清張崟策杖行吟圖

《清張崟策杖行吟圖》是清代畫家張崟串座的一幅紙本設色畫。

基本介紹

• 中文名：清張崟策杖行吟圖
• 畫作類別：中國古畫
• 畫作類型：設色畫
• 文物原屬：私人收藏
• 創作年代：清代
• 材質：紙本
• 規格：縱146.5厘米，橫33厘米
• 作者：張崟

作品介紹

《策杖行吟圖》作於嘉慶十三年戊辰（公元1808年），是張崟晚年精品。畫幅縱146.5厘米，橫33厘米。作品錄文：元人畫真朴古雅，一洗宋人習氣。而倪元鎮、張伯雨、曹雲西、方方壺皆入逸品，如詩人中之陶潛、韋應物，得味外味者。款識：戊辰六月三日驟雨新霽，展案頭舊紙，仿元人畫，張崟識於自歸依室。鈐印：張崟之印（半朱文半白文）、寶岩（朱文）、夕第書畫（朱文）。

作品欣賞

畫面大致可分為三個部分；上部岡巒起伏，一峰突出其頂，遠山如黛，一線飛瀑順勢下注，除了給安靜的大山增加了動感之外，通過它還與中部的流雲作了有機的聯繫。中部山石、樹木、屋宇被層層白雲縈繞，虛實相生，使畫靈動而不迫塞。下部山坡上、樹叢中兩松傲然兀立，是畫的主體，樹下房屋，門窗大開，似待友人來訪，左邊石橋上，來訪者著紅衣高士，策杖走過，後有童子相隨，這是畫的主題。橋下潺潺流水，與上部的飛泉，上下呼應，將畫串成一個完全的整體。

畫的左上角天空中題字曰：“元人畫，真朴、古雅，一洗宋人習氣，而倪元鎮，張伯雨、曹雲西，方方壺皆入逸品，為詩人中之陶潛、韋應物，得味外味者。”下署“戊辰六月三日驟雨新霽，展案仿元人畫，張鑑識於自歸依室”。這裡題明“仿元人畫”，他究竟是仿元人哪一家呢？題識中透露，元人倪瓚、張雨、曹知白、方從義是他所推重之人。

用以衡量此畫，不難發現，它既非倪之冷逸，也非張之古雅，更非曹之清潤，又不獨方之瀟灑。但綜觀全畫，還真有得到他們那種味以外的味的感覺。換句話說，就是張鑒用他們的精神，去指導自己的實踐，畫出生動、真切、具有現實生活的圖畫，並不是機械的摹仿某一家的東西，這就是張鑒的繪畫風格。

作者簡介

張鑒，字寶岩，號夕庵、且翁，別號樵山居士、夕道人等。所居曰飲淥草堂。生於清乾隆二十六年（公元1761年）卒於清道光九年（公元1829年），享年六十九歲。祖籍江西，遷居江蘇鎮江。中年家道衰微，生活維艱，以賣畫餬口。為人直率耿介，不取悅世俗，不諂媚權貴，嘗寫詩曰：平生雖未入官衙，道院僧房處處家。縱賴雕蟲為活計，不將厚顏作生涯。

他對待藝術的態度也是如此。在當時，“四王”的傳統影響，籠罩著整個畫壇，海內畫家非“婁東”即“虞山”，泥古摹古，陳陳相因，畫風千人一面。然而，大多數的鑑賞家也以為，非“婁東”即外道。他憤怒的說：“吾潤畫家，家自為法，未嘗一宗婁東！”他的畫，完全脫離了“四王”的束縛，走自己獨有的藝術道路。

《京江畫征錄》中說：“張鑒畫格多自出，不蹈襲前人，氣象雄偉，真足涵蓋一切。”據記載，他幼年時，曾學文徵明，既而改宗沈周，後遍臨宋無及至金陵諸家，無一不為其利用，“胸羅古法，包含奇趣”。讀畫人從他的畫中很難找出一家一派的痕跡，所以有人說“此種筆墨惟深於鑑古者方能賞之。”

他在臨摹借鑑古人和他人之法以外，尤其重視“師造化”。在青年時代他就遍游江浙各地，鎮江更是他足跡常到的地方，常常攜筆登山、泛舟，有時“遇山水賞音處，又或經月不歸”。在與大自然的長時間的接觸中，開擴視野、拓展心胸、鍛鍊筆墨、發掘山水的天趣，用以表達自己的感受。