《我的第一本劇本寫作書(第2版)》是2016年3月人民郵電出版社出版的圖書，作者是[美]勞拉·薛哈德(Laura Schellhardt)。
基本介紹
- 中文名：我的第一本劇本寫作書(第2版)
- 作者：[美]勞拉·薛哈德(Laura Schellhardt)
- ISBN：9787115353467
- 頁數：348頁
- 定價：68元
- 出版社：人民郵電出版社
- 出版時間：2016年3月
- 裝幀：平裝
- 開本：小16開
內容簡介,圖書目錄,
內容簡介
想寫一部電影，該從哪裡起步？《我的第 一本劇本寫作書(第2版)》作者為你提供了一些有關電影創作的寶貴建議。它展示了許多讓人躍躍欲試的睿智方法，助你理解電影編劇的全過程。從發現一個創意，到把它付諸筆墨，再到攜它行銷好萊塢——在這本《我的第 一本劇本寫作書(第2版)》里，你能找到電影編劇過程中的一切。
圖書目錄
前言 1
說明 3
本書簡介 3
編寫規則 4
愚蠢的構想 4
本書結構 4
第 一部分 寫給想當電影編劇的你 4
第 二部分 解析故事的各要素 5
第三部分 變故事為劇本 5
第四部分 把劇本賣給演藝界 5
第五部分 十大系列 5
書中使用的圖示 5
下一步該去哪裡 6
第 一部分 寫給想當電影編劇的你 1
第 1章 介紹劇本創作藝術 3
形象化地思考 3
培養作家式思維 4
把劇本寫作當作職業 5
為你的劇本找一個好故事 5
克服困難完成寫作 6
注意劇本的格式 7
撰寫初稿 7
修改底稿 8
讓外部資源為你的劇本所用 8
把劇本推銷給電影界 10
第 2章 學會視覺化思考 11
了解其他的介質 11
小說 12
戲劇 12
詩歌和攝影 13
電影劇本 14
劇本的可視化 16
從外到內 17
從內到外 18
第3章 鑽進編劇們的腦子裡 19
向別的作者學習 20
為了戲劇目的而閱讀 20
辨別劇本的類型 22
藝術與生活，區別何在 23
培養藝術的敏感性 24
作家之所見 24
作家之所聞 26
作家該記住和該忘記的 26
辨別你看到的故事 28
辨別寫作的召喚 29
故事重要的4個“P” 29
找到最開始的畫面 30
第4章 把編劇當作職業 33
著眼創意之旅 34
想像力：創意的兵工廠 35
鍛鍊你的想像力 36
把想像變成作品 37
確定作品的“聲音” 40
技能：想像力的運載工具 42
形式 42
技術 43
原則 47
第 二部分 解析故事的各要素 51
第5章 解析你的靈感 53
你有了個絕妙的想法，然後呢 53
確定想法中的興趣點 53
記錄想法中的興趣點 55
了解你的觀眾 56
尋找目標觀眾 57
與你的觀眾建立聯繫 58
知道故事開始之前發生過什麼：創建背景故事 60
背景故事的要素 61
通過背景故事發展劇本 62
確定作品的基調 63
建立故事的計時器 64
決定何時開始你的故事 66
結識亞里士多德—劇作家的良朋益友 68
劇本整體上是講什麼的？寫一份內容概要 69
第6章 情節部分之開頭 73
改善電影的開場畫面 74
人物、地點或事件：先呈現哪一個 74
衝突：在故事裡發生了什麼 77
故事開始的幾種方式 78
向成功者取經：介紹三部扣人心弦、迥然不同的電影開頭 79
《鐵面無私》(The Untouchables) 80
《美國麗人》(American Beauty) 80
《大白鯊》(Jaws) 81
第7章 情節部分之發展 83
確定接下來會發生什麼 84
從燈光到攝像再到情節 85
介紹情節與活動 86
重新拜訪你的計時器 87
地位：哪一方占上風 88
你的問題是什麼？介紹矛盾和障礙 91
提示：從混沌不明到豁然開朗 92
分享人物知道的信息 93
分享人物不知道的信息 94
由寫過什麼來決定要寫什麼 95
乘勝追擊：追蹤三部成功電影的發展部分 97
《大白鯊》 98
《鐵面無私》 99
《美國麗人》 100
第8章 情節部分之結局 101
如何知道什麼時候該結尾了 102
追蹤變化的軌跡：此刻有何不同 103
創作故事的結尾 107
危險！！健康情節的兩個威脅 110
那些事真的會發生嗎？當“很可能”遇到“有可能” 110
那些什麼也沒發生的場景，需要警惕的兩個致命威脅 113
終極制勝：追蹤三部電影的成功結尾 115
《大白鯊》 115
《鐵面無私》 115
《美國麗人》 116
第9章 如何塑造人物 117
人物的肖像：構建外部世界 118
人物的外部特徵 118
人物所處的外部環境 121
好的、壞的、醜陋的：構建內心世界 125
夢想、欲望和激情 125
才能與專業 126
內部阻礙 127
關於人物的爭議 128
由內向外：讓內心世界可見 129
用人物的行為平衡人物的對話 129
建立人物的具體目標 130
給人物提供機會 131
建立需要改變的常規生活 131
強迫人物進行選擇 132
使用指導者 132
使用旁白 133
刻畫第 二人物 134
第 10章 該說什麼？創作生動的對白 135
措辭：言內之意 135
不是VS不是——措辭的決定性因素 136
語言的高和低 141
確定基調：創作人物的樂章 144
音韻課堂：用詩歌作嚮導 145
令人著迷的節奏：製造劇本的脈搏 146
應答，對話的另一方 148
整合組裝：讓人物開口說話 150
設定場景 150
好對白VS差對白 151
第 11章 非傳統型電影 157
打破傳統——另闢蹊徑，完成創作 157
仔細斟酌時間 159
歌舞傳情：音樂片 161
音樂片改編 163
第 12章 讓觀眾對你保持信任 165
編劇與道德 165
編劇和責任 167
你要把名字簽署在什麼樣的劇本上 167
處理棘手的主題 168
免疫因素 169
第三部分 變故事為劇本 171
第 13章 規劃劇本 173
概念化你的電影 173
怎么寫電影腳本 175
什麼是腳本 176
怎么寫腳本 177
深入探索大綱 178
句子式大綱 178
步驟式大綱 180
大綱完成之後該做什麼 182
第 14章 突破寫作瓶頸 185
從恐慌到平靜：轉變思路 186
寫作瓶頸的幾大成因 187
生存指南 189
重新評估日常工作 190
尋求外界幫助 192
第 15章 劇本的格式 195
劇本格式 196
字型設定和頁邊空白設定 196
劇本寫作中的正確空行 197
用電腦設定劇本格式 198
創建PDF 200
主要格式元素 201
人物介紹 201
電影描述 203
拍攝相關 207
另類術語 210
場景樣本 213
第 16章 整合：構建你的初稿 217
介紹三幕結構 217
第 一幕：介紹 219
開頭 219
前十頁 219
引發事件 220
第 一情節點 221
第 二幕：往傷口上撒鹽 222
知道情節在哪裡 223
反轉 225
中點：中途客棧 225
第 二情節點 225
第三幕：最後的戰場 226
高潮 227
結局 227
次要情節的要點 228
第 17章 第 二步：修改劇本 231
放慢創作的腳步 231
工作之外如何工作 232
你的第 一次回歸：通讀#1 234
再看一眼：通讀2# 235
重整旗鼓：修改 241
尋找讀者 243
批評：劫後重生 244
第 18章 改編與合作：兩種別樣的工作方式 247
獲取原始資料的著作權 247
何謂著作權 248
獲得許可 248
決定需要改編多少 249
多種體裁之間的轉換 250
從小說到電影 250
從舞台到銀幕 253
詩歌及音樂 254
改編的過程 255
怎樣處理原著 255
思路阻塞時怎么辦 257
合作的藝術 258
如何尋找寫作夥伴 258
怎樣合作 259
向大師學習 260
亞歷山大·佩恩和吉姆·泰勒 260
科恩兄弟 261
第四部分 把劇本賣給演藝界 263
第 19章 作品寄出之前：上市前的考慮 265
了解“演藝行業”中的“行業” 266
初識角色：好萊塢的等級結構 266
認識買家：電影製片廠的等級結構 267
好萊塢術語入門 269
準備入行 271
笑臉迎人：態度的藝術 271
整理個人記錄 272
捕獲正確的信息 274
設定個人預期 277
潤色待傳送作品 278
最後的檢查清單 278
封面須知 279
第 20章 讓你的劇本為人所知 281
設計自己的一攬子計畫 281
強調普遍性 282
增加競爭優勢 284
考慮審稿人 285
準備劇本推介 286
概括推介 287
故事推介 288
尋找代理人 289
走近代理人 290
大或小：規模重要嗎 291
問詢函 292
“主動致電”和“順便拜訪” 296
在沒有代理人的前提下推銷劇本 297
得到肯定答覆時該怎么做 299
與代理人會面 299
與執行官會面 300
向前看：成功之外的收穫 301
結束語 302
第五部分 十大系列 303
第 21章 你應該知曉的十大編劇 305
威廉姆·高德曼 William Goldman 305
魯絲·普羅厄·賈布瓦拉 Ruth Prawer Jhabvala 307
艾倫·鮑爾 Alan Ball 308
諾拉·艾芙隆 Nora Ephron 309
約翰·洛根 John Logan 310
索菲亞·科波拉 Sofia Coppola 311
韋斯·安德森 Wes Anderson 312
查理·考夫曼 Charlie Kaufman 313
克里斯托弗·諾蘭 Christopher Nolan 314
迪亞波羅·科蒂 Diablo Cody 315
第 22章 十大編劇業謠言 317
謠言一：要想寫劇本就必須身在洛杉磯 317
謠言二：必須科班出身學過寫作 318
謠言三：編劇只是娛樂，不算真正的職業 319
謠言四：如果你以前從來沒寫過劇本，現在開始就太遲了 319
謠言五：寫作是孤獨的工作 319
謠言六：好萊塢沒有道德，它會毀掉作家劇本的完整性 320
謠言七：關鍵在於你認識誰而不是知道什麼 321
謠言八：事情太多當不成作家 321
謠言九：劇本只有賣出去才算成功 322
謠言十：天賦不足，無法成為作家 322
術語表 325
