基本介紹
1967年，在《初代奧特曼》放送完結之後，圓谷英二決定藉助這一股前所未有的高潮，拍攝第三部作品。在最初的設定中，圓谷英二並沒有打算把這部作品歸入奧特曼系列，而是作為一部新的特攝來看待，並在片中設計了主角的母親是地球人的情節。但是最後，圓谷英二決定把這個故事簡化，並歸入奧特曼系列，於是就有了《賽文·奧特曼》這一部橫跨兩個世紀的經典作品。
在主角的設定上，賽文·奧特曼和初代奧特曼的最大不同就是，賽文不是和地球人合體，而是以一個勇敢的青年為原形，由本體直接變化成了人類的樣子，而且變身後的戰鬥時間沒有限制，所以賽文的胸前沒有彩色計時器。
三分鐘的時間限制在1966年，可謂是沒有辦法的辦法，因為資金的嚴重匱乏，所以不得不這樣做。到了1967年，拍攝《賽文·奧特曼》時，圓谷的資金已經豐裕了，所以在設計賽文的形象時，捨棄了能量指示燈。但是，隨著劇集的不斷播放，不斷有觀眾來信，強烈要求把三分鐘的能量限制加回去，認為這樣才夠刺激。所以在25集開始將3分鐘能量設定添加，原先第11話賽文頭部指示燈出現過忽明忽暗的情況，但只是因為皮套接觸問題，很快又恢復正常。真正回歸3分鐘設定是由25話開始的。
《賽文·奧特曼》和前作《初代奧特曼》相比，故事情節發生了較大變化，其內容不再是《初代奧特曼》中簡單的“奧特曼VS怪獸”的情節，而是更多的體現了人類和侵略者之間，形形色色的矛盾。在本作品中，雖然有時人類受到了敵人的侵犯，但同時，人類本身也難逃罪責。
這樣一來，賽文就會陷入兩難的境地。當然，本作品的根本線索，終究還是人類和侵略者之間的正邪較量。而且，由於《賽文·奧特曼》採用了和《初代奧特曼》完全相異的世界觀，所以，《賽文·奧特曼》中，自始至終只有賽文奧特曼一個英雄出場，前作的主角———初代奧特曼一次也沒有出場過。
圓谷英二在這部作品上花費了比前作《初代奧特曼》還要多的多的心血，但是日本觀眾似乎並不領情，其收視率一直在20%上下浮動，最低時，甚至一度降到了15%以下。因為對於小朋友們來說，《賽文·奧特曼》的劇情比《初代奧特曼》深奧的多，年幼的他們根本就不懂，也不可能去細細的體會，加之《賽文·奧特曼》的打鬥鏡頭和《初代奧特曼》相比也有所減少，在第7集《宇宙囚犯707》中更是少到了幾乎沒有的程度，乃至賽文·奧特曼也只不過登場了幾秒鐘。在這種情況下，《賽文·奧特曼》的收視率會如此之低，也就不奇怪了。
面對已經無可挽回的《賽文·奧特曼》的慘敗，圓谷英二傷透了心，甚至悲觀的認為這是最後一部奧特曼系列作品。不過，本著敬業精神，圓谷英二還是要為《賽文·奧特曼》劃上一個圓滿的句號。於是他放下手中的其他工作，投入所有的精力和熱情，使《賽文·奧特曼》得以完美收官。時至今日，《賽文·奧特曼》的大結局依舊是歐美、東南亞，乃至全世界的喜愛奧特曼的觀眾心目中最棒的。而本作品的主演——森次晃嗣，從此走紅日本特攝影界，這恐怕是圓谷和森次本人在當時無論如何也想不到的。但以後，賽文·奧特曼逐漸被眾人所接受，這部奧特曼也被奉為了經典，賽文·奧特曼也成為一個經典的奧特曼形象，圓谷公司在後來還相繼推出了泰羅、賽文21、麥克斯·奧特曼、賽文X等以賽文·奧特曼為原形的奧特曼系列作品。
