基本介紹
- 中文名：弗里茲藝術博覽會
- 外文名：Frieze Art Fair
- 別名：弗利茲藝術博覽會、弗里茲藝博會
弗里茲Frieze的誕生,弗里茲藝術博覽會組成部分,弗里茲藝術博覽會的藝術市場,
弗里茲Frieze的誕生
“弗里茲”(Frieze)最初是一本創立於1991年的當代藝術評論雜誌。三位創始人阿曼達·夏爾普(Amanda Sharp)、馬修·斯洛特維爾(Matthew Slotover)、湯姆·吉特利(Tom Gidley)的初衷是期望通過這本雜誌的評論與推介，在價值判斷標準混雜的當代藝術領域提供一種相對客觀與中立的立場。2003年，夏爾普與斯洛特維爾創立了與“弗里茲”同名的當代藝術博覽會，每年10月在倫敦攝政公園(Regent’s Park)臨時搭起的展覽大棚中舉行，為期5天左右。2012年“弗里茲”登入美國。紐約弗里茲藝術博覽會於每年5月在紐約市東河與哈林河之間的冉道爾島上進行，為期10天。同年，倫敦弗里茲藝術博覽會中加入了“弗里茲大師”(Frieze Masters)板塊，旨在銷售古代至現代派經典大師作品。2016年，弗里茲成立了“弗里茲學院”，以講座與論壇為形式推廣當代藝術相關知識教育的一年制課程。“弗里茲”已經逐漸演化成一個龐大的包括、出版、展會、教育等業務的藝術集團。 
弗里茲藝術博覽會組成部分
弗里茲藝術博覽會的組成可以分成兩個大部分：以展出作品是否可以銷售為標準來進行劃分，整個展會可以分成作品展售畫廊區與非盈利藝術項目展覽區。在畫廊作品展售部分，展會上每年由專家組成的委員會在報名參展的畫廊中篩選出一百六十家左右的商業畫廊參展。其中的“主展區 (Main)”為來自世界各地的經營當代藝術作品的重要畫廊，例如美國的高古軒畫廊、英國的白立方畫廊、歐洲的豪斯沃斯畫廊等，以及其他有較長經營歷史、在業界有一定影響的畫廊。例如在中國當代藝術畫廊中，數次入選的參展畫廊有長征空間與香格納畫廊等。與“主展區”相對應的是 “聚焦(Focus)”板塊，由成立時間不長但經營良好、別具藝術眼光的新興畫廊組成。與主展區畫廊主要用於銷售功成名就或收藏群體相對成熟的藝術家作品不同，“聚焦”板塊致力於推廣年輕藝術家作品。
同樣類別的板塊在“弗里茲紐約” 還有名稱為“畫框”(Frame)的版塊，在這一版塊中，入選畫廊都為成立8年之內的新興畫廊，這些畫廊選擇一位藝術家， 以個展的形式呈現其作品。雖然很多當代藝術博覽會的參展畫廊中也會專門劃分出針對青年藝術家的板塊，但是弗里茲 顯然為年輕藝術家提供了更大的展出空間。例如，巴塞爾藝術博覽會的“藝創宣言(Statement)”板塊也是“專為新晉藝術家的全新個人作品而設”，但是只展出十餘位年輕藝術家作品。弗里茲的“焦點”與“畫框”板塊則一般會推出數十位 年輕藝術家的作品，從數量上明顯側重於對年輕藝術家的推廣。上述的“主展區”與“聚焦”兩個板塊組成了弗里茲藝術博覽會商業運作的主要內容。在此之外，弗里茲每年還會推出非營利藝術項目和藝術獎項。
在商業畫廊展區之外，弗里茲還有一系列非營利藝術項目，主要包括“弗里茲項目(Frieze Project)”與“弗里茲藝術獎(Frieze Artist Award)”。“弗里茲項目(Projects)”板塊從首屆藝博會開始設立至今，是由弗里茲博覽會組委會或是特 邀策展人委託藝術家專門為博覽會創作藝術作品。此外，“弗里茲藝術獎”則是從2007年開始設立的藝術獎項，最初幾年由珠寶品牌“卡地亞”冠名贊助。2014年之前，這兩個項目相互沒有交集。但是，從2014年開始，年度藝術獎項不再由商業品牌冠名，而是由瑞士蘇黎世的“魯瑪基金會(LUMA)”提供贊助，該基金會成立於2004年，旨在推廣青年藝術家的當 代藝術作品。獎項也直接命名為“弗里茲藝術獎(Frieze Artist Award)”，並且從“弗里茲項目”的參賽藝術家中評選出年度大獎。相比其他同等規模的當代藝術博覽會，“弗里茲項目” 是極具特色的一個板塊。這是在一個商業展銷會上固定推出的非營利項目，每年都有十件左右的藝術品呈現。所以，弗里茲藝博會既是畫廊可以共享商業資源的平台，同時，其自身也是藝術創作的主體，利用自己搭建起來的平台，通過這些非商業藝術項目發表藝術觀點。這一點也成為了弗里茲區別於其他藝術博覽會的最大特色。
弗里茲藝術博覽會的藝術市場
10月，全球最重要的藏家、策展人、藝術記者匯聚倫敦，參加一年一度的倫敦弗里茲藝術博覽會（Frieze London）。然而早在最初，當《弗里茲》雜誌創始人阿曼達·夏普（Amanda Sharp）和馬修·斯洛托夫（Matthew Slotover）考慮在倫敦舉辦一個致力於當代藝術的大型博覽會時，10月在全球藝術年曆中只是一個微不足道的月份。
在那之前，蘇富比和佳士得通常會在10月份舉行小規模的過渡季度拍賣會，目標市場為義大利當代藝術。而真正的拍賣熱潮聚焦在5月和11月的紐約，其次是2月和6月的倫敦。
自倫敦弗里茲藝博會在2003年首次亮相後，就反轉了這樣的局勢，並且迅速提升了各大畫廊的銷量。由於弗里茲藝博會涉及全球藝術圈，因此成為了一個必看博覽會，甚至在2012年推出的弗里茲大師展（Frieze Masters）之前就早以名聲在外。（弗里茲大師展主要展示從遠古時代與老大師至20世紀末的藝術作品。）
“弗里茲藝博會迅速在全球藝博會中占有一席之地，實在是太了不起了，"蘇富比歐洲區主席奧利弗·巴克（Olive Barker）在電子郵件中向artnet新聞表示。“當弗里茲藝博會的勢頭越來越猛，我們的秋拍業績也隨之得到提升；相對之前估價較低的拍賣季，現今已經為一系列大師的重量級拍品的拍賣會所取代，比如去年（2015年）以1590萬英鎊（約合1.56億人民幣）破紀錄的盧西歐·馮塔納（Lucio Fontana），還有一些年輕、新銳的藝術家們。"
在2003年，也就是弗里茲藝博會推出的第一年，蘇富比的過渡季度當代夜場拍賣成交總額為360萬英鎊（約合人民幣3070萬）；而到了2015年10月，其成交總額翻了十倍，高達3640萬英鎊（約合人民幣3.1億萬元）。此外，義大利藝術品拍賣量在此期間也出現了類似的巔峰。巴克稱，這是弗里茲在過去13年內對倫敦市場“變革"所帶來的效應。
首屆弗里茲藝博會吸引了2.7萬人次。十二年後，這一數字以近四倍的增長達到了105萬，並且一再打破了最高參觀人數紀錄。相對於歐洲已存在數十年的其他展會，弗里茲脫穎而出。例如，據最新數據統計，自1970年來就已存在的巴塞爾藝術博覽會（Art Basel）有9.5萬人出席，而在1967年開始舉行的科隆藝術節（Art Cologne）早已威風不再，僅有大約6萬的參與人次。
