椒麻堂會

《椒麻堂會》是由中國香港、法國聯合製片，邱炯炯執導，易思成、關南、邱志敏、顧桃、薛旭春主演的劇情片，於2021年8月13日在瑞士第74屆洛迦諾國際電影節首映。

該片以導演邱炯炯的祖父邱福新為原型，講述了川劇名丑角邱福在死後前往地府的路上，回望自己跌宕起伏的人生和時代故事。

2021年，該片入圍第74屆洛迦諾國際電影節國際競賽單元-金豹獎，並最終獲得國際競賽單元-評審會大獎、青少年評審團獎-二等獎。

基本介紹

• 中文名：椒麻堂會
• 外文名：A New Old Play
• 類型：劇情
• 製片地區：中國香港、法國
• 拍攝地點：中國四川
• 導演：邱炯炯
• 編劇：邱炯炯
• 製片人：丁寧遠、楊瑾
• 主演：易思成、關南、邱志敏、顧桃、薛旭春
• 片長：179 分鐘
• 上映時間：2021年8月13日
• 對白語言：四川樂山方言
• 色彩：彩色
• imdb編碼：tt14864160
• 主要獎項：第74屆洛迦諾國際電影節國際競賽單元-評審會大獎

劇情簡介

川劇小丑演員丘福死後被接往地府，一路上，他回望過去，哀傷、恐懼，又興致勃勃。某個夜晚，陰間的差人接引剛剛過世的丘福去地府。路上，他巧遇在此賣酒的故人，他們推杯換盞，插科打諢，不住地回望對岸的人間。

20世紀初的四川，時值軍閥混戰，戲迷麻兒走投無路參了軍，竟成為少將，建立了自己的戲班，取名“新又新”。八歲的丘福入班，在棍棒下學戲，在槍桿下唱戲。麻兒春風得意之際，戲班走紅，丘福成長為名角。麻兒失勢隱退，戲班頹靡，丘福終日流連鴉片煙館。再後來麻兒乾脆將戲班拱手交予新政府，然後消失了。時代好新鮮，丘福積極戒菸、編演新戲、教授學員，最後卻被關入自己親手修建的“豬公館”里。

戲班在烈變中榮衰，藝人踉蹌地且行且唱。丘福在地府門口喝下除卻記憶的孟婆湯，百年無解的劇烈陣痛，好像都不曾發生。

劇照

演職員表

演員表

職員表

出品人	製作人	導演	副導演（助理）	編劇	攝影	配樂	剪輯	道具	藝術指導	美術設計	造型設計	服裝設計	視覺特效	燈光	錄音	場記	布景師
韓軼、丁丁、黃悅（聯合）、鮑薇薇（聯合）、長澤（聯合）、蘇七七（聯合）	丁寧遠、楊瑾、趙晉（聯合）、李郁文（聯合）、Jordane Oudin（聯合）、韓軼（聯合）	邱炯炯	黃凌超、劉雨竹、劉播兩	邱炯炯	馮宇超	刁力力	邱炯炯	彭銳宇、陳佳寧、林蘇雨、鐘雲曦、何康蓉	邱炯炯	呂欣	白雲	陳佳寧、詹亞魁	韋雲婷	孫均操	湯浩（現場錄音）、王然（對白和戲曲錄音）	龔琦婧	侯宗戩、喬劍楠、王東賀、范小川

（參考資料來源）

角色演員介紹

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  丘福
  演員：易思成（成年）、陳浩宇（幼年）、蔡逸凡（少年）
  川劇小丑演員，他從八歲開始入班，逐漸成長為名角。之後戲班頹靡，丘福終日流連鴉片煙館。新時代到來後，丘福積極戒菸、編演新戲、教授學員，最後卻被關入自己親手修建的“豬公館”里。即便如此，丘福依然含淚笑著迎接一切，在最苦難的時候依舊保持希望，直至去世。在死後前往地府的路上，他回望了自己的這段人生。

• 

  桐花鳳
  演員：關南
  丘福的妻子，也是麻兒打賞給丘福唱堂會的藝人。她從小就在社會上掙扎求生存，性格剛強、重情義。工宣隊要桐花鳳檢舉揭發自己的丈夫，懂得世態炎涼的她，扯了一堆鬼話，是一個惹不起的硬茬。

• 

  麻兒
  演員：邱志敏
  川劇戲迷，20世紀初的四川正值軍閥混戰，走投無路麻兒選擇了參軍，竟成為少將，之後他建立了自己的戲班，取名“新又新”。但是戲班在烈變中榮衰，失勢的麻兒最終將戲班拱手交予新政府，然後消失。

• 

  駝兒
  演員：顧桃
  麻兒的僕從，也是丘福的忘年依傍。他身世不清不楚，一頭亂髮、終日直不起腰。由於地府沒有他的檔案，死後一直在鬼城外當流民，還有了一間能喝酒聽風的麻將館。丘福死後，多年未見的兩人在陰間相遇。

• 

  雞腳神
  演員：薛旭春
  不入冊的地仙，有著一張慘白色的臉、永遠在笑著。他身處一塊介於生死之間的飛地，總在陰陽兩界穿梭，做一些服務工作，左右張羅，不時蹦出幾句譏誚與安慰。

（參考資料）

獲獎記錄

時間	頒獎方	獎項	獲獎方	結果
2021年8月14日	第74屆洛迦諾國際電影節	國際競賽單元-金豹獎	《椒麻堂會》	入圍
		國際競賽單元-評審會大獎	《椒麻堂會》	獲獎
		青少年評審團獎-二等獎	《椒麻堂會》
2022年8月31日	第46屆香港國際電影節	新秀電影競賽（華語）單元-火鳥大獎	《椒麻堂會》	獲獎
		國際影評人聯盟獎	《椒麻堂會》

幕後製作

創作背景

電影主角丘福的人物原型，是導演邱炯炯的祖父邱福新。20世紀初，年幼的邱福新投靠四川軍閥戲迷劉麻子，跟隨其成立的“新又新”川劇團顛沛流離。20世紀50年代，劇團被收編為樂山川劇團後，邱福新拿著公薪四處巡演，受到諸多關注。在被關進牛棚後，邱福新又再出山，人生如戲般循環往復，《椒麻堂會》便以此為題材進行創作。

演職員選擇

易思成在接到扮演該片男主角丘福的邀請後猶豫了起來，他覺得自己身上完全不具備丑角的表情和肢體語言，為此他用了好幾個月的時間來做心理建設。易思成曾試著往丑角的形象靠近幾分，如擠眉弄眼、縮骨抖肩，但卻難免徒然。而在人物造型上則汲取了漫畫的構造法，主角丘福和連通兩界的駝兒都有個紅鼻頭，戴一頂別致的帽子。除此之外，導演邱炯炯的親戚、長輩、好友等人還承擔了大量的演職員工作。

場景設計

《椒麻堂會》全程在一個不到400平方米的工廠車間內拍攝完成，車間的頂棚蒙著白塑膠布，所有的布景均由人工繪製而成：景片由一卡車從垃圾場回收的廢木料製成，天空由邱炯炯和呂欣一筆一筆塗抹出來；山丘和石頭是大塊泡沫切割後拼在一起再上色；盆地般的小城裡的房子是用瓦楞紙撕開、用橫截面做出的模型，一個個如火柴積木般聚攏；陽間駝兒背著的川戲拜神（太子菩薩）露出的那隻腳，在冥界裡被放在牆邊當成了花瓶；陰間打麻將的場景，背景里的燭台也是手的形狀，因為“陰間的陳設本是陽間的記憶碎片”。

對於部分鳥瞰式鏡頭的場景，如蜀地傳統民居與自然環境的呈現，導演採取了製作微縮模型的方案，用高度換取相對真實。布景儘可能貼合20世紀不同時期的現實，兼以地域特色和符號指代功能。除去布景上已定格的藍天白雲、層疊山巒，怎樣表現更為動態化的事物成為挑戰。在“新又新”劇團過“河”的橋段中，劇組抖動透明的塑膠布，充當湍急的河流。而對於如何復現四川多霧的風貌，劇組則以人工煙霧代替。

影片評價

《椒麻堂會》以別具一格的敘事手法和富有想像力的影像，透過一個中國戲曲之家在時代變遷中的人事滄桑，為觀眾描繪出一幅跨越半個世紀的歷史畫卷。片中可歌可泣的人物命運，魔幻荒誕卻不失真摯厚重。影片所呈現出的強烈而鮮明的作者風格，是華語電影中創造力和藝術價值並存的一部佳作。影片以精煉手法及創新影像風格，融入中國傳統川劇，塑造出獨特的電影體驗。故事糅合鬧劇與悲劇、政治通俗劇與歷史史詩、個人與集體回憶，並透過精心設計的場面調度，展現出20世紀中國的動盪變遷（第46屆香港國際電影節評審團評）。

導演邱炯炯以“新又新”戲班中的祖輩為原型人物，用夢幻的筆觸輔以很長的體量，鮮活呈現了時代變遷中的川人、川劇與川話。從生死角度出發，該片與《尋夢環遊記》有著異曲同工之妙，陰陽之間橋樑架起，生死觀念衝破了悲喜二元對立思維，不時流露的溫情中包裹著更為深刻的哲思。導演在片中曾拿四川的壩壩宴舉例，將陰陽同旨、入乎其中而又出乎其外的精神貫穿影片始終。某種程度上，它們都未落入到傳統生死敘事中牛鬼蛇神的窠臼，而是以樂觀化的筆調去書寫直面生死的態度。

《椒麻堂會》以重返的姿態貫徹了梅里愛時代原初的美學理念，雖然是在棚內拍攝，但卻造就廣闊而瑰麗的圖景。導演將個人繪畫特色糅合在內，使其出新。整體來看，很難用單個詞語去概括這部罕見的手工電影的特徵抑或是導演的風格：油畫般的筆觸紋理清晰可辨，橫移長鏡頭繼承了中國傳統繪畫中的長卷式傳統；低飽和度的色調自帶有年代的痕跡與神秘氣息，仿若承襲了某些表現主義的美學特點，但頻出的妙語又瞬時消解了視覺上的陰森感；本是三維的空間似乎被極度壓縮，呈現給觀眾的是二維的舞台化平面，縱向感消弭，戲劇感得以增強。難能可貴的是，影片將群像的共性與個體的獨特性兩相融合而又保有了各自的表現空間。電影與戲曲嵌套，共敘往事。一新一舊兩種藝術，不過是相對時間而言，如何面對繁盛與式微的問題卻是共通的（《北京青年報》評）。

《椒麻堂會》是手工電影的史詩之作，在美學呈現上具有高度的辨識性：戲台式的三面觀置景，做戲感的表演方式，淺景橫移的繪畫性空間，陰陽輪轉的平行敘事，掃去沉重端莊，一任荒誕諷刺。它因以“川劇丑角”為敘述主體，率意而自覺地汲取戲劇媒介的假定性，導致它從形式到內容，都以一種離奇誇張的形式，在影調的荒涼與華麗、敘事的豐厚與輕盈、視覺的凝固感與鮮活性，場景與細節的無比具體又無比抽象的一組組對立中尋到了一種平衡，並成功地將個體與時代，生死時空與戲台上下，血脈人倫與命運往復之間建立起一種彼此關照的鏡像邏輯。影片雖以邱炯炯祖父邱福新為原型，但在處理戲劇舞台、藝術人生與時代命運的關係上，試圖挖掘舞台、繪畫與電影一致的媒介假定性，以輕馭重，以卑制尊，展示丑角精神塑造的川地文化人格：卑微下的尊嚴，幽默後的悲涼，荒誕外的達觀。影片在生死陰陽兩界的相互切換，形成了一種以死後空間照應不同時代，又以時代變遷對應生死無常的時空映照結構。

影片還以手工置景營造的繪畫感，強調媒介自性的假定特徵，在同一空間形態的變形與調性變化中，創造一種空間疊映的荒誕感。如川地地貌獨有的上下空間的茶館酒肆、不同劇社名稱門楣下的劇團活動空間、江邊碼頭的練唱之所、不斷變化軟裝和觀眾的劇場空間等等。從而在日常空間與歷史事件之間建立了一套空間疊覆的詠嘆調，並賦予具體的歷史場景以詩性時間。與羅伊·安德森的電影相比對，它們都以手工置景為創作的絕對前提，以抽象化的超現實主義美學風格為追求，敏感並穿梭於繪畫、詩歌與戲劇的媒介間性中。不同的是，《椒麻堂會》致力於尋味東方的古意以及傳統世俗倫理中的靈動性情，它們都關注具有神性的生死空間。《椒麻堂會》則因發掘了陰陽對望的時空關係，從而影像化了丑角精神的生死達觀（《中國電影報》評）。