法國作曲家朱爾斯·埃米爾·馬斯涅（Jules Massenet）在1842年5月12日生於羅亞爾省靠近聖艾蒂安的一個高級工程師（後來經營制鐵業）家庭·像所有偉大的音樂家一樣，小馬斯涅的音樂才賦在童年就已顯露·十一歲時便被送進巴黎音樂學院·他在學院的老師中有著名的作曲家托瑪等人；在學期間，他已多次獲得學科獎，1863年畢業時，以一首大合唱獲得羅馬大獎，從而得以到義大利進修三年·1866年回到巴黎後，便致力於探索自己的道路·於1867的在喜歌劇院首次上演新作《大伯母》.從1873年起，馬斯涅的戲劇音樂作品,如《巴贊的唐愷撒》和《艾林尼》、神劇《穆達拉的瑪利亞》和《夏娃》等，贏得了公眾的承認·1878年任母校作曲教授·1890至1920年間的法國作曲家均受他的影響·十九世紀八十年代後創作進入旺期·寫出名歌劇《曼儂》,《黛依絲》等·《曼儂》與《卡門》,《浮士德》同屬法國民眾最喜愛的三大歌劇之一·自1884年首次演出至1952年已上演兩千場·音樂具有個性，甜美傷感，帶有較濃的娛樂特點·
基本介紹
- 本名：朱爾斯·埃米爾·馬斯涅
- 別稱：Jules Massenet
- 國別：法國
- 性別：男
馬斯涅的筆頭很快,是一位多產作曲家;除了偶爾寫些器樂作品和歌曲外,他的活動領域在於歌劇,主要是喜歌劇.馬斯涅的後期創作-他一生中的最後二十五年,不但沒有擴大自己的藝術思想視野,在戲劇效果和表現手法方面也依然如舊,因此他的大部分歌劇雖然轟動一時,過後大都被遺忘.但即使如此,他後期創作中的歌劇《黛依絲》(1894年) 、《莎芙》(1897年)和《唐吉訶德》(1910年),還是很有意思的.馬斯涅一生跨越兩個世紀,但他對法國音樂的影響幾乎沒有延及二十世紀,人們總是尊他為十九世紀法國浪漫主義音樂藝術的天才代表者.
馬斯涅除了勤奮的創作活動外,還長時間擔任巴黎音樂學院的高級作曲課教授(1878-1896年),在他的學生中後來成為法國著名作曲家的有布魯諾、夏龐蒂埃、施密特、凱什蘭(C.Koechlin,1867-1950)和羅馬尼亞作曲家埃涅斯庫等.馬斯涅在三十六歲時(1878年)便被選為法蘭西學院院士,是院士中最年輕的一位;1876年,他已獲得榮譽勛位,1899年,又獲得二級勛位.1912年8月13日,馬斯涅逝世於巴黎.
如今，在法國以外的地方，他主要是以《曼儂》而知名。《曼儂》匯集各家優點於一身，馬斯涅借用了華格納的主導旋律，遵照古諾悲懷憂傷的旋律，其樂聲甘美、歌詞能令疲倦的商賈怦然心動，但踏出劇場大門時，卻在道德上有飄飄然的感覺。人們在評論馬斯涅時，有這樣一種說法，稱他是一位沾染市儈氣息的音樂家，能洞悉大眾之所求, 並決意迎合眾人口味。他一生中的最後二十五年，不但沒有擴大自己的藝術思想視野，在戲劇效果和表現手法方面也依然如舊，因此他的大部分歌劇雖然轟動一時，過後大都被遺忘。
馬斯涅謝世後，《音樂快訊》企圖解釋他受人激賞的原因：“如果馬斯涅不是生在世人渴求旋律、而嘗試製造旋律的作曲家又十分難求的時代中，他必定會遭人埋沒，這是不辯自明真理，但事實如此。馬斯涅就在這個大多數作曲家亟思比舊樂派更上層樓的時代中，結合了一點現代主義與華格納風骨以創製旋律。他既得天時之便，理所當然要受人賞識。我們所以迎接他不甚美妙的旋律，只因我們無從選擇。”
