彈幕觀影

彈幕觀影源自日本彈幕視頻分享網站（niconico動畫），國內首先引進為AcFun（仿niconico 內容大眾多元） 以及後來的bilibili（內容會比較偏日本一些）還有tucao（新生的二次元向彈幕網）。

彈幕（barrage），中文詞語，原意指用大量或少量火炮提供密集炮擊。

大量以字幕形式顯示的評論同時出現的現象也被稱為彈幕。

基本介紹

• 中文名：彈幕觀影
• 起源：日本彈幕視頻分享網站
• 彈幕前景：是社交手段但“非主流”

彈幕發展

隨著90後一代逐漸走出校園加入社會，80後正在漸漸成為社會消費/生產的中堅力量。而說起80後的童年，映入腦海的就是那個充滿汽水、電風扇、小霸王的午後，一群小夥伴圍在電視機前操控超級瑪麗和忍者神龜的情景。其中《忍者神龜》作為主打80後的懷舊IP，似乎90後和00後因為時代文化的進步對其並不“感冒”。

然而此次影時尚聯合米粒互動對影片《忍者神龜2》的二次元行銷，打破了90後、00後對這個80年代“傳統懷舊”英雄IP的認知。以“破壁為特點”的行銷以點帶面，通過病毒視頻、二次元虛擬歌姬跨界合作、彈幕觀影場腦洞大開等創新的推廣模式，成為行業內首例全維度深耕二次元行銷案例，成功鎖定了龐大的網生用戶，攻占年輕網生用戶市場。

線上

此次影時尚影業和米粒互動與二次元宅基地AcFun站進行了深度合作，通過在A站首頁推出“神忍者龜”專題的方式，勾起大家童年“神龜”的回憶。同時在A站、B站、微博等平台推出抖腿神曲、大量病毒視頻，引導千萬用戶腦洞大開，紛紛對“忍者神龜”激烈討論，引導烘染線上氣氛。同時線上上還營造許多熱門話題，比如#還我純真童年#話題，引發網友自發對毀童年的動畫的吐槽，高居熱門話題榜單兩天，再次炒熱神龜視頻物料，大V助力，從二次元平台強勢擴散到三次元。

而“二次元女神”洛天依與忍者神龜的“合體”，將網上對“忍者神龜2”的熱議與期待推向了高潮，洛天依是全世界第一位中文VOCALOID虛擬歌手，擁有海量90後、00後冬粉。此次翻唱《忍者神龜2：破影而出》主題曲，更是洛天依首次跨界參與電影項目合作。MV中，萌妹子天依變身忍者飈摩托唱RAP耍酷，引起大量天依粉紛紛驚呼好帥氣，歌曲一經推出便受到了二次元愛好者們的好評，視頻推出不到一周的時間，單支視頻點擊播放量已突破百萬，為“神龜2”對二次元人群的推廣起到了傳播核心的作用，甚至有很多冬粉表示，為了天依也要去支持《忍者神龜2：破影而出》。

除了洛天依官方翻唱了神龜主題曲，神龜更是聯合新興音樂平台阿里星球發布了“天依獻聲！兄弟集結！——《忍者神龜2》原創歌曲徵集啟動！ ”，面向眾多專業音樂創作人，以洛天依的音源為元素為神龜來創作歌曲，繼洛天依官方翻唱神龜推廣曲的基礎上，掀起二次元音樂領域的第二次小高潮。活動期間，許多傳統創作歌手也進行了全新的嘗試，以洛天依來演繹自己的神龜原創歌曲，甚至與天依合唱等等，這在音樂創作層面也是一次跨次元的嘗試。

線下

影時尚影業聯合米粒互動於7月3日在北京星美影城舉行的《忍者神龜2：破影而出》二次元彈幕專場，不僅以年輕人最喜愛的彈幕形式來觀影，還邀請了宅舞團的妹子們現場萌舞互動，除了影片的主人公四隻“神龜”、“牛頭”，還有“走錯片場”的眾多超級英雄“快銀”“金剛狼”“黑寡婦”等前來“踢館”，活動現場金句頻出，笑料不斷，更有cos女記者梅根的知名coser現場直播互動，氣氛熱烈。現場參與活動的不僅包括主辦方嘉賓、媒體嘉賓、神龜影迷，更有資深UP主觀影團，為影迷提供福利的同時，也為大家打造交流的平台。“神龜2”彈幕場活動，一方面從線上到線下，將“神龜”冬粉聚集在一起，在彈幕活動中找到認同感和歸屬感；另一方面，將情懷的強大感染力傳遞給更多的觀眾，也是“神龜”針對二次元客群的一次成功的線下延展到線上的體驗。

總結

本次影時尚影業聯合米粒互動的《忍者神龜2：破影而出》二次元行銷，涵蓋二次元領域維度之廣，涉及內容融合程度之深，是目前國內專業二次元行銷的先驅者，取得了十分顯著的成績，成功地將眾多二次元用戶成功轉化為“神龜”電影客群，有效彌補“神龜”在90、00後為代表的泛二次元用戶中IP感欠缺、情懷不足的短板，可以說是一次成功的破壁行銷合作。

觀影新模式

不論掌握著話語權的傳統電影從業者是否承認，網際網路的確正在改變電影界的版圖。

今年6月的上海國際電影節上，“用網際網路思維做電影”成為熱門議題，博納影業總裁於冬驚呼：傳統電影工業未來都是為網際網路公司打工的。

一周之前，擁有網際網路血統的樂視影業CEO召集了一次電影業界聚會，提出“網生代”概念。他以三部《小時代》電影票房累計超過13億元的現象為例，分析指出中國電影產業的網際網路時代已經正式到來，這就是“網生代”。

同樣在一周前，誕生於網際網路的國產3D動畫電影《秦時明月》在北京舉行了一場彈幕放映，吸引了李少紅、楊樹鵬、曹保平、張猛等知名電影導演前往一探究竟。緊隨其後，已經臨近下線的《小時代3》也舉辦了一場彈幕放映，獲邀觀影的影評人和觀眾得以在大銀幕上肆意吐槽。

上周五晚，《秦時明月》的出品方之一土豆網舉辦了一場特別的彈幕放映。土豆網為彈幕放映專門製造了一套放映設備，既保證用戶可以免費吐槽發彈幕發的高興，又不影響觀影效果，並計畫將這套設備推向市場。土豆網總裁楊偉東的目標是，讓彈幕場像3D場一樣普及開來。

試水彈幕觀影

《秦時明月》生於網路

把彈幕觀影方式引入傳統影院，《秦時明月》是第一個吃螃蟹的“人”。據《秦時明月》工作人員介紹，片方計畫於影片上映前在全國各大城市舉行近百場彈幕放映。該片導演沈樂平接受北京晨報記者採訪時說：“彈幕給了一個觀眾和導演共同分享感受的平台，在觀影過程中導演和觀眾是平等的，可以互相傳達各自的意見，交流感更強。而且彈幕是年輕人現在很流行的觀影方式，在影院中玩兒一定更加讓冬粉興奮。”《秦時明月》片方土豆網也介紹說，該片的主流觀眾群是新新人類，他們不僅希望觀看，還希望在觀看的同時表達和分享自己的觀點。正因為這樣，彈幕視頻網站才會大受歡迎。“影院裡，你和朋友討論劇情會影響別人觀影，但彈幕不一樣。我們希望以此開闢一種網際網路時代的新觀影模式。”

之所以《秦時明月》會成為第一部做彈幕場的電影，是因為它本身就流淌著網際網路的血液。《秦時明月》可以說是在視頻網站成長起來的國產動漫品牌，其系列的前四部動漫作品以及2014年全新推出的番外篇《秦時明月之空山鳥語》都選擇在土豆網獨播，累積了大量被稱為“月餅”的忠實冬粉。據土豆網數據顯示，《秦時明月之空山鳥語》在土豆網上線不足24小時，便收穫230萬播放量、8000條評論、15796個贊。平均每秒鐘新增彈幕近300條。這些前因後果和數據，正是《秦時明月》做彈幕場的動機和底氣所在。

更改觀影習慣

對於彈幕這種新穎的觀影模式，有人拍手叫好，有人直斥為刷底線的不文明行為；有人認為這不過是片方宣傳電影的新噱頭，也有人預言彈幕電影將會給整個電影行業帶來變革。一個新事物的誕生總會伴隨著讚譽與爭議，彈幕觀影也一樣。但如果把彈幕觀影引發的爭議放到中國電影產業發展的大背景之下，就會發現這只不過是網際網路改變電影和觀影習慣的一個小環節罷了——以前遇到節假日想看部黃金場次的熱門電影，得提前至少半天到影院排隊買票，還不保證你能選到好的位置。而今隨著格瓦拉等電影售票網站的興趣，觀眾只需要在家動動手指就可以買票選位；以前電影投資人對普通觀眾來說很神秘，而今只要花上一百元買一份阿里巴巴的娛樂寶，你也可以做電影的投資人，探班見明星都是可以安排的；以前觀眾在網上下載電影看，會有做賊心虛、良心不安的感覺，現在給5塊錢就可以在視頻網站上看高清正版，比電影院晚不了多長時間，而且未來很有可能視頻網站和影院同步放映一部影片，連時間差都消滅了。

名詞解釋

彈幕

“彈（dàn）幕（mù）”本意是STG遊戲（射擊遊戲）中密集的子彈，過於密集以至於像一張幕布覆蓋住整個螢幕。後來“彈幕”這個詞被引申使用。視頻網站上，用戶在觀看視頻過程中發表的評論能在視頻畫面上即時滾動出現。當大量吐槽文字從螢幕飄過，密集至占據整個螢幕時，其效果看上去就像是飛行射擊遊戲裡的“彈幕”。從視覺效果而言，這些吐槽文字像是從後台直接彈出來的，所以也被大家念做彈（tán）幕（mù）。目前，熱門的彈幕視頻分享網站包括：日本的Niconico動畫以及中國的acfun（俗稱A站）、bilibili（俗稱B站）、tucao等。

3種方式

目前還處在彈幕觀影發展的“初級階段”，尚未形成統一的放映方式。目前僅有的幾場放映，其呈現方式各不相同。總的來說大致有3種：把彈幕文字打臉上、打牆上和在牆上滾動。《秦時明月》的第一場放映，是將彈幕內容打到影院兩邊的牆壁上；《小時代3》彈幕場則是照搬視頻網站的做法，彈幕內容直接打到大銀幕上，自然無可避免會常常打到演員臉上。土豆網舉辦的《秦時明月》彈幕場，也是將彈幕文字打到影院牆上。只不過，彈幕文字是滾動出現的。整個影廳除去大銀幕之外的牆壁形成一個270度未封閉的環形，文字從環形的左邊進去，繞場一周，消失在右邊的缺口。

需要補充的是，有的彈幕場發評論是需要花簡訊費的，有的則免費。這取決於該場放映有沒有自己的WIFI平台。前文提到的三場彈幕放映中，《秦時明月》的第一次放映發彈幕平台是需要花簡訊費的。

彈幕橫飛,還能不能愉快地觀影?

所謂“彈幕”(dàn mù),最早是軍事術語,指的是用火炮對某一目標進行密集炮擊,中文網路語言中所說的“彈幕”來自日文,指的是網民在視頻播放頁面上進行實時評論的技術,產生的效果是,在某一秒的畫面上有可能會突然冒出大量吐槽評論,從螢幕上飄過,這看上去就像是橫版彈幕射擊遊戲。

把網路視頻的彈幕搬進影院,動畫電影《秦時明月》是頭一份,7月31日,處於前期宣傳中的《秦時明月》在杭州一影院舉行彈幕觀影,隨後在濟南、北京等地影院舉行類似活動。8月4日開始,處於放映後期的《小時代3》舉辦了類似的放映。這些彈幕觀影,有的是與網路視頻一樣,直接讓評論飄過正在放映的銀幕,有的為了不影響觀影,是在銀幕兩邊設大屏,讓評論在大屏上出現,從幾場彈幕觀影的效果看,影廳內氣氛活躍,因為吐槽內容五花八門,比如“恨天高絕世MV,很好看的動作片喔”、“攝影和光影其實很不錯,至少在國內也算比較高大上”、“那畫面太美我不敢看”,也有很多彈幕內容和電影無關,比如“7排5座的姑娘能把你微信號告訴我嗎”。

更有一些反對的聲音認為,彈幕觀影雖然歡樂,但很多時候離電影本身太遠了,是在毀掉電影,想想看,《小時代3》正在放映,楊冪的臉上是一堆漢字,你還能愉快地觀影嗎?你只不過是在歡樂地看熱鬧。

爛片專屬

做彈幕場的影片,各有各的打算。電影行銷專業人士分析,有兩類電影很適合做彈幕:“比如《繡春刀》,其實口碑很好,但是因為影片之前宣傳的力度不夠,因此很多觀眾甚至都不知道這部電影,所以做彈幕,算是片方的一個行銷手段；《秦時明月》同樣如此。”而另一方面,《小時代3》之前就已經遭遇過各種吐槽了,而該片的票房後勁已經到強弩之末的地步,因此做彈幕,反倒會重新刺激不少觀眾觀影的欲望。

《小時代3》官方微博的一則話,更證實了該片就是為了找一個新的噱頭而已。為了宣傳“彈幕場”,《小時代3》片方在官方微博上也開始自嘲:“文明觀影是否已把強忍吐槽的你逼出內傷?段子手們,機會來了!”但很明顯,彈幕場並沒有讓處於放映後期的《小時代3》增加多少票房。更有業內人士評論稱,對於某些爛片而言,彈幕場是遮羞布。

創造了中國影院彈幕的《秦時明月》導演沈樂平承認,不是所有影片都適合做彈幕場,“就卡通片而言,主打低幼觀眾群的肯定不行,《秦時明月》的主流觀眾群是16歲至30歲,這個年齡段的觀眾群是用手機吐槽的活躍群體,這樣的電影適合做彈幕。”沈樂平也認為,彈幕旨在建立一個社交平台,而不是被爛片利用,“我們對《秦時明月》的質量比較自信,所以敢讓觀眾做彈幕這樣的實時討論。”沈樂平認為,彈幕場對技術設備也有要求,每場彈幕觀影,後台都有諸多人員服務,既保障技術,也剔除一些污言穢語,防止太過分的言語出現在螢幕上。

彈幕前景

彈幕在以後的觀影市場處於何種地位,《秦時明月》導演沈樂平透露,“彈幕把觀眾和導演放在完全平等的位置上,導演有一塊螢幕表達想法,觀眾有兩塊螢幕表達他們的想法。彈幕對電影創作未來將有深遠的影響,這是一種快樂吐槽及群體社交。”

不過,業內多數人認為彈幕觀影是一種群體社交手段,但不會成為電影市場的主流。影視評論人“電影通緝令”也對“彈幕觀影”表示反對,“電影院把電影做成彈幕播放恰恰是對於自己影片不自信的表現,看電影是一件大眾化的事情,但是看電影的過程是一件很私人的事情,在此期間必須保證這個權利不受干擾。彈幕是小螢幕上的集體狂歡,放到銀幕就是耍流氓。”

90觀影方式

有人說，“90後”早已習慣了“彈幕”的觀影方式。作為“90後”觀眾一員，華東師範大學大三學生劉雯雯說，她從中學起就迷上了《秦時明月》，這次是專門衝著大電影而來的：“影片本身很精彩，裡面有些情節值得推敲，但不管怎么說，這是我那么多次進電影院看電影，觀影體驗最好的一次。”

《秦時明月》總導演、總製片、總編劇沈樂平當日接受早報專訪時表示：“現在的年輕人，上網看視頻都流行用 彈幕 的方式看，而《秦時明月》的主要觀眾群就是15歲到29歲的年輕人，他們大多是在網際網路時代成長的 90後 ，我們為什麼不能讓他們在電影院裡也體驗到 彈幕 觀影方式？”

沈樂平說，目前“彈幕”場觀影效果普遍叫好，8月8日電影正式公映後，將會有50場左右的“彈幕”場：“如果效果良好、執行不錯，我們還希望進一步擴大 彈幕 場次數，因為這套技術、軟體、設備本身都是我們玄機科技開發的。

實時相互交流

7月31日，《秦時明月》在杭州傳奇奢華影城5號廳舉行了全世界範圍內的第一次“彈幕”電影放映，那個廳能容納100多名觀眾，當日觀影者中還包括了浙江省、杭州市的相關部門領導，沈樂平說，“大家的反應都覺得不錯。”

8月2日，在上海大光明電影院的放映則可以說是對“彈幕”在大廳中的效果進行測試。3日，《秦時明月》還在北京舉行一場“彈幕”觀影，邀請了50位導演，以及媒體人員、冬粉，三方共同體驗“彈幕”效果，並對電影實時進行評論。沈樂平說，“以前中國有許多導演說自己的電影不指望所有人看懂，現在我們就是要讓同一場的觀眾能夠實時相互交流，同時也在探索網際網路時代的新觀影模式——導演表達他想表達的意思，觀眾也表達自己的想法。”

《秦時明月》在8月8日公映前舉辦的三場“彈幕”場，都採用了手機簡訊平台，“這是因為我們現在必須要讓 彈幕 適應中國絕大多數影院的環境。因為中國許多院廳的手機網路信號不好。當然，我們希望未來電影院能像許多咖啡館一樣，提供免費的WiFi服務，以適應目前這個人人追求實時上網的時代。”

沈樂平說，未來玄機科技希望能推廣“彈幕”觀影方式，“以後電影院裡不止有普通廳、IMAX廳、4D廳，也會有彈幕廳。因為如今的 90後 、 00後 大腦都是多任務模式，他們已經習慣了一邊上網聊天，一邊手機微信，還一邊看電視的 一心多用 生活，所以邊 彈幕 邊看電影，對他們來說不是難事，而且這還能一定程度上解決過去看電影時有些人交頭接耳，干擾別人觀影的問題。”

冬粉電影模式

2014年中國內地電影暑假檔已經被叫做“冬粉電影”檔，不僅包括了《後會無期》和《小時代3》，2007年從電視動畫起步的《秦時明月》也同樣因積聚多年人氣，被稱為動畫界的“冬粉電影”。格瓦拉承擔了《後會無期》與《秦時明月》兩部電影的網上超前預售，《秦時明月》無論從預售票數量還是人氣指數上，都與《後會無期》不相上下，目前《秦時明月》在格瓦拉平台上出售的88元超前點映場，上座率為“滿額”，在今年的暑假檔中，也只有《變形金剛4》、《後會無期》等電影做到過。

沈樂平說，此前中國的有關部門以及動漫從業者都自覺不自覺地將動漫的客群定位為12歲以下觀眾，這使得中國動漫市場上針對12至25歲甚至更高年齡段的動漫作品嚴重缺失，“你不能要求中國青少年去看適合低幼兒童看的卡通片。”

在百度貼吧上，《秦時明月》成為貼吧動漫板塊中唯一擠入前十的中國動漫作品（排名第4），剩餘9個列百度貼吧前十的動漫作品無一例外來自日本。沈樂平說，青少年觀眾是最不能被糊弄的，好看不好看，他們有自己的判斷。這幾年上海舉辦的中國國際動漫遊戲博覽會（CCGEXPO）與中國國際數碼互動娛樂展覽會（ChinaJoy）上，cosplay《秦時明月》的孩子們越來越多。

“小一”在cos圈已有些名氣，她正是以專職cosplay《秦時明月》角色出名。從國中開始看《秦時明月》的她，目前已經是一名研究生，為了逼真地cos其中的人物，她和姐妹們可以穿戴上自己縫製的服裝，花上一個小時時間梳妝，就是為了能讓其他冬粉覺得像，“我就是覺得《秦時明月》好看。”

彈幕成本

沈樂平說，原定去年上映的《秦時明月》大電影之所以延宕至今才推出，緣於技術上的追求。

“科技製作團隊採用雙機位拍攝的真3D立體製作方式，片中，場景、人物、道具、特效全都套用立體成像技術，將畫面的層次、深度、立體感都提升至最佳效果，在保持《秦時明月》一貫造型特點的同時，令光影質感更細膩化，令所有走進影院的觀影者都能享受到完美的立體觀影效果。製作過程中還運用了國際上流行的Motion Capture（動態捕捉）技術，賦予角色自然流暢的動態表現效果，戰鬥場面媲美歐美動作大片。”他自信地說，本片達到了中國CG動畫（CG即Computer Graphics的英文縮寫，國際上習慣將利用計算機技術進行視覺設計和生產的領域通稱為CG）最高水準，“放到國際上也是一流的。”

《秦時明月》的電影製作成本是4000萬元人民幣，相較於好萊塢幾家動畫公司一部CG動畫電影動輒7000萬美元之上的投入，《秦時明月》在資本投入上還存在差距，但這已經是中國國內最高投入了。

此前，上海美術電影製片廠廠長錢建平曾透露，中國動漫公司，製作一部CG動畫，每分鐘的成本大約在5萬至15萬元人民幣，而100分鐘的《秦時明月》電影則相當於每分鐘成本在40萬元。

“資金投入上還是有差距，但是以《秦時明月》起步的2007年算起，中國動畫的製作水平正在迅速與好萊塢水準拉近。”沈樂平說，無論是CG還是IMAX，只是技術，不能算作是藝術風格，他認為《秦時明月》所代表的武俠文化，是植根中國文化傳統，又是能夠通行到國際上的。