竹笛曲。是竹笛考級常見曲目，但有不同版本，九級是劉富榮編曲，十級是李大同編曲。
基本介紹
- 中文名：帕米爾的春天
- 實質：竹笛曲
- 地位：竹笛考級常見曲目
- 注意：九級是劉富榮編曲
基本信息,創作背景,作者簡介,歌曲賞析,社會價值,
基本信息
美麗的新疆地區生活著維吾爾族、哈薩克族、塔塔爾族、塔吉克族等少數民，各各民族之間的音樂是有區別的，在長期的沿革中各自形成了本民族的個性音調、節拍、節奏和旋律等，這些與常見的中原傳統音樂是有較大的區別的。比如在吹奏新疆少數民族樂曲時會遇到許多半音，如：#4、#5、#1等音，這給演奏帶來了一定的困難，笛子一般採用氣息配合按半音指法演奏，在吹奏半音時要知道這個音與前後音的章程關係，要用耳朵幫助聽，半音一定要準，否則會破壞調式風格，直接影響到民族音樂風格。素有世界屋脊之稱的帕米爾高原上，居住著勤勞的塔吉克人民，古老的鷹笛（用鷹骨頭做的笛子）就出自這裡。塔吉克舞蹈常用兩支鷹笛和兩手鼓伴奏。
李大同先生編曲的笛子獨奏曲《帕米爾的春天》採用了塔吉克族的典型節奏7/8拍子，以塔吉克族民歌為創作素材，吸取了塔吉克族民歌《美麗的塔什庫爾乾》主題旋律創作而成，樂曲歡快跳躍頗具歌唱性和舞蹈性。樂曲描繪了帕米爾高原壯麗的風光，表達了塔吉克族人民純樸豪放的性格和熱愛祖國、熱愛生活和熱愛勞動的情懷，生動形象地展現了塔吉克族人民載歌載舞的歡樂情緒和生活在社會主義祖國懷抱中的無比幸福喜悅心情。全曲分四個樂段。第一段快板。笛子模仿塔吉克族三孔鷹笛的音色，吹出明亮歡快的塔吉克舞曲主題。音樂主要在和聲小調內進行，後半段轉入以增二度音程接小二度（音符）為特徵的調式，更富於帕米爾的色彩。第二段，跳躍的快板。在樂隊奏出歡快跳蕩的過門之後，笛子奏出快速的技巧性旋律，極富生氣。旋律進行中間用（音符）等音，加之不時奏出強拍顫音，所以很有特點。第三段，舒展的小快板。竹笛流暢優美的旋律，猶如塔吉克牧人在藍天白雲、冰山雪嶺下歌唱春天的到來。第四段擴展的中板。二部曲式，前部為第一段的主題音樂轉入bB調中再現，後部用快吐音技法吹奏歡快而有彈性的旋律，造成全曲高潮而結束。
創作背景
以塔吉克族民歌為素材，吸取同名歌曲主題而創作。樂曲描繪了帕米爾高原壯麗多姿的風光，表達了塔吉克族人民純樸豪放的性格，以及生活在社會主義祖國懷抱中的幸福和喜悅心情。
作者簡介
李大同，著名笛子演奏家，新疆軍區歌舞團副團長，北京市人。早年師承小提琴手兼竹笛演奏者譚玉泉先生，主要學習趙松庭、陸春齡、劉管樂等人的作品。六十年代末開始創作，以創作具有濃郁新疆風格的笛子獨奏曲《帕米爾的春天》而聞名於笛子樂壇，受到專家和笛子愛好者的一致好評。其代表作品有《帕米爾的春天》、《慶豐收》、《鷹》、《牧區風光》等。
歌曲賞析
《帕米爾的春天》近乎完美地描繪出純樸豪放的塔吉克族人民，熱愛生活載歌載舞喜迎高原初春的喜悅心情，在樂隊的伴奏下，全曲熱情奔放生機盎然，旋律極其優美動聽。
演奏《帕米爾的春天》難度很大，鮮有達到李先生的高度，連貫的強拍顫音持續高亢、快速吐音乾淨利落、模擬手鼓擊打音效、疾速中發音清晰、流淌里高聲嘹亮，以及塔吉克特色7/8節拍下半音及降音的精準度，成為演奏中的眾多難點。
社會價值
《帕米爾高原》客觀上來講難度還是很大的，俞遜發老師主編的《中國笛子考級曲集》把它列為九級是很恰當的。我們要努力練習，精益求精，對提高半孔、高音、吐音、唇功、氣功、指法等技術都有大有裨益。除了以上所提到的以外，大家應該著重注意以下幾點：
1.注意7/8節拍及節拍轉換。我們常見的節拍是1/4、2/4、3/4、4/4、5/4以及自由節拍等，而7/8節拍與這些常見的音樂節拍是有較大的區別的，主要反映在強弱規律方面，下面讓我們認識一下它們。節拍（meter）：樂曲中表示固定單位時值和強弱規律的組織形式，亦稱拍子，小節中的單位時值叫作拍子，中國民族民間音樂稱節拍為板、眼。它們強弱交替規律分別為如下：
1/4：強，民間俗稱有板無眼；
2/4：強、弱；
3/4：強、弱、弱；
4/4：強、弱、次強、弱；
5/4：是混合拍子，有（強、弱、次強、弱、弱）和（強、弱、弱、次強、弱）兩種；
7/8：是混合拍子，有（強、弱、弱、次強、弱、次強、弱、）和（強、弱、強、弱、次強、弱、弱）兩種，而《帕米爾高原》的7/8節拍用的是第一個，即強、弱、弱、次強、弱、次強、弱。
通過以上分析可以看出《帕米爾高原》的7/8節拍的與眾不同，笛子樂曲數以千計但7/8節拍的卻少之又少，這正是這首曲子的亮點和難點所在！因此大家對此要特別注意，因為我們大家常見的曲目很少見到7/8節拍，演奏時候很容易演奏為2/4節拍。另外要注意7/8節拍和2/4節拍的轉換，否則藝術風味大變。
2,注意半音。運用到#5、#1等半音也是這首曲子的亮點和難點所在。演奏半音採取按半孔和叉指的方法均可以，氣息要加以密切配合，要用耳朵幫助聽，半音一定演奏要準，否則會破壞調式風格，直接影響到民族音樂風格。我個人建議大家在快速時演奏用按半孔的方法，在速度較慢和指頭動作不太多時用叉指的方法，因為叉指演奏的音色較明亮。當然以個人習慣和演奏準確為準！高音#5的的指法為一四孔按半孔，其他孔全按，而中音#5的的指法為一按半孔，其他孔全按；；高音#1和中音#1的指法均為四孔按半孔，其他孔全按；
3,注意快速顫音。在演奏特別是快速吐音時加上顫音會增加跳躍的效果，大家要注意。
4,注意高音、長音。《帕米爾高原》的高音很多，有時還很長，要求演奏得明亮、流暢並且要高而不噪、強弱變化自如，這對演奏者的氣息控制力和唇功有較高的要求！！
5,注意吐音。吐音要準確、乾淨利索、快而富有彈性，跳躍性明顯，高低轉換自如，對舌頭要求較高，要多多練習！
6,注意歌唱性和舞蹈性。《帕米爾高原》塔吉克族民歌《美麗的塔什庫爾乾》的主題為創作素材，樂曲歡快跳躍頗具歌唱性和舞蹈性。因此演奏要注意這些，要使笛聲如歌，使聽眾能有如臨人間美麗的天堂——帕米爾高原的感染力，這使需要努力學習的！！
最後建議大家多多學習李大同先生的演奏，李大同先生演奏技術高超，對7/8拍子把握得極其準確，他的演奏指法靈活，手指控制演奏半音非常準確，吐音乾淨利索而富有彈性，高音明亮流暢優美動聽，使聽眾如臨人間美麗的天堂
