提琴戲

歷史淵源

提琴戲相傳源於清代中葉湖南嶽陽、臨湘一帶盛行的“小絲弦”（即今岳陽花鼓戲“琴腔”）之前身，岳陽一帶曾稱巴陵漢戲為“大絲弦”。據鄂南提琴戲老藝人許國楠、孟福昌等稱：清光緒中期（約1885～1889），湖南“小絲弦”藝人蔣傳玉、彭瑞生等曾率班到通城、崇陽演出，彭因散班而落戶崇陽授徒傳藝，當地始有提琴戲班。

清末，鄂南已有崇陽人閹雞、通城人李兆時等本地提琴戲藝人活動。又據調查，通城最早的本籍提琴戲班主李光旭，生於清同治年間，可見通城至遲在清末已始有提琴戲流行。

中華人民共和國成立後，提琴戲在鄂東南一帶得到發展。1956年，老藝人許國楠等以傳統戲《菜園會》參加湖北省第一屆戲曲匯演大會獲得了好評。

1963年，在崇陽、通城兩縣文化館組織挖掘、整理的基礎上，湖北藝術學院採風組謝功成、童忠良、陳國權等，通過比較系統的蒐集、記錄和整理，編印了《提琴戲音樂》（油印本）。

20世紀60年代“文革”時期，提琴戲演出幾近絕跡。

1980年，崇陽、通城文化館相繼組建了半職業性的提琴戲劇團，並通過古裝戲《雙合蓮》、《黃金案》，現代戲《鬧瓜棚》、《山鄉女貨郎》、《鴨司令》等劇目的上演，對提琴戲傳統唱腔進行了革新嘗試。

20世紀80年代中期，提琴戲仍有半職業劇團和眾多業餘劇團活躍在鄂南城鄉。

文化特徵

曲調

提琴戲曲調有正調、哀調、夢調、西湖調、陰調、一字調、反十字調（打采調）等及各種花腔小調，曲調優美，旋律明快。

腳色行當

提琴戲腳色行當主要包括老生、小生、奶生、正旦、花旦、閨門旦、婆旦和小丑，稱為“三生、四旦帶一醜”，其中丑角兼演搖旦和淨角，民間有“七緊八松”之說。武功戲較少，因而沒有專業武生行當。

樂器

提琴戲的主奏樂器為大筒胡琴，俗稱“提琴”，定2—6弦演奏，音色渾厚、相擴，而略帶沙音。伴奏旋律，既不是完全重複唱腔的曲調，也不是簡單的“加花”，而具例一有一定的獨立性。伴奏樂器有二胡、月琴、笛子、嗩吶等。打擊樂有鼓、板、鑼、鈸等，除用於配合演員的身段動作，渲染舞台氣氛外，還起著各類唱腔的連線、轉板、開唱、煞腔的作用。

板腔音樂

提琴戲的板腔音樂分為正腔和小調兩部分，正腔包括“正調”、“一字調”、“陰調”、“拖子”、“西湖調”、“反調”等曲調，均由上下兩個樂句組成。提琴戲的演奏樂隊有文武場之別，原來由“上手”、“夾手”、“鼓手”、“小鑼”四人組成，“上手”擔任主要伴奏任務，拉第一把琴兼吹嗩吶；“夾手”輔助伴奏，拉第二把琴兼打鑼鼓；“鼓手”掌鼓板，兼打小鑼以外的所有打擊樂器；“小鑼”由學徒擔任，負責打小鑼和檢場。