兵器。

皮影的雕刻藝人除了要具備博學，有較廣泛的歷史知識與社會知識，以及制皮、繪畫、了解人物造型與不同人物的不同刻法。如區別男性角色刻法的“眼眉平，多忠誠；圓眼睛，性情凶；線眼睛，性情柔；豹子眼，性情暴”；等。區別表情刻法的“若要笑，嘴角翹；若要愁，鎖眉頭；若要凶，圓眼睛；若要善，眉目展”等。但首先要注意的是畫龍點睛，即突出重點的輪廓雕刻法——在注重真人實物原貌的基礎上加以提煉，變形、誇張，從而達到清晰醒目、形神兼備的目的。

[注1]李秀，光緒十三年生於青龍縣肖營子沙溝村，13歲學影，23歲開始演出，他以灤州皮影的唱法為基礎，結合長城內外的語言特點，吸收皮黃的音樂成份，創出了皮影髯行的“皮黃腔”，由此馳名長城內外、東北各地。1935年曾赴上海錄製唱片；分別於1934年和1937年兩次去日本東京、大阪、名古屋、廣島等地以及朝鮮部分城市演出和錄音。被稱為“皮影泰斗”和“邊外名髯”。

[注2]打擊樂的曲牌名。