李榮海，字耕夫，號耕夫草堂，一九四九年出生於山東省菏澤市曹縣，歷任菏澤市文化局副局長，菏澤市曹州書畫院院長，菏澤市文聯主席，山東省第九屆人大代表，中國文聯事業發展部常務副主任，中國美術家協會五、六、七屆黨組成員、副秘書長，中國美術家協會五、六、七、八屆理事，中國書法家協會四、五、六屆理事，中央機關書畫協會副主席，中國友聯畫院常務副院長，研究館員，廳(局)級。
基本介紹
- 中文名：李榮海
- 別名：耕夫草堂
- 國籍：中國
- 民族：漢族
- 出生地：山東曹縣
- 出生日期：1949年6月
- 職業：書畫家，中國美協理事，中國書協理事
- 畢業院校：山東淄博醫學專科學校
- 主要成就：巨幅草書千字文被中南海收藏
2011年4月，李榮海美術館開館
傳略和作品被編入《東方之子》
傳略和作品被編入《世界名人錄》 - 出版作品集：《李榮海書常用行草字彙》，《李榮海書法楹聯集》
藝術年表,作品欣賞,大家評說,劉大為,張 海,吳長江,楊曉陽,李一,
藝術年表
1949年6月 出生於山東省菏澤市曹縣。
1958年7月 國小學習，受祖輩、父輩影響開始臨帖。
1973年7月 淄博醫專學習。
1984年10月 任菏澤市文化局副局長。
1985年10月 創建曹州書畫院，任曹州書畫院院長。
1988年5月 晉升為副研究館員。
1989年1月 當選為山東省美術家協會理事。
1989年8月 應邀為國務院創作作品。
1990年4月 為中國書法家協會會員。
1990年10月 籌辦中國書協常務理事擴大會議暨中國書協理事作品展在菏澤舉辦。
1991年6月 上海《書法》雜誌專題介紹。
1991年12月 應邀赴香港進行藝術交流。
1992年5月 行草作品入展《全國第五屆書法展》。
1994年11月 晉升為研究館員（正高）。
1998年4月 當選為山東省第九屆人大代表，任菏澤市文聯主席。
1998年11月 山東省文化廳、山東省文聯等單位主辦的“李榮海草書《千字文》座談會”在濟南舉行。
1998年12月 中南海收藏李榮海草書十六屏紅木刻字《千字文》。
1999年10月 被山東省委宣傳部評為1998-1999年度山東省十佳文藝工作者。
1999年11月 調北京工作，任中國文聯藝術開發部常務副主任（副局）。
2000年11月 當選為中國書法家協會理事。
2002年12月 為中國美術家協會第五屆理事、任中國美術家協會黨組成員、副秘書長。
2003年12月 當選為中國美術家協會第六屆理事、任中國美術家協會黨組成員、副秘書長。
2004年7月 被推選為“全國中青年德藝雙馨文藝工作者表彰大會”代表。
2005年5月 擔任中國美術代表團團長，率中國美術家出訪法國巴黎並舉辦展覽。
2005年6月 當選中共中央直屬機關書畫協會副主席。
2005年9月 參加中國書法代表團赴日本進行藝術交流，舉辦書法展。
2005年10月 作為亞洲七國雕塑展評審委員赴日本福岡。
2005年11月 《中國書法》作專題介紹。
2005年12月 出席中國書法家協會第五次全國代表大會、當選中國書法家協會理事。
2006年1月 被評為中國文聯“送歡樂、下基層”活動先進個人，被授於貢獻獎。
2006年4月 參加中國井岡山幹部學院第一期中央與國家機關司級幹部培訓班。
2006年5月 赴韓國進行藝術交流。
2006年5月 捐資在家鄉建設希望國小，中國文聯通報表彰“情系家園故土，藝晤父老鄉親”。
2006年10月 “情系西部、回報沃土”捐資在青海援建希望國小。
2006年12月 參加中國文聯赴英國代表團，進行藝術交流。
2007年5月 被授予“烏拉圭東岸共和國與中華人民共和國友好文化大使”稱號。
2007年5月 被評為全國最具影響力書法家。
2007年6月 任中國美術家協會代表團團長，在香港回歸十周年之際，赴香港慰問駐港部隊。
2007年7月 隨中國文聯黨組書記胡振民同志赴墨西哥、瑞士、義大利、進行訪問和藝術交流。
2008年4月 任中國美術家代表團團長出訪俄羅斯。
2008年7月 與中宣部、中國文聯領導到河南民權畫虎村作輔導。
2008年8月 應邀赴義大利米蘭進行國際藝術交流，展出國畫作品。
2008年9月 國畫《壽者食之》搭載神州七號上天。
2008年12月 當選為中國美術家協會第七屆理事、黨組成員、副秘書長。
2009年3月 被評為2006-2009年中國文聯“送歡樂下基層”先進個人，被授予貢獻獎。
2009年3月 被評為2008年當代中國30位最具學術價值與市場潛力的花鳥畫家。
2009年9月 出訪朝鮮，舉辦畫展，為金正日將軍創作國畫《日正紅》。
2009年12月 任命行政正司。
2010年1月 與詹庚西、郭怡孮 、王成喜為中國文聯2010年春節大聯歡合作八尺梅花圖。
2010年1月 率領中國友聯畫院畫家慰問駐澳門部隊。
2010年4月 隨中國文聯文化代表團出訪印度、高棉進行文化藝術交流。
2010年6月 與中國友聯畫院畫家赴蒙古國進行藝術交流。
2010年8月 與中國友聯畫院15位書畫家在日本舉辦書畫展。
2010年9月 人民美術出版社出版李榮海《常用行草字彙》。
2010年9月 由中國書法家協會、中國友聯畫院主辦的“李榮海《常用行草字彙》首發式暨座談會”在人民大會堂舉行。
2010年12月 參加中國書法家協會第六次代表大會，當選為中國書協理事。
2011年3月 人民美術出版社出版發行《李榮海美術館·李榮海書法國畫作品集》、《李榮海美術館·全國當代著名書畫家祝賀作品集》。
2011年3月 再次當選為中共中央直屬機關書畫協會副主席。
2011年4月 李榮海美術館開館。
2011年5月 菏澤市委、市政府編委設立菏澤市李榮海美術館，為文化事業單位。
2011年5月 捐贈菏澤市人民政府183幅祝賀美術館名家書畫作品，李榮海被菏澤市人民政府授予“情系家鄉、德藝雙馨”榮譽稱號。
2011年10月 評為全國中國畫金鼎十二家。
2012年3月 人民美術出版社出版《春去春來·李榮海美術館歲月迴響》。
2012年4月 舉辦李榮海美術館開館一周年座談會。
2012年11月 曹縣縣委、縣人民政府規劃建設耕夫草堂落成典禮。
2012年5月 人民美術出版社出版《常用行草字彙》修訂版。
2012年7月 由中國文聯、中國美協、中國書協、山東省委宣傳部、山東省文化廳、山東省文聯、菏澤市委、菏澤市政府共同主辦的“墨韻桑梓·李榮海書畫展”在濟南開幕。
2012年4月 與姜昆、郁鈞劍出訪紐西蘭，進行藝術交流。
2013年4月 應邀赴紐西蘭舉辦畫展，藝術交流。
2013年11月 當選中國美協第八屆理事。
2015年2月 隨中國文聯代表團出訪克羅地亞、白俄羅斯、進行藝術交流，創作的《向日葵》贈克羅地亞總統約西·波維奇。
2015年5月 人民美術出版社出版《墨韻桑梓·李榮海百扇花鳥畫集》。
2015年5月 “墨韻桑梓·李榮海百扇花鳥畫展”於北京首展。
2015年6月 “墨韻桑梓·李榮海百扇花鳥畫展”於濟南山東大廈展出。
2016年8月 菏澤市李榮海美術館新館開工建設，坐落在菏澤市牡丹區，占地42000平方米，建築面積13000平方米。
2017年10月 人民美術出版社出版《墨韻桑梓·李榮海詩詞楹聯書法集》。
2017年11月 菏澤市李榮海美術館新館落成
2018年12月 被評為菏澤市突出貢獻獎
2019年2月 “華風承傳——李榮海師生作品展”在李榮海美術館展出。
作品欣賞
大家評說
劉大為
（中國文聯副主席、中國美術家協會主席、全國政協委員、國際造型藝術家協會主席、將軍）
對榮海同志我想從兩個方面講：一個是他的工作，一個是他的業務。工作中我們是一個班子，應該說是非常了解，榮海同志是非常有組織能力、協調能力，而且工作很勤奮、甘於奉獻的這樣一位同志。還有一點就是他的業務。他本身原來是書法起家，他的字寫得非常好，而且有傳承，臨貼臨碑、鑽研傳統，已經取得了相當的成績，在書法界也享有盛名。他的花鳥畫從小寫意到大寫意，都進步非常快，是一個非常有藝術悟性、藝術感覺的藝術家。
那么他的花鳥畫作品應該說是有相當的知名度，畫得非常好，筆頭的功夫、畫面筆墨的處理、章法構圖、有關對水墨的技術性要求都把握得非常好，難怪很多人看了以後都大吃一驚。榮海在花鳥畫上取得這樣的成就非常難能可貴。當然我也知道這裡面飯飽含了他的甘苦，往往是在工作之餘鋪開畫案，勤奮耕耘。榮海同志又是位非常虛心的人，我雖然是個人物畫家，但是他是虛心徵求意見。
他同時向社會上的許多名家學習，當然這跟他在美協工作的條件有關係，接觸的都是國內著名的藝術家，耳濡目染，影響也很重要，眼界比較開闊，修養來自多方面，再加上他的悟性、他的基礎，所以在學術上、在藝術上取得了相當的成就，也是必然的。
張 海
（全國政協常委 中國書法家協會主席 第八、九、十屆全國人大代表）
我覺得榮海先生應該說是兩種身份：第一種身份是我們國家優秀的書法家活動家、書法組織家；第二種身份是我國比較有代表性的書法家、國畫家。可以說，中國書法的復興從八十年代開始，榮海先生起到了十分特殊的作用。榮海同志在做好組織工作的同時，對自己的書畫創作一點也沒有放鬆，隨著自身書法實踐的深入，他的國畫水平也在一步步提高，這兩個方面應該說結合的比較完美。榮海同志已經是著名的書法家，作為一個成名的書法家，一個很簡單的標準就是究竟他的功力如何，他創造的書法風格如何。簡要地說有功還得有性。一般來說，青年書法家往往是有性無功，可能會有自己的書法面目，但是功力太差；而有一些老書法家達到一定的程度後就變成有功無性，功底不錯但是風格不夠突出。榮海先生應該說是功力特別好，書法風格又有自己獨特的地方，一句話是有功有性的書家，這一點應該說是沒有什麼爭議的。榮海先生從荷澤到中國美協以後，不僅僅是在美協的工作做得有聲色，這些美術界對他有所評價，而且他對書法的情結一直沒有放鬆，一方面做好美協的工作，另一方面也參加了書協大量的公益活動和創作活動，這兩個方面得到了全國書協同仁的普遍訂可。
吳長江
（中國美術家協會分黨組書記、駐會副主席 中國文聯委員 ）
榮海同志是位勤奮務實的人，他的組織聯絡能力非常強，美協籌備七屆美代會，前期工作相當繁重，榮海同志任勞任怨，想方設法推進工作，對此我印象非常深刻。他是一位勤奮有成的書法家、畫家，他非常熱愛書畫，利用各種可能的時間補充自己，致力於書畫學習和創作，從不間斷。我看到他不斷出版自己的書法集，他到美協以後，在從事繁重的組織工作的同時，利用業餘時間一直堅持花鳥畫學習，虛心向老的美術家學習，這些都反映出他對藝術事業的孜孜追求和良好品格。榮海同志的家鄉為他設立美術館，我感到由衷的高興並表示祝賀。
榮海同志在曹州書畫院工作期間，為書畫藝術發展做出了巨大努力，取得了非凡的成績，他也因此調入中國文聯、中國美協工作，雖然文聯、美協工作非常繁忙，但是榮海同志所到之處決不吝嗇自己的時間和精力，在做好組織、服務等繁雜工作的同時，還為公益事業、對外往來等做出了很多貢獻，這都反映出他這個人的一種思想境界。他自己在書法藝術方面也始終有這樣一種精神，這就是執著追求、不斷提高、完善，他出的個人書法集包括書論、文章都體現了他的用心學習和不斷追求，這也非常不容易。榮海同志能夠取得這樣的成績，引起社會廣泛反響，深受書畫界肯定，這取決於他的勤奮和努力，也反映出他的人品和藝德。
楊曉陽
（中國國家畫院院長 中國美術家協會副主席、中國文聯委員、全國青聯委員）
李榮海老師跟我是多年的老朋友，可以說，從第一次見到他，我們有了一二十年合作的過程，從工作關係到後來成為非常好的朋友。李老師不但是一位非常有名氣、非常有造詣的書畫家，在中國美術的發展過程中，他起到了很大的領導和推動作用。
李老師實際上最早嶄露出色成果的是他的書法，很深厚、很內涵，他對傳統書法全面地研究，進而形成自己的內格，在書法的創作上獨樹一幟，在當下浮躁的社會他的書法能如此的厚重、深厚、內涵、豐富、誠屬不易。我覺得在當下書法界他是很突出的，他從書法入手，逐漸地向繪畫擴展。傳統的中國書畫講究書畫同源、書畫同體、書畫同步，他完全走的是這條實踐的路子。那么從他近幾年來比較集中的一些繪畫作品來看，他是以書入畫，用他深厚的書法修養、筆墨加入到繪畫中來，從西畫的素描、色彩、透視入手，他更是不同的一番境界，這種境界，完全是把他書法修養、把人生的畫外功融入到他的筆墨中間，融入到他的書法，擴展到繪畫，他的書畫是統一的，反映了他深厚的生活基礎，反映了他深厚的筆墨功夫，一入手就起步很高。他的繪畫在美術界，在圈裡圈外都受到大家的讚揚。純粹的繪畫和書法的脫離是達不到這樣的境界的。他這個年齡在中國歷史上可以說是一些大家成名的年齡，應該說是積累了一種很深厚的爆發力，有待於把它發揮出來。
他在中國美協負責的工作實際上是跟全國範圍大大小小、各類專業的畫家以及美術有關的文化界有著廣泛的接觸，對老藝術家們他非常尊重，各地的美術機構、著名畫家到北京做各種工作他都給予有力的支持，比如說我在西安美院當時跟中國美協合作得非常愉快，合作的頻率非常高，每一次基層有什麼活動都得到了他的大力支持。隨著改革開放的不斷深入，中國的經濟實力日益加強，中國美協也在不斷地注入活力。中國美協以美術的形式加入到中國的改革開放，推動中國改革開放的文化開放，成績斐然、功不可沒，我認為這裡面有李老師很大的功勞。
李一
讀榮海兄的作品，首先感到的是一股強烈的鄉土氣息，畫面上的絲瓜、葫蘆、葵花、葵花、柿子、葡萄、白菜、蘿蔔、蒲棒、南瓜一下把我帶到魯西南的農家田園，使我盡情享受多年來未曾享受的鄉土自然之美。也由衷地敬佩榮海兄仍保持著農家的本色和家鄉的一片深情。他雖然多年棲身京華，但從畫中感覺到他時時不忘自己是農民的兒子，時時不忘生他養他的魯西南那一片厚土，畫中的題款他自稱是“黃河古道人”，把自己的畫室起名為“耕夫草堂”，真是黃河古道人心古，耕夫草堂不忘本，本色可貴，鄉情純真。他筆下的花草，多是童年時在農村的深深記憶和對故鄉的美好追思，“思追兒時池塘風，菖蒲叢叢藏蛙鳴，光陰飛梭惜已去，多抹蒲棒駐我情”兒時家鄉的蒲棒，竟在他的心中存活了幾十年，而且隨著年齡的增長，蒲棒在心中越來越鮮活，也正是這美好追思，有了美好的畫意，使他自己畫出自己特有的美好感覺。也正是因為這感覺是真實的、樸素的、親切的，所以能打動我，引起我的共鳴。
榮海兄筆下的花草蔬果，不是舊時文人士大夫筆下的孤芳自賞，也不是宮廷畫家筆下的清賞圖，而是天下老百姓所喜歡的景象。打個不甚貼切的比喻，榮海兄的畫，如同農家自釀的陳年老酒，淳真味濃。其繪畫風格率真、樸素、清新、剛健。他象農民耕種硯田，把農家的酸甜苦辣，審美追求以瓜果蟲的題材形象地呈現在畫面，觀眾看了感覺親切，讓人喜聞樂見。
第二點感受是強烈的書寫性。中國畫的本質是寫意，把心中意境真實情感恰到好處地揮寫出來是中國畫家們的終身追求。一個“寫”字，含蓋了很多東西，既是過程，也是目的，，觀者可從其中看出畫家處理物象與筆法的水平的高低。榮海兄本是書家，對筆法、筆意、筆性有著深刻領會和把握，對自己所熱愛的題材又能高度概括，因此畫面十分自然率真。畫面處處見筆，筆筆又富有變化，筆的快慢輕重，墨的乾濕蒼潤，與表現的物象共舞，很有節奏感。每一幅畫都是一氣呵成的，把剛健之骨，清新之韻、淳樸之氣、活潑之態，率真自然地表現出來。當今許多畫家著眼於製作，忽視了中國畫的寫意精神，而榮海兄將其書法的神韻和書寫性滲之於畫，畫出了真正的寫意畫，為當代畫壇的書畫互滲，為重震中國畫寫意精神，提供了重要的參照。
