李學松(中國山東籍藝術家)

李學松，男，1990年出生於山東德州，先後就讀於山東藝術學院，台灣藝術大學，2019年獲得山東藝術學院碩士學位，中國畫領域青年藝術家，山東省美術家協會當代水墨藝術委員會委員，山東省青年美術家協會會員，九零創作畫社社員，吳冠中美術館院聘畫家，現工作生活於濟南。

基本介紹

• 中文名：李學松
• 外文名：Li Xuesong
• 國籍：中國
• 民族：漢族
• 出生地：山東德州
• 出生日期：1990年4月9日
• 畢業院校：山東藝術學院
• 職業：畫家
• 代表作品：《對·象》《三陽開泰》《貓與蝴蝶》《Game Life》《我想聽到你所看到的》《抽象風景系列之傳情眉目·47》 《抽象風景系列之一回生二回熟·48》《抽象風景系列之脫兔·49》  《抽象風景系列》
• 藝術風格：中國畫

藝術風格

隨著我在藝途之中對各種藝術表現形式的探索與了解，發現自己在內心深處對抽象繪畫是非常著迷的。自2018年始，我便創作出了一系列抽象風景，我對抽象繪畫本著那種自由、浪漫的原則，去表達我對抽象繪畫的痴迷和大爆發似的熾熱情感，從而顯現出無拘無束的繪畫風格面貌。並且自我陶醉在抽象構成，各種顏色的色相與冷暖的撞擊，與各種天馬行空的物像裡面。

藝術履歷

個人展覽

藝術家個人展覽

年份	展覽名稱及地點	地理區域
2017	《孤獨的自由---李學松近作展》，北京銀行濟南分行 榮寶齋（濟南）有限公司	濟南，中國
2017	《李學松畫展》，（台灣.真善美藝廊）	台灣，中國

群體展覽

藝術家群體展覽

年份	展覽名稱及地點	地理區域
2020	第四屆山東省青年美術作品展暨“大地的文脈·學術100”全國巡展	深圳、廈門，中國
2020	“唯心·維新”山東省第二屆綜合繪畫青年提名展	濟南，中國
2020	九零畫社吳冠中美術館邀請展，（吳冠中美術館）	宜興，中國
2019	融合·創新·發展--今日中國美術暨展覽	山西，中國
2019	畢業歌·2019夏季展，（方圓美術館）	北京，中國
2019	合而為異——我們的工作室水墨研究展（第三回），（大美墨韻美術館）	濟南，中國
2018	“永恆的家園·學術一百——山東青年美術作品全國巡展（鄭州、西安）	鄭州、西安，中國
2018	第二屆“齊白石”大學生文化藝術節美術作品（中國畫）展	湖南，中國
2018	第七屆廣州大學生藝術博覽會	廣州，中國
2018	不再沉默---浸入式互動藝術聯展	濟南，中國
2018	非由述作-首屆寶龍藝術大獎全國優秀作品入圍展,(寶龍藝術中心，言午畫廊)	上海，中國
2017	第二屆韓中現代美術交流展，忠清北道青州市藝術殿堂	首爾，韓國
2017	《水墨新語》五人聯展，（台灣.真善美藝廊）	台灣，中國
2016	初夏藝象藝術邀請展，雍和藝術館	北京，中國

獲獎經歷

藝術家獲獎經歷

年份	獎項	地點
2020	第四屆山東省青年美術作品展暨“大地的文脈·學術100”全國巡展，優秀獎	濟南，中國
2020	“唯心·維新”山東省第二屆綜合繪畫青年提名展，優秀獎	濟南，中國

主要作品

藝術家主要作品

作品名	作品圖	作品信息
《抽象風景系列·2》	《抽象風景系列·2》	紙本著色 / 50×33cm / 2018年 本作品圖片由藝術家本人提供，受著作權保護
《抽象風景系列·3》	《抽象風景系列·3》	紙本著色 / 50×33cm / 2018年 本作品圖片由藝術家本人提供，受著作權保護
《抽象風景系列之脫兔·37》	《抽象風景系列之脫兔·37》	30×30cm / 2020年 本作品圖片由藝術家本人提供，受著作權保護
《抽象風景系列之鹿生·42》	《抽象風景系列之鹿生·42》	30×30cm / 2020年 本作品圖片由藝術家本人提供，受著作權保護
《抽象風景系列之歡愉·46》	《抽象風景系列之歡愉·46》	30×30cm / 2020年 本作品圖片由藝術家本人提供，受著作權保護
《抽象風景系列之傳情眉目·47》	《抽象風景系列之傳情眉目·47》	紙本著色 / 50×140cm / 2020年 本作品圖片由藝術家本人提供，受著作權保護
《抽象風景系列之一回生二回熟·48》	《抽象風景系列之一回生二回熟·48》	73×143cm / 2021年 本作品圖片由藝術家本人提供，受著作權保護
《抽象風景系列之脫兔·49》	《抽象風景系列之脫兔·49》	50×145cm / 2020年 本作品圖片由藝術家本人提供，受著作權保護
《對·象》	《對·象》	190×190cm / 2019年 本作品圖片由藝術家本人提供，受著作權保護
《Game Life 1》	《Game Life 1》	140×70cm / 2018年 本作品圖片由藝術家本人提供，受著作權保護
《Game Life 2》	《Game Life 2》	140×70cm / 2018年 本作品圖片由藝術家本人提供，受著作權保護
《Zebra》	《Zebra》	140×70cm / 2018年 本作品圖片由藝術家本人提供，受著作權保護

作品圖集：

人物評價

學松年輕，不但年輕還有勁，說他有勁不是說他有多大的力量，而是說渾身有使不光勁的感覺。那一日學松從長清校區往我畫室扛了一捆子綜合材料的學生作品，我提起來卻很費力，不知他是怎么弄過來的。還聽說他與友打賭爬電線桿，要求是十秒還是十五秒爬到頂，結果學松贏了。學松乾什麼都有那么一股勁---年輕，不惜力氣。

學松畫畫，不乞巧也是不惜力氣的感覺，每次完成作品都很認真，一是量大，二是一絲不苟。學松畫了一些人物畫創作，他不似一般的90後畫家那樣側重於內心的表達，而是從人文關懷的角度反應生活中的人們。這大概和他的成長經歷有關吧。學松，雖然還在探索的路上，但已能體現他把握創作的能力。

學松在研究生時有幸做為交換生，選送到台灣藝術大學上學。真的挺「有幸」這是一個很好的學習機會，任何地區的文化相對來說都有其特點和優勢。「雜交」更利於「優生」。果然，「一方水土養一方人」，學松去台灣學習後，這批作品更具當代性，更適合年輕人的特性。

學松年輕，來日方長，學松有使不光得勁。不知道他最後會畫成什麼樣子？但憑著他堅韌，憑著他不惜力氣，必有大成。學松，加油！

文/岳海波（山東藝術學院教授，研究生導師）

學松的繪畫語言探索代表了時代美學的整體特徵，具體表現為以下幾點：首先，學院美術教育為背景下的知識結構，保障了他擁有較好的造型基礎與相對全面的技術能力。他的造型樣式傳達出複合式的態度，既保留了具象結構線索，又含蓄地將古典（東方與西方）趣味進行了個性化的延展。而其語言形式也同樣在保持水、墨、宣紙的滲化性的同時，把平面化、幾何裝飾感、抽象構成等因素整合。這種創作態度是在當代學院教育梳理中完成的，不同於以往任何一個時代。其次，學松的創作理念也有其獨到之處，一種敏感的唯美的孤獨感瀰漫在畫面中。這既是個人氣質的體現，也是這個快節奏時代生活壓力下的某種集體無意識的逃亡與渴望救贖。

這種略顯矯情的孤獨症候在當代藝術創作中屢見不鮮，近乎於某種青春特質。在學松畫面上那些極富裝飾感的平面背景映襯下，那一個個安靜的人體仿佛化身為來自內心深處的嘆息。學松將這種稍顯病態的青春獨白簡約而強烈的訴說出來，這樣的畫面足以讓觀看的人喚起強烈的共鳴。另外，學松近期以更為輕鬆愉快的方式畫的風景寫生作品也凸顯了他的才能。富有節奏與運動張力的點線面關係，配合上主觀的構成處理，自然在他眼裡純化為形式規律的空間與情感閃動的音樂會。這樣的嘗試是很有必要的，他在另外一個場域中積聚著能量。

文/黨震（首都師範大學副教授，河南大學美術學院特聘教授）

作品圖集

作品

抽象作品