基本介紹
- 中文名：毛新琳
- 出生日期：1962年
- 職業：國家一級演員
- 畢業院校：蘇州評彈學校
主要經歷,演出活動,獲獎情況,主要理論,
主要經歷
毛新琳可以稱得上是當今書壇繼承和發揚張派藝術的佼佼者，1980年考入上海新長征評彈團，師從張鑒庭之子張劍琳學藝，成為張派再傳弟子。不久又被團派往蘇州評彈學校培訓，成為“文革”後蘇州評校第一屆畢業生，畢業後，即與胞妹毛燕琳拼檔演出。1997年，毛新琳作為優秀人才被引進上海評彈團，專攻張調，成為他事業發展的契機。但由於其師張劍琳早於1987年病故，毛新琳只能靠自學，而上海團濃厚的藝術氛圍和眾多的名家指點，都給他不菲的幫助。
毛新琳坦言：“初學張調的時候感到高音高不可攀，那種類似打擊金屬的鏗鏘聲，有質感、有力度，音色蒼勁、充滿激情。這樣的聲音離我千里，遙不可及……”
毛新琳清醒地認識到，只有腳踏實地，才能功到自成；於是他反覆地聽錄音，邊聽邊揣摩。好在各類隨身聽都一應俱全，無論是在家裡、在路上，有空就不斷的往耳朵里灌，弄得滿腦子都是張鑒庭先生的聲音。有時他會情不自禁，在捷運里放聲高唱，嚇得身邊的乘客用異樣的目光看著他，真是功夫不負有心人，由於他發奮學習，博採眾長，以唱腔蒼勁有力、韻味醇厚而倍受觀眾青睞。近年來更是突飛猛進。
早在評彈學校學習時，毛新琳的“蔣調”“薛調”基礎打得不錯，但唱“張調”缺乏一點剛性，當時的指導老師陳希安老師就耐心地對他說：“唱張調一定要把每一個角都撐足，不能有絲毫馬虎。”這句話使他茅塞頓開。經過一段時間的苦練，終於達到了一定的剛性。在一次演唱會上，秦建國在聽完毛新琳一段《迷功名》後說：“你的唱腔都對，但有個缺陷，就像一個鴨腳，筋骨俱全，可是鴨蹼沒長全。”這一句話給毛新琳的啟示是飛躍性的，其實就是“張調”的韌勁，也是高難度技巧。張調並不是一味的強調高亢，更有內斂的情感，要想達到一個較高的境界，那么一定是從劇情和人物此時此刻的內在感情出發。目標明確，毛新琳開始向高難度挑戰，並逐步形成自己的風格。
從藝29年來，毛新琳一直堅持下碼頭說長篇，給他的藝術生涯打下了紮實的基礎。現在毛新琳和團里的青年演員周慧搭檔，年演出的場次和演出收入已多年名列上海團前三名，團里的指標是每年完成150場演出任務，毛新琳年年超額，去年達到210場，最多的一年達到560場。他們在江陰還創造了在同一書場說《十美圖》連續三年加座的奇蹟。
毛新琳至今難忘去年一月在無錫和平書場演出的一段軼事，當時正遭遇一場百年不遇的暴雪，冰封大地，道路難行；臨開場前，望望窗外的鵝毛大雪，毛新琳憂心忡忡地說“這么大的雪，恐怕聽眾不會多了。”不料一進書場，毛新琳驚呆了，場內人頭擠擠、熱氣騰騰，熱情的無錫聽眾不顧天寒路滑，冒雪而來。毛新琳頓時感到一股暖流直奔心窩。這天毛新琳在台上超水平發揮，博得台下掌聲不斷。
演出活動
2008年5月31日“海上雅韻庭月生輝”——“蔣調”、“張調”流派經典演唱會。
毛新琳
毛新琳2011年10月3日《庭月生輝》評彈專場演出。
2012、2015年參加“古韻新聲——評彈流派交響音樂會”演出。
2016、2017年參加中篇評彈《林徽因》全國巡演，在各大劇場和高校演出。
獲獎情況
2000年第六屆中國藝術節評彈比賽個人表演獎、優秀劇目獎、文華獎。
2001年江浙滬蘇州評彈青年演員傳統書目電視展演優秀表演獎
毛新琳
毛新琳2006年上海市新劇目評選優秀作品獎
2006年第三屆中國評彈藝術節表演金獎、劇目金獎
2008年第五屆中國曲藝牡丹獎入圍獎。
2009年第四屆中國評彈藝術節優秀書（節）目獎。
2010年第六屆中國曲藝牡丹獎表演提名獎。
2010年上海文藝創作優品
2011年第七屆中國曲藝節展演中獲評優秀節目
2012年第七屆中國曲藝牡丹獎節目提名獎。
2016年第九屆中國曲藝牡丹獎表演提名獎
2016年“中國精神·中國夢”優秀曲藝作品獎
主要理論
對於唱的理解各人不同，有些會追求現場效果多一點，這是一種商業化的行為，無可厚非。但一個演員要想有自己的個性，要想達到一個較高的境界，那么一定是從劇情和人物此時此刻的內在感情出發。張調並不是一味的強調高亢，更有內斂的情感。初級階段會比較注重誇張地學形似，把聲音憋成比較沙啞、把三弦亂搖亂晃，甚至還有把三弦一手拋起，另一手接住，象耍雜技一樣。這樣一來，雖然能夠博得現場一笑，卻有“灑狗血”之嫌，破壞了自己的形象，更讓人感到這是在醜化張鑒庭先生的藝術神韻！而且，“張調”的精髓不只是“罷罷罷”，這只是一個表演激情迸發的代表，並不是張鑒庭先生藝術神韻的全部。如《曾榮訴真情》、《花廳評理》的唱段就充分體現了人物的性格和內涵。“張調”是一個大流派，深受廣大聽眾的喜愛，原因在於他能一曲百唱。無論是男角還是女角，正角還是反角，張調都能唱得聲情並茂，入木三分，這正是一種藝術內在美的體現，也是“張調”真正的魅力所在。所以無論是學唱“張調”或是欣賞“張調”，千萬不要走入誤區。張鑒庭先生那沙啞的聲音是由於錄音在他50歲以後的居多，一個演員一般演出到50歲以後，聲音會自然變得有些沙啞。所以不要硬做沙啞，以免縮短自己的藝術壽命，阻礙了自身的藝術發展，那樣會得不償失。
