廣州京劇團

廣州京劇團前身是1949年7月在湖北省宜昌成立的中國人民解放軍47軍政治部長江京劇團。長江京劇團是隨軍劇團，1950年隨部隊赴湘西剿匪，一度改稱47軍政治部湘西京劇團。廣州京劇團撤銷後，在廣州市沙河頂的團址改作廣州市文化藝術學校校址。

基本介紹

• 中文名：廣州京劇團
• 主要演員：麒派老生傅祥麟、旦角李均秋
• 傳統劇目：《徐策跑城》
• 始建於：1949年7月

歷史演員

劇團當時的主要演員有麒派老生傅祥麟、旦角李均秋等。隨後又有演員劉春芝、王全福、劉雪春，樂手徐振聲等30多人先後加入。1950年底，隨軍北上抗美援朝（劇團原有100多人，北上的只有40多人），先在東北巡迴演出，1952年5月，由傅祥麟領隊，進入朝鮮為中國人民志願軍前線將士演出，至同年11月回國。其間，共演出130多場，傅祥麟在一次監視敵機空襲時受傷，傅祥麟等數人立功受獎。劇團歸國後改屬中南軍區，1953年5月到達廣州。同年7月，劇團奉命就地集體轉業，成為廣州市文化局屬下的地方國營劇團，命名廣州京劇團。

廣州京劇團成立合照

廣州京劇團成立後，傅祥麟為團長（任職至1982年），並補充人員，更新設備，成為頗具規模的京劇藝術表演團體。到1986年撤銷前，在該團先後擔任過主要領導職務的還有時世寶、楊庭育、陳旺、佟鐵、吳植炎等。“文化大革命”期間，駐團的解放軍和工宣隊也負責過劇團領導工作。主要演員有傅祥麟、新谷鶯（程派青衣）、韓雲峰（武生）、王鴻福（譚派老生）、劉蔭增（醜生）、劉雪春（老生）、孫艷琴（花旦）等，並培養出王韻、周公謹、傅宏賓、黃立、解克娟等一批青年演員。60年代中後期，又從北京戲曲職業學校、中國戲曲學校、廣東省藝術專科學校以及社會知識青年中吸收了常建忠、邵淑燕、張媛、李端等青年演員和戈武、陳怡等青年音樂員。專業編劇有潘浩、袁德波、李慧芳，舞台美術人員吳宏樹、周冠群等。70年代前期，還從京、滬等地招收一批少年學員，舉辦京劇培訓班。這個時期，全團人數將近200人。

《龍鳳呈祥》“別宮”新谷鶯、李秀蘭

京劇《樊江關》

廣州京劇團保持解放軍的優良作風。他們以部隊和北方南下幹部為主要服務對象，除在廣州等大、中城市演出外，每年有近2/3的時間深入部隊、工礦、農村、邊防、海島進行演出，特別是每年“八一”建軍節前後，必向解放軍作長時間的慰問演出。對部隊的演出要求，京劇團是有求必應，戰士要看多長時間就演多長時間，哪裡需要就到哪裡演。為了使每個戰士都能看上演出，劇團幹部進廚房幫廚，讓炊事兵看戲，演員還跋涉到山頭哨所為個別執勤戰士演唱。演出之餘，演職員為戰士洗衣、縫補衣裳。廣州京劇團同部隊建立了深厚感情。從1953～1964年，該團平均每年演出500多場、上演劇目90多個、觀眾53萬多人次。演出最多的是1958年，達711場，其中572場是在部隊和其他基層單位巡迴演出。

廣州京劇團擅演的傳統劇目有《徐策跑城》、《走麥城》、《秦香蓮》、《望江亭》、《挑滑車》、《法門寺》、《群英會》等。1963～1965年，大量排演現代戲，其中，反映部隊生活的《帶兵的人》一劇，於1965年參加中南區戲劇觀摩匯演獲好評。“文化大革命”初期，劇團一度癱瘓，但較快恢復了藝術演出，排演的劇目主要是當時被稱為“革命樣板戲”的現代京劇《沙家浜》、《紅燈記》、《智取威虎山》、《龍江頌》、《海港》、《杜鵑山》等，還演過《五指山風暴》、《磐石灣》、《長虹萬里》、《苗嶺風雷》等現代戲。“文化大革命”結束後，先後演出了《八一風暴》、《蝶戀花》等新戲，以及本團創作的《三星神旗》、《趙佗歸漢》等地方歷史題材劇目，並逐步恢復排演傳統劇目。

廣州京劇團《龍江頌》

80年代初期，廣州文化市場逐步形成，民眾文化娛樂生活日趨多元化，而廣州京劇團原先的主要服務對象的情況也發生了很大的變化，廣州地區包括部隊對京劇演出的需求急劇減少，1983～1984年兩年，京劇團只演了40多場。鑒此，廣州市文化局根據《中共中央辦公廳、國務院辦公廳轉發文化部〈關於藝術表演團體的改革意見〉的通知》，呈請中共廣州市委批准撤銷廣州京劇團。1986年6月6日，廣州市編制委員會同意撤銷廣州京劇團。

1965年廣州京劇團《帶兵的人》

1983年排演新編京劇《趙陀歸漢》

劇團的老藝人辦理了離休、退休手續，安度晚年；中青年演職員安排到其他文化單位或其他行業工作，不少人還投身到廣州市的民眾業餘京劇藝術活動中去。

劇團往事

廣州京劇團（1953年至1986年)

廣州市水蔭四橫路十一號，看起來更像一個老家屬院，裡面兩座家屬樓，大門外右側的“廣京藝苑”幾個字已經被小廣告殘害的難以辨別。誰還會知道這裡曾經是輝煌一時的廣州京劇團呢？走進去坐在水泥台邊坐下，很快就會被一些老太太警覺，她們就在不遠處一邊聊天一邊盯著你看，她們操著典型的北方口音，滿臉都是歲月的滄桑，她們對你既抗拒又想和你交流，而你注定為她們的青春歲月感慨萬千，半個世紀的糾結即使是歷史的河流也無法徹底沖刷乾淨。

廣州京劇團《四郎探母》，時世寶、高世壽

生死演出

1949年7月，湖北省宜昌成立中國人民解放軍47軍政治部長江京劇團，當時的主要演員有麒派老生傅祥麟、旦角李筠秋等。隨之又有演員劉春芝、王鴻福、劉雪春，樂手徐振聲等30多人先後加入，那時他們正當青年，風華正茂。之所以叫長江京劇團是為了保密，該劇團實際上就是47軍第10隊。屬於隨軍劇團，1950年他們隨部隊赴湘西剿匪，一度改稱47軍政治部湘西京劇團，作為隨軍劇團，演員們大都能文能武，他們和普通軍人一樣參加戰鬥，據原京劇團副團長趙均稱，在抓住匪頭後，由演員們輪崗看守，那時握在他們手中的是一桿步槍。

廣州京劇團《古城會》

1950年底，該團隨軍北上到東北的新里屯（劇團原有100多人，北上的只有40多人），他們開始東北巡迴演出，最後一站是大連，在這裡接到命令參加抗美援朝，和他們一起的另一個劇團是中國人民志願軍京劇團。

1952年5月，由團長傅祥麟領隊，從長沙乘坐軍列赴朝鮮為中國人民志願軍前線將士演出。在赴朝途中大家都非常不安，對美國的核子彈充滿恐懼，京劇團過鴨綠江不是坐的火車，而是汽車，為了隱蔽，汽車浮橋在水面之下。赴朝演員坐了一天的汽車，直到深夜才到陣地，團長傅祥麟從車上跳了下來，因為勞累多日，司機和傅祥麟都比較恍惚，傅在跳車後被車撞了一下，胯骨受傷，成為京劇團第一個傷員。

京劇《三不願意》

京劇團在朝鮮期間屢次經歷生死演出，隨時都有被敵機轟炸的危險，回憶起這些歲月趙均既感慨又激動。在朝鮮期間，演員們在防空洞演出，經常需要防備特務和飛機的襲擊，在一次演出時，突然頭頂出現兩架美國F80飛機，馬驚人慌，情況非常緊急，團長傅祥麟要求大家不要動，大家立刻隱蔽起來，直到飛機離開，隨後在山上揪出兩個帶發報機的特務。還有一次是夜晚，彭德懷與金日成帶領大家聚集在一起搞聯歡，夜晚大家熟睡時趙均出來方便，突然發現亮如白晝，原來是美軍在投放照明彈，他趕快躲了回去，再也不敢出來。

對於朝鮮戰場的生還大家都感到非常僥倖，因為經常都是去的時候某個陣地可能剛被轟炸過，或者離開後才被轟炸，雖然大部分時間都不是在最前沿的陣地，所以朝鮮戰場給京劇團演員員留下的基本都是驚恐的回憶。在他們離開前，朝方動員大家如果同意可以留下來與當地人結婚，但沒有人接受，他們已經歸心似箭。

一隻蜜柑桔

廣州京劇團在慰問演出中表現突出。他們大多軍人出身，所以對軍隊感情深厚，在部隊慰問演出中能與士兵打成一片，他們演出之餘幫士兵剃頭，洗衣服。炮擊金門事件中，廣東省組織了一次大型慰問演出，由副省長帶隊，二十多輛車浩浩蕩蕩出發。京劇團有四十多個演員參加演出，男演員都是精幹的光頭小伙子，在途中發生一起車禍，汽車鑽進了田地，團負責人趙均隨即叫了武戲隊的棒小伙，硬生生把汽車推回了公路。到了前線陣地後，發現演出場地非常難找，地上全部都是石頭子兒，於是演員們就在石頭上翻打表演。他們的盡職感動了領導，晚上睡覺前，每個演員床頭多了一隻蜜柑桔，按照當時的行情，蜜柑桔的價值與鋼材是等價的。副省長評價說，這不是一支演出隊，這是一支戰鬥隊。

劇團在鄉村演出時會幫助農民打掃街道，通臭水溝，取得了良好的口碑。每次演出回來劇團都會受到市委的熱烈讚揚，市委領導親自請演員喝茶吃飯表示慰問。廣州京劇團始終保持解放軍的優良作風，除在廣州等大、中城市演出外，每年有近三分之二的時間深入部隊、工礦、農村、邊防、海島進行演出。每年“八一”建軍節前後，必向解放軍作長時間的慰問演出。為了使每個戰士都能看上演出，劇團幹部進廚房幫廚，讓炊事兵看戲，演員還跋涉到山頭哨所為個別執勤戰士演唱。從1953～1964年，該團平均每年演出500多場、上演劇目90多個、觀眾53萬多人次。演出最多的是1958年，達711場，其中572場是在部隊和其他基層單位巡迴演出。關於慰問演出，趙均印象最深的一次是演員隊在奔赴部隊的路上，被另一支部隊攔截，這支部隊要求看戲，於是團長一聲令下，大家直接找片稻田地開演，那場戲從午夜唱到東方發白，《挑滑車》中，演員在不平的場地上翻打，而那些高亢的唱腔至今縈繞在趙均耳邊。

廣州京劇團擅演的傳統劇目有《徐策跑城》、《走麥城》、《秦香蓮》、《望江亭》、《挑滑車》、《法門寺》、《群英會》等。1963～1965年，大量排演現代戲，其中，反映部隊生活的《帶兵的人》一劇，於1965年參加中南區戲劇觀摩匯演獲好評。“文化大革命”初期，劇團一度癱瘓，但較快恢復了藝術演出，排演的劇目主要是當時被稱為“革命樣板戲”的現代京劇《沙家浜》、《紅燈記》、《智取威虎山》、《龍江頌》、《海港》、《杜鵑山》等，還演過《五指山風暴》、《磐石灣》、《長虹萬里》、《苗嶺風雷》等現代戲。

文革結束後，廣州京劇團更名為廣州市京劇團。先後演出了《八一風暴》、《蝶戀花》等新戲，以及該團原創的《三星神旗》、《趙佗歸漢》等地方歷史題材劇目，並逐步恢復排演傳統劇目。

歸屬之爭

長江京劇團在朝鮮呆了8個月，回國後立刻接到命令轉移，當時劇團還沒有黨組織，只有共青團組織，負責轉移的是兩個部隊的幹事，他們告訴趙均，劇團將調到中南軍區，但這是軍事機密，主要是擔心一些演員開小差。由於當時通訊極不發達，大家都以為中南軍區在武漢，而實際上已經轉移到了廣州，這個訊息一直隱瞞到了北京，才向大家宣布真相。

這又是一次漫長的旅途，長江還沒有修建火車橋，到了武漢後，大家乘船，然後繼續坐火車趕路到達廣州。在途中趙均已經預感到京劇團將要轉到地方，感到非常失落，到廣州後他不願意下車，那一年他十四歲，算是劇團的團領導，但大家還當他是個孩子，就說你是個軍人你怎么不聽話啊，僵持了很久他最終還是走了下來。

中南五省書記陶鑄在梅花村接見了大家，隨即告訴大家準備轉業，因為廣州沒有京劇團，他告訴大家要讓京劇在廣州生根發芽，開花結果。京劇團當時有三大任務：一是為南下幹部服務；二是為部隊服務；三是為廣大工農兵服務。

京劇團在廣州的歸屬問題引發了一場爭論，到底是省管還是市管，大家爭論不休，最後陶鑄拍板，叫“廣州京劇團”，具體由市負責，經費由省里出一部分，市里出一部分，部隊出一部分，部隊的投入主要是負責演出期間的交通與食宿。

一切安排妥當後趙均又找到陶鑄商量，希望自己繼續留在部隊，因為他已經報考軍校，專業是“水上飛機”，而且已經拿到了錄取通知書，陶鑄很乾脆地拒絕了他，問他懂不懂什麼叫集體轉業，那就是一個都不能留，這就是命令。

廣州市政府非常重視京劇團，讓他們住進了越秀山，和前蘇聯來華訪問的體操隊住在一起。然後京劇團住進了西村，西村是原陳濟棠（原國民黨上將）別墅，園中果樹茂盛，讓這些北方來的演員大開眼界，他們都是年輕人，心事不是很重，所以很快就高興起來。

落寞散場

1959年，畢業於清華大學工程物理系的胡芝風到廣州京劇團實習，決心獻身京劇事業，很快她成為廣州京劇團任主演，1960年到蘇州京劇團任主演後兼團長，期間她拜京劇大師梅蘭芳為師，成為他的最後一個弟子。

進入上世紀70年代末期，廣州市京劇團招收了最後一批學員，其中包括楊立新（現北京人藝演員）、趙琪（現國家京劇院一團鼓師），費玉平（現京劇音樂家，中國戲曲學院客座教授），陳怡（現旅美音樂家），戈武（現著名大提琴演奏家）等。

儘管廣州市京劇團培養了大量人才，但依然無法阻止其衰落的步伐，70年代末期，劇團不少年輕人自己組成了輕音樂團，在市區與外地演出，一些年輕演員當時月收入就能達到兩千元以上，青年演員們逐漸對京劇喪失信心。同時劇團經營舉步維艱，經常為演出經費犯愁。

以下是70年代末期的京劇團信息簡報：

“八月十三日，廣州京劇團演出隊凱旋歸穗。財務科長一算總賬，收支對比，不僅不用賠本，還多出了一萬四千多元。

廣州京劇團是1953年由部隊劇團改編為地方劇團的，有著光榮的革命傳統和優良作風，在“四害”橫行的十年間，這種傳統作風被淹沒了，當時，那些所謂什麼“樣板團”，食則山珍海味，住則高樓大廈，行則車水馬龍，大肆揮霍。那時，廣州京劇團學演一出《紅燈記》就得用六輛卡車拉道具，大量浪費國家資金，到外地演出，虧本就更不用說了。打倒了“四人幫”以後，他們總結了經驗教訓，過去的傳統作風又回來了，演員們懂得：在新長征的偉大鬥爭中，為國家節約一文錢，比以往任何時候意義都大。

是的，國家的錢是人民用汗水掙來的，能省就得省著用。我們的國家是社會主義制度的國家，它需要我們每一個公民都以勤儉持家的作風去辦每一件事情，任何鋪張浪費，大手大腳的作風，都是要不得的。”

進入80年代後，文藝改革的路線是要求文藝院團走進市場，由演員們自由結合成團自己組織演出。

80年代中期，廣州文化市場逐步形成，民眾文化娛樂生活日趨多元化，而廣州京劇團原先的主要服務對象的情況也發生了很大的變化，廣州地區包括部隊對京劇演出的需求減少，1983～1984年，京劇團只進行了40多場演出。廣州市文化局根據《中共中央辦公廳、國務院辦公廳轉發文化部〈關於藝術表演團體的改革意見〉的通知》，呈請中共廣州市委批准撤銷廣州京劇團。1986年6月6日，廣州市編制委員會同意撤銷廣州京劇團。

撤銷採訪

楊舒：上世紀50年代，大批國民難民南下香港，並帶著京劇到香港發展。進入60年代，曾經的京劇名伶余占元在香港開辦中國戲劇研究學院，並成立七小福。而現在香港乃至整個華語影壇的幾位大哥級人物，乘龍、洪金寶、元華、袁和平，其實都是當年七小福的成員。到了1970年以後，粵語已經成為香港社會文化的主流，而京劇也逐步走向沒落，中國戲劇研究學院和七小福隨之解散，各自發展。香港的京劇特色也融入到了粵劇還有香港電影中去。和香港一樣，在廣州這個粵語文化的發祥地，雖然越劇的主導地位是根深蒂固的，但是作為國劇的京劇，也曾經在廣州乃至整個南粵大地上有過短暫的繁榮。

記者：這個怎么都要勒這么緊？

趙均：不勒緊的話，打的時候就不行了。

記者：勒得胸口都有點透不過氣了。

趙均：這個就當靠綢用了，我們練功就是這，還有綢子，這就可以不動彈。

解說：已過古稀之年的趙均，是原廣州京劇團的副團長，1949年7月，當時年僅11歲的趙均參軍，成為原中國人民解放軍47軍政治部長江京劇團的一名演員。1953年5月，抗美援朝慰問演出歸來的長江京劇團隨47軍一起開赴廣州。兩個月後，劇團接到了一項新任務。

趙均（原廣州京劇團 副團長）：當時陶鑄給我們的任務，第一個是你們要轉業，要解決廣東省沒有京劇歷史的空白，後來那時候是王德在市委當書記，王德是原來東江縱隊的隊長，他說你要解決廣東沒有京劇歷史，我廣州市是你廣東省的省會，那得要在我市裡頭才行啊，就為了要我們這個團。就在會上爭起來了，當時我在場，爭完了以後，後來沒辦法了，王德堅持要，王德也是大高個嘛，說那不行，那非得歸我們市裡頭管，後來陶鑄就說算了，也不叫省，也不叫市，就叫廣州京劇團。

解說：在當時特定的歷史環境下，憑藉自身的努力和相關政策的扶持，成立之初的廣州京劇團，在廣東的戲劇演出舞台上獨領風騷。

趙均：我們演一個三打祝家莊，人員多齊備啊，潮劇、粵劇、歌舞、廣州歌舞團、都在我們這兒成立一個學習班，把這些人都用上了，一塊兒參加演出，把武漢京劇團到這來，都不敢演武戲，武漢京劇團多棒啊，人家的角兒多啊，主要演員多啊，都是全國知名的。

解說：從1953年到1964年的10年間，廣州京劇團平均每年演出500多場，上演劇目90多個，觀眾53萬多人次，演出最多的1958年，達到了驚人的711場，平均每天將近兩場演出。

趙均：到江西去演出，連續二十場爆滿，人家江西都說了，很少這么爆滿的戲。

楊舒：改革開放以後，中國迎來了整個社會全面轉型的歷史時期。也是中國文化事業發生巨大變化的時期，1977年起，少量港台流行音樂已經通過廣州進入內地，1979年，伴隨盒式錄音機的引進，劉文正、鄧麗君等歌手的盒帶，開始流入內地，引發了內地聽眾的強烈追捧。到了80年代，台灣校園民謠風靡內地，這些膾炙人口的歌曲讓聽慣了八大革命樣板戲的人們如痴如醉。而隨著內地流行音樂的蓬勃發展，大眾文化娛樂生活日趨多元化，京劇似乎一夜之間風光不再。在這樣的大背景之下，廣州京劇團原先的主要服務對象也發生了很大變化，廣州地區包括部隊，對京劇的演出需求急劇減少，1983年到1984年，這兩年期間，京劇團只演出了40多場戲，而鑒於此，廣州市文化局根據中共中央辦公廳、國務院辦公廳轉發文化部《關於藝術表演團體的改革意見的通知》，呈請中共廣州市委書記批准撤銷廣州京劇團。1986年6月6日，廣州市編制委員會同意撤銷廣州京劇團。至此，存在了33年的廣州京劇團最終淡出了歷史舞台。

趙均：朱穆之，當時的文化部部長，說了一句話，就是說你這個劇種遠離本土的，沒有民眾基礎的，就可以撤銷，就可以解散。廣東的，就把京劇說你是遠離本土的，你是沒有觀眾的，就給撤銷了。

解說：在廣州市天河區水陰四橫路十一號，如今已經找不到太多京劇團存在過的痕跡。劇團解散後，一些對京劇感情很深的老演員，自發成立的劇社，取名叫“文苑”，兩棟老宿舍樓中間這一小塊空地，便成了平日裡老演員們練功和排戲的地方。而當初拜師心切的尤海波，也正是在這裡找到了老師。

李秀蘭：京劇團在這兒解散了，作為我們來說，心不甘，因為都是北京的，如果說到了廣東來了，一下沒有京劇，不舒服。可是有這么一個氛圍，覺得能夠適合我們，我們能夠在奉獻一下，就是說，有限之年吧，我們都六十多歲，奔七十的人了，有限之年，我們投入到無限，它不知道京劇能發展到什麼程度，那就把這個奉獻出去，讓他們去發揮去，一代傳一代，總歸這算是國粹吧。

解說：除了文苑劇社，廣東省文化廳還召集了劇團的一些老演員，成立的廣東省聚居促進會。促進會每年的任務，除了在廣東省組織幾場大型的京劇專場演出之外，還力圖在廣東尋找和發現更多像尤海波這樣喜愛京劇的年輕人。

毛國柱（廣東省京劇促進會）：如果在一二十年內，我們再不重視的話，等我們這一代人再死光了的話，我覺得那個時候再去拯救就已經完了。

解說：然而在廣州推廣京劇，即使是在廣州京劇團最輝煌的年代，也並非易事。更何況京劇解散20多年後的今天。

李池湘（粵劇演員）：京劇其實在廣州我覺得比較艱難的，比較尷尬的，因為廣州人有時候就覺得，你看我是廣州人，我的國語都說得不好，我們很少說，所以廣州人很少看京劇。語言上，還有，有一些廣州人挺排外的，所以我覺得波波（尤海波）挺不容易的。

尤海波：有時候我出去演出，人家會問我，你是唱粵劇的吧？因為你行頭都是那么回事，我說我不是，我是（演）京劇的，感覺莫名其妙，而且挺無奈的。

解說：儘管京劇在廣州的處境十分尷尬，但尤海波依舊在大膽嘗試著，這個敢想敢做的80後年輕人，正在許多人的幫助下，努力摸索著一條適合廣州的京劇發展之路。

尤海波：我全部行頭都扮上，旁邊站著誰呢？兩個穿著內衣的女模特，就在台上面走秀，這個如果是在保守一點人的眼裡，這叫什麼玩意兒？

解說：然而在發生深刻變革，全面邁向現代化的當代中國，京劇這門古老的藝術，到底是應該大膽進行創新，完全走向市場，進行商業化運作，還是依靠政府扶持，完整地保留傳承，這不僅僅是在廣州，更多擺在整箇中國京劇界面前一道無解的難題。

趙均：連台灣這么個省，還養著兩個京劇團，廣東省這么大，一個京劇團都容納不下，一年無非從四五百萬塊錢，你現在一個芭蕾舞團，兩千多萬一年，它能演幾場戲啊？如果要是光從經濟考慮的話，那它也應該撤銷啊？那是不對的嘛，（京劇）是一個藝術品種，你廣東省是一個大文化省，你不能不容納啊？