四川美術學院美術館致力於以國際化的視野聚焦學術前沿，關注當代藝術現場，於2020年9月24日隆重推出AES+F十年來在中國舉辦的大型個展。展覽呈現兩組由大型影像裝置和數碼拼貼組成的藝術項目——《神聖的寓言》（Allegoria Sacra，2011-2013）和《顛倒世界》（Inverso Mundus，2015-2017），兩組大型作品通過回顧性的自我反思，從心理分析的角度分別剖析了當下的人類狀態，作品皆曾於威尼斯雙年展上展出，並獲得國際諸多獎項。
AES+F是一支由四位俄羅斯藝術家組成的藝術組合，他們的實踐跨越傳統媒介和新興技術，作品以高度概念化的修辭手法為特徵，透過歷史經典的稜鏡折射出當代世界的媒體流，他們將自己最具代表性的實踐方法稱為“社會心理分析”，並通過它來揭示後全球化時代的缺陷和衝突。
基本介紹
展覽簡介,藝術品介紹,藝術家介紹,
展覽簡介
《神聖的寓言》的靈感來自於文藝復興時期的藝術家喬凡尼•貝利尼（Giovanni Bellini）的同名畫作，描繪了一個懸置在時間中的超現實世界，其中的旅客被困在一個未來機場裡，他們不知不覺地進入到彼此的夢境。這件作品既是對美術史經典的致敬與引用，又立足於今天全球化的文化現實語境，借用機場這一充滿文化匯集交融、物流轉載頻繁的域場，集合式地呈現他們作為藝術家個體對現實的態度。
《顛倒世界》這部史詩般的劇作，其創作來源點是多重的，作品以西方中世紀版畫為故事藍本，又融合了文藝復興、巴洛克以及新古典主義等藝術表現手法。作品中的人物關係與情景結構是藝術家精心組織、策劃的，其中所涉及的藝術家關注的問題也是多方面的：全球與地域文化的交融碰撞、大眾文化、生態問題等社會話題。為了帶動觀者進入作品，自我反思，藝術家將現實中的身份角色在作品中進行互換，原本理所當然的現實在置換後的視幻空間中被異化，由此引發並產生共鳴。
AES+F是活躍在當下新媒體藝術領域具有獨特視角和觀念呈現的藝術家，他們總是將對現實的思考放置在歷史文脈的上下文關係中，通過主觀化的、超現實的虛擬情節與超常規的、長畫幅的視覺方式言說出來，由此與現實拉開距離，形成疏離於日常的荒誕感。他們主觀化的劇場景觀所要傳達的不僅是戲劇化的荒誕幽默，還包含著藝術家敏感且強烈的社會思考。
本次展覽將AES+F的作品引入重慶，在四川美術學院美術館展出，我們希望能夠通過這一系列多媒介、跨文化的藝術形態逐漸延展學院師生以及重慶觀眾的視覺視野，為藝術與文化的對話提供國際化的場域與更多的可能性。
藝術品介紹
作品名 | 作品圖 | 作品信息 |
《顛倒世界》 |  《顛倒世界》 | AES+F 視頻截圖 三屏有聲視頻 39'20'' 2015 |
《顛倒世界#05》 |  《顛倒世界#05》 | AES+F 收藏級藝術微噴 150×86.5 cm 2017 |
《顛倒世界#07》 |  《顛倒世界#07》 | AES+F 收藏級藝術微噴 150×86.5cm 2017 |
《神聖的寓言-憂鬱》 |  《神聖的寓言-憂鬱》 | AES+F 彩色雷射銀鹽列印 150 ×250cm 2011 |
《神聖的寓言》 |  《神聖的寓言》 | AES+F 舞蹈 彩色雷射銀鹽列印 150×250 cm 2012 |
《神聖的寓言》 |  《神聖的寓言》 | AES+F 視頻截圖 三屏有聲視頻 39'39'' 2011 |
藝術家介紹
AES+F
1987年，塔綈安娜·雅拉瑪索娃（Tatiana Arzamasova）、列夫·埃夫左維奇（Lev Evzovich）和葉夫根尼·斯夫亞斯基（Evgeny Svyatsky）創立了AES藝術家小組；1995年，弗拉基米爾·佛里德科斯（Vladimir Fridkes）正式加入，小組隨後更名為AES+F。AES+F的作品跨越傳統媒材、攝影、影像和數位技術。
在2007年威尼斯雙年展俄羅斯國家館展覽中，AES+F憑藉他們的第一件多頻道視頻作品《最後的暴動》（ Last Riot，2007）獲得了世界的認可和好評。隨後的兩件作品《特立馬喬的盛宴》（The Feast of Trimalchio，2009）和《神聖的寓言》（2011）也曾在威尼斯和莫斯科雙年展等展會中展出。他們的多頻影像作品《顛倒世界》（2015）曾參展第56屆威尼斯雙年展、第4屆科欽-穆吉里斯雙年展和第一屆曼谷雙年展等。
AES+F曾在世界各地各大博物館、展覽空間和商業畫廊舉辦了超過100場的個展，其中包括：卡斯魯爾媒體藝術中心、赫爾辛基藝術博物館、斯德哥爾摩現代藝術博物館、泰特藝術博物館（倫敦）、羅馬MAXXI博物館和羅馬當代藝術博物館、巴黎蓬皮杜藝術中心、提森-博內米薩國家博物館（馬德里）、今日美術館（北京）、森美術館（東京）、三星美術館（首爾）、俄羅斯國家博物館（聖彼得堡）、車庫當代藝術博物館（莫斯科）、澳大利亞國立美術館（坎培拉）、法艾納藝術中心（布宜諾斯艾利斯）等。AES+F的作品在全世界各地許多重要的藝術節和當代藝術雙年展上展出，包括威尼斯雙年展、莫斯科雙年展、阿德萊德、光州、哈瓦那、赫爾辛基、伊斯坦堡、基輔、科欽-穆吉里斯、里爾、里昂、墨爾本、聖莫里茨、悉尼、台北、溫哥華等地的當代藝術節和雙年展，他們的作品也出現在諸多專注於新媒體的藝術活動中。此外他們還為劇場和歌劇進行舞台設計。
AES+F的作品被收藏在諸多重要的當代藝術收藏系列中，其中包括：國立特列季亞科夫畫廊、莫斯科現代藝術博物館、莫斯科多媒體藝術博物館、莫斯科國立當代藝術中心、俄羅斯國立博物館（聖彼得堡）、斯得哥爾摩現代藝術博物館、克拉科夫當代藝術博物館、烏維雅士都城堡當代藝術中心（華沙）、卡斯魯爾媒體藝術中心、南澳大利亞美術館（阿德萊德）、新舊藝術博物館（塔斯馬尼亞）、戈茲現代藝術收藏館（慕尼黑）、范海倫特藝術收藏館（布魯塞爾）、田口藝術收藏館（東京）、休斯頓美術館、托馬斯基金會（芝加哥）、諾瑪死基金會（羅馬）、皮諾·帕斯卡利美術館（波利尼亞諾海濱）、CA2M現代藝術博物館（馬德里）、維也納博物館、北挪威藝術博物館（特羅姆瑟）、角斗場藝術博物館（土魯斯）、白南準藝術中心（龍仁市）、歐洲攝影藝術中心、蓬皮杜藝術中心、路易-威登基金會（巴黎）等。
