《布來頓的鏈條碼頭》是英國畫家約翰·康斯太勃爾於約1826—1827年創作的油畫作品,現收藏於英國泰特美術館。
該油畫描繪了位於布來頓鏈條碼頭海岸的風景。這幅畫出色地表現出雲和海的明暗效果,通過畫面中兩種不同的基本色調,也反映出風雨欲來的效果。
基本介紹
- 中文名:布來頓的鏈條碼頭
- 外文名:Chain Pier, Brighton
- 作者:約翰·康斯太勃爾
- 畫作類型:帆布油畫
- 規格:縱12.7cm,橫18.29cm
- 創作時間:約1826—1827年
- 現收藏地:英國泰特美術館
畫作內容,創作背景,藝術鑑賞,構圖,色調,歷史傳承,重要展覽,作者簡介,
畫作內容
該油畫描繪了海岸上忙碌的場景和背景中布萊頓矗立的新建酒店,居民中心和鏈條碼頭(Chain Pier)。
創作背景
19世紀20年代是布萊頓發展得最快的幾年,其間湧現出很多當時非常時尚的海岸酒店。油畫中的鏈條碼頭於1823年開放,剛好在康斯太勃爾去布萊頓的前夕,康斯太勃爾在1824年第一次拜訪布萊頓,當時是為了攜帶其妻子瑪利亞以期改善他妻子的健康狀況。之後,他們又在19世紀20年代中期又多次去過布萊頓,在那裡康斯太勃爾創作了多幅作品和手稿,但該油畫是他以布萊頓為主題的唯一一幅大型畫作。
藝術鑑賞
構圖
這幅畫出色地表現出雲和海的明暗效果:位置較低的海平面是構圖的基礎,天空和疾馳的雲塊則占去畫面的三分之二;背景中,浮現出遠處的房屋和鏈條碼頭的輪廓;前景左側有幾艘漁船,其中一艘揚起黃色布帆,停泊在近海處,隨著潮汐的起伏晃動著;岸邊的漁民沿著海岸斜線排列,或站、或蹲或者是拖著漁網,無形中增加了畫面的動感。
色調
通過畫面中兩種不同的基本色調,反映出再轎紙風雨欲來的效果:亦即海邊、船隻和房屋的赭色,以及天空和大海的藍色,呈現出陰霾天想糠墊氣景況;海水在黃、白色帆船的陪襯下,更顯得生氣勃勃。
康斯太勃爾以這些基本色為背景,對簍、錨、船桅、船身、沙灘以及浪頭等細節做了精心細膩的安排道洪循蘭。雲層的立體感更使我們覺得,它正氣勢磅礴地向觀看者籠罩過來。
歷史傳承
該油畫作品於1950年由英國泰特美術館購得並收藏。
重要展覽
該作品曾多次展出。(表格列出了主要參展歷史)
時間 | 參展地 | 展會名 | 展位號 |
---|---|---|---|
1827 | 皇家美術學院 | 186 | |
1828 | 不列顛熱趨學院 | 64 | |
1888 | 皇家美蘭頌遷講術學院 | Old Masters | 48 |
1889 | 利茲,Municipal Art Gallery | Old Masters | 540 |
1926 | 阿格紐 | English Landscapes | 5 |
1934 | 皇家美術學院 | British Art, | 633 |
1936 | 利茲,City Art Gallery | Masterpieces from the collections of Yorkshire and Durham | 40 |
1937 | 泰特舉拜簽美術館 | 43 | |
1946~1947 | 芝加哥,紐約和多倫多 | 34 | |
1968~1969 | 皇家美術學院 | Bicentenary Exhibition | 74 |
1976 | 泰特美術館 | 247 |
作者簡介
約翰·康斯太勃爾(John Costable 1776—1837),英國風景畫家,生於英國薩福克州農村一個鄉村磨坊主的家庭,19歲時到倫敦皇家美術學院學習。1802年,皇家美術學院的展覽會首次展出他的作品。1824年,他的《乾草車》、《英國運河》、《罕普斯塔特郊外》甩陵影三幅風景畫參加了在巴黎舉行的世界美術展覽會,在法國浪漫主義畫家中引起巨大反響。他以師法於自然,把握自然中的感情而令人注目。他質樸、誠懇、平常、蘊含著豐富的內在語言,並把這種語言滲透到觀眾的心靈中去。著名作品還有《拾穗者》、《陣雨後的夏天下午》、《河上看索爾茲伯里教堂》、《滑鐵盧大橋的揭幕典禮》等。