《漢服歸來唯美古風人像攝影與後期處理全修煉》是2019年人民郵電出版社出版的圖書,作者是秋月半彎(趙曦) 。
基本介紹
- 書名:漢服歸來唯美古風人像攝影與後期處理全修煉
- 作者:秋月半彎(趙曦)
- 出版社:人民郵電出版社
- ISBN:9787115514554
內容簡介,作者簡介,目錄,
內容簡介
《漢服歸來 唯美古風人像攝影與後期處理全修煉》是一本講解漢服攝影的教程書。全書共有8章:第1章講解漢服攝影的基礎知識,第2章講解場景與道具的選擇,第3章講 解模特的選擇、造型與擺姿技巧,第4章講解取景與構圖的技巧,第5章講解漢服攝影中的用光技巧,第6章講解色彩與情感的 表達,第7章通過案例講解不同主題的漢服人像的拍攝過程;第8章講解漢服攝影后期的必備技術。通過此書可以了解漢服攝影 的基礎知識和拍攝技巧,感受漢服攝影的藝術魅力。
本書適合專業古風攝影師、攝影愛好者和漢服愛好者閱讀使用。
作者簡介
秋月半彎(趙曦)
秋月半彎攝影工作室創始人、POCO古風漢韻南京站站長。 南京電視台《文化南京》《社會大廣角》欄目嘉賓。作品曾於紐約時代廣場展示,曾登載於南京日報等媒體,並獲各大攝影網站首頁推薦。
微博 ID:秋月半彎彎彎彎
目錄
第 1章 漢服歸來——淺談漢服攝影 9
1.1 漢服的基本特徵 10
1.2 漢服的分類 11
1.2.1 按裁剪方式分類 11
1.2.2 按功能分類 13
1.3 漢服的特色款式與不同風格 14
1.3.1 氅 14 1.3.2 披風 14
1.3.3 斗篷 15
1.3.4 魏晉風 15
1.3.5 衫裙 16 1.3.6 大袖衫 16
1.3.7 齊胸襦裙 17
1.3.8 袒領襦裙 17
1.3.9 圓領袍 18
1.3.10 褙子 18
1.3.11 直裰 19
1.3.12 襖裙 19
1.4 漢服與“漢元素”的區別 20
1.4.1 漢服與“漢元素”服裝的區別 20
1.4.2 漢服與古裝的區別 21
1.4.3 漢服與影視服裝的區別 21
1.4.4 漢服與COSPLAY服裝的區別 21
1.5 漢服攝影與其他人像攝影的異同 22
1.5.1 技術與器材 22
1.5.2 審美與意境 23
1.5.3 百花齊放 24
第 2章 景物之用——場景與道具的選擇 27
2.1 場景的選擇 28
2.1.1 普通公園 28
2.1.2 古典園林與古風街道 29
2.1.3 郊野 29 2.1.4 室內 30
2.1.5 影視城 31
2.2 道具的選擇 32
2.2.1 樂器 32
2.2.2 書畫 33
2.2.3 飲器 33
2.2.4 梳妝飾品 34
2.2.5 兵器 34
2.2.6 日用品 35
2.2.7 玩具 36
2.2.8 燈具 36
2.2.9 其他 37
第3章 美人如畫——模特的選擇、造型 與擺姿技巧 39
3.1 如何尋找合適的模特 40
3.1.1 交流與尊重 40
3.1.2 模特的來源和渠道介紹 40
3.1.3 模特的氣質和性格特徵 41
3.2 如何調節模特的情緒 43
3.3 模特的造型方法與技巧 44
3.4 模特的擺姿方法與技巧 45
3.4.1 動起來 45
3.4.2 靜下去 47
3.4.3 行禮 47
3.4.4 其他 47
第4章 構圖似骨——取景與構圖的技巧 49
4.1 常見構圖 50
4.1.1 居中構圖 50 4.1.2 三分線構圖 50 4.1.3 黃金分割點構圖 51 4.1.4 對稱構圖 52 4.1.5 斜構圖 52 4.1.6 框架構圖 53 4.1.7 曲線構圖 53
4.2 焦距與構圖的關係 54
4.2.1 廣角鏡頭 54
4.2.2 中長焦鏡頭 55
4.2.3 標準鏡頭 57
4.2.4 不同焦段/不同距離/不同感覺 58
4.3 構圖的靈活運用 59
4.3.1 機位與構圖的關係 59
4.3.2 對比與壓迫 60
4.3.3 進一步利用焦距特性 61
4.3.4 虛實與正反 62
4.3.5 元素呼應 62
4.3.6 利用前景 63
4.3.7 構圖錯誤分析 64
第5章 光影如血——漢服攝影中的用光 65
5.1 光線的質地和角度 66
5.2 自然光的運用方法 67
5.2.1 晴天 67
5.2.2 陰雨天 68
5.2.3 夜晚 69
5.2.4 黎明與傍晚的光線 70
5.3 非自然環境光的運用方法 73
5.4 人工布光的方法 74
5.4.1 反光板等工具 74
5.4.2 攝影常亮燈照明 74
5.4.3 閃光燈照明 76
5.4.4 其他燈具照明 77
5.4.5 棚拍剪影 78
5.4.6 測光與曝光 78
第6章 色彩為膚——情感與色彩的表達 81
6.1 中國傳統色彩 82
6.2 冷與暖/淡與艷/順與逆 83
6.2.1 冷與暖 83
6.2.2 淡與艷 85
6.2.3 順光與逆光 85
6.3 色彩搭配 86
6.3.1 服飾色彩與氣質、題材的搭配 86
6.3.2 服飾與環境色彩的搭配 87
6.3.3 同色系、中性色與撞色的搭配 91
6.4 黑與白 93
6.4.1 使用黑白效果的意義 93
6.4.2 黑白漢服人像的魅力體現 93
6.4.3 黑白照片拍攝的要素分析 96
第7章 內容是魂——漢服唯美人像拍攝實戰 97
7.1 《日暮歸途》:大場景類主題創作 98
7.1.1 模特與服裝 98 7.1.2 用光的層次 99
7.1.3 景別的傾向性 100 7.1.4 道具與畫面的氣質 101 7.1.5 取景與構圖 102 7.1.6 氛圍的營造 104
7.2 《武當》:武術類主題創作 107
7.2.1 慢速快門與曝光 107
7.2.2 實拍與合成 110
7.2.3 關聯與創新 114
7.3 《詩經·邶風·靜女》與《傷白蓮》:詩詞 類主題創作 116
7.3.1 《詩經·邶風·靜女》的立意 116
7.3.2 《詩經·邶風·靜女》實拍分析 116
7.3.3 《傷白蓮》的立意 121