潘德海潘德海 (1956.3—)吉林四平人。擅長油畫、水彩。1982年畢業於東北師範大學藝術系油畫專業。曾在深圳大學藝術中心從事藝術設計。雲南省地礦局中學美術教師。作品有《掰開的苞米—凝結了的粒子》、《掰開的苞米—後山》、《掰開的苞米—八月 》等。論文有《想像與行動的對話》。
基本介紹
- 中文名：潘德海
- 外文名：吉林四平
- 國籍：中國
- 出生日期：1956年3月
- 職業：畫家
- 畢業院校：東北師範大學藝術系油畫專業
- 代表作品：《掰開的苞米—凝結了的粒子》、《掰開的苞米—後山》
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作品展出
個展
2007年 潘德海個人畫展北京保利博物館
2001年“頭髮越來越少”潘德海個人畫展香港少勵畫廊
潘德海
潘德海1994年“潘德海個展”北京歌德學院
聯展
2007年 “藝術與收藏”北京保利博物館
“從新具像到新繪畫” 北京唐人藝術中心
“從西南出發”廣東美術館
“遠眺” 上海望東藝集
“共同連線”北京華藝沙藝術中心
“雲南創造”昆明翠湖會
“國際藝術博覽會”北京
“緣分的天空”深圳美術館
“激醒—中法藝術的碰撞與融合”北京中國美術館
2004年“貴州雙年展”貴州師大美術館
2001年“男孩女孩”新加坡斯民藝苑
2000年“亞洲藝術展”倫敦亞洲當代藝術畫廊
1999年“2000年藝術展”法國亞克迪爾
1996年“現在，今天和明天”北京國際藝苑美術館
1993年“毛”走向“波普”展
澳大利亞美術館及墨爾本美術館
“後89新藝術展”香港藝術中心
潘德海作品
潘德海作品1992年“油畫年展”中國歷史博物館
1991年“當代藝術文獻展”北京中國畫研究院
1989年“第七屆全國美展”並獲獎 北京美術館
“中國現代藝術展”北京中國美術館
1988年“88年中國現代藝術展”成都美術館
1986年 組織並參與“西南藝術研究群體”
作品特點
色原貌，我們堅持不為木材刷漆，就是要這種感覺。太城市的不要，太現代的不要。”杉木用的是黃杉木，這種與潘德海“對上了感覺”的木材，因其天然的紋理、色澤及烘乾後不易變形的特性，不僅被用於吊頂，還用來做自己設計的柜子，書架，門及門套，“別看這些材料自然素樸，就以為手工方面可以隨意敷衍，真套用起來可要留神，工藝要精，既要保留自然本色的效果，也要注意拼接處的處理技巧，即所謂粗獷不粗糙。”
潘德海
潘德海客廳及大部牆體都是在原色水泥的基礎上，直接塗塗料而成，塗抹手法儘量自然。溫暖的土黃，大地的泥土的感覺，一方面與自然相親相融，一方面其暖暖的調子最適宜做家居底色。客廳處阿拉伯風格的壁爐是潘德海親手設計的，用水泥純手工拍出來，再塗上塗料，其紋理效果比牆體要粗獷得多，就是要表現它的原始、自然，還有一股遙遠、神秘的氣息。
配畫心得
首先定好底色，土黃色調子暖，就是最好的選擇；客廳宜掛大一點的油畫，因為油畫的質感與帶天然紋理的牆面最搭配，在這裡特別適合天然感覺的，廚房較休閒，可放簡單輕鬆
的素描；如果掛大面積的畫又顯得堵，於是不規則地放上多幅小畫，精緻又活躍；臥室是最私人的空間，喜歡就好，一切隨意。
潘德海在作畫
潘德海在作畫人物評價
大概是1982年開始，潘德海的繪畫語言受到抽象表現主義的影響，這個偉大的主義影響了很多中國的藝術家，他們的經歷大都相似，只能從整個學校都沒有幾冊的畫冊中看看他們景仰的大師作品，潘德海也不例外，雖然當年沒有機會出國看真跡，但是1983年中國美術館舉行的畢卡索的油畫展還是極大激勵了潘德海。當年潘德海借了一百元坐了三天三夜的火車奔向了北京，一路上過得非常拮据，但看到了真跡後，潘德海異常興奮，他覺得自已的繪畫是正確的。回到昆明後，潘德海異常興奮，生產能力超強這個時期他繪畫是典型的抽象表現主義，在我看來，這算是一個練就技術的好時期，要說嚴格的觀念產生，應該是被學術經常拿出來評論的“苞米”系列。可是任何一種變化都不是突然的，仔細看
他的作品，後來抽象的畫面中開始有了五官，但不是人的五官，可能是山或是植物的表情，潘德海說五官也是模糊不清，但你能隱約辨別表情，從而感受到藝術家通過苞米要傳達的感情，他說那些苞米是人的細胞，從細胞的角度來看，人的確是特別複雜的系統。在栗憲庭的筆下，潘德海無疑是西南青年藝術家中最傑出的人物之一，1985年在上海、南京舉辦了《新具像》畫展。1986年成立了西南藝術研究群體。“苞米”系列的作品入選1989年中國美術館舉辦的《中國現代藝術展》，從此，潘德海，即苞米也成為了學術界的共識。潘德海因此用苞米脫離了政治波普的洪流建設當中。在《中國現代藝術史》中有一段對潘海的評論：“藝術家通過他的作品告訴我們，對技法符號的選擇本身並不說明任何問題，最為重要的是須傾聽內心的呼喚。……因此，風格也就是精神力量表現形式。”這段話使人想起黑格爾的“美是理念的感性顯現”的著名論斷。潘德海對自己的作品的闡釋顯得更為深奧：“靈魂內視自己，面對現實，外在的一切使他想到些什麼呢?他能感悟到些什麼呢?一把椅子，座山，一個生命體，靈魂應該怎樣去解讀、破譯，怎樣對這一切來進行新的超驗的闡釋，這是今天創造精神和生命靈魂所無法迴避的一個深刻問題。”這是潘德海的內心自白，它是一個獨立的世界，但並沒有闡釋自己的作品。就像薩特在《尋求絕對》中用存在主義來解釋賈科梅蒂一樣，賈科梅蒂成為薩持的媒介，正如存在主義也作為賈科梅蒂的媒介使他創造出獨特的形式，從而在現代雕塑史上占一席之地。但無法從賈科梅蒂的雕塑返回到薩特的存在主義哲學。同樣，我們也無法從潘德海的近些期作品返回到他所設定的精神情境中去。
潘德海作品:一家人
潘德海作品:一家人