姚新峰，筆名辛峰，1957年出生於江蘇常熟。中國美術家協會會員、國家一級美術師、江蘇省美術家協會理事、江蘇省藝術專業高級資格評審委員會委員、蘇州市花鳥畫研究會副會長、蘇州國畫院專職畫家、新峰美術館館長。曾任常熟市書畫院院長、常熟市美術家協會主席、蘇州國畫院副院長、執行院長。
基本介紹
- 中文名：姚新峰
- 別名：辛風
- 國籍：中國
- 出生地：江蘇常熟
- 出生日期：1957年
- 職業：畫家
- 主要成就：中國美術家協會會員、國家一級美術師
- 代表作品：《荷塘月色》《江南庭院》《蓮。魚系列》
- 出版作品：《姚新峰畫集》
- 出版作品：《姚新峰中國畫工筆作品選》
個人簡介,藝術成就,作品賞析,藝術年表,藝術評價,
個人簡介
姚新峰，筆名辛峰，1957年出生於江蘇常熟。中國美術家協會會員、國家一級美術師、江蘇省美術家協會理事、江蘇省藝術專業高級資格評審委員會委員、蘇州市花鳥畫研究會副會長、蘇州國畫院專職畫家、新峰美術館館長。曾任常熟市書畫院院長、常熟市美術家協會主席、蘇州國畫院副院長、執行院長。出版有《姚新峰畫集》、《姚新峰中國畫工筆作品選》、《姚新峰中國畫意筆作品選》、《姚新峰作品選》、《名家名畫—姚新峰寫意人物作品》、《當代中國畫名家作品選---姚新峰》等畫集。
藝術成就
作品曾入選 第 十 屆（2004年）、第十一屆（2009年）全國美術作品展覽；首屆（1994年）、第二屆（2003年）、第三屆（2008年）全國中國畫展覽；第 一 屆（2005年）、第二屆（2007年）、第三屆（2009年）、第四屆（2011年）百家金陵中國畫展覽；首屆（2008年）、第二屆（2010年）、第三屆（2012年）全國中國畫線描藝術展,並多次獲獎。作品亦曾獲《江蘇省體育美展》一等獎﹑《江蘇省首屆山水畫展》銀獎﹑《江蘇省第二屆山水畫大展》金獎﹑《新江蘇畫派——七彩世紀中國畫大展》金獎 和《江蘇省花鳥畫大展》最佳創作成果獎。作品《水鄉秋韻》被中國美術館收藏，《庭院寂無聲》被江蘇省美術館收藏。
出版有《姚新峰畫集》、《姚新峰中國畫工筆作品選》、《姚新峰中國畫意筆作品選》、《姚新峰作品選》等畫集。作品曾被中國美術館、中南海等機構收藏。
作品賞析
藝術年表
1993年 作品《惜別》入選中國美協主辦的“首屆全國中國畫展覽”；
1994年 作品《瓶花》獲中國美協主辦的“第三屆中國當代工筆畫大展”佳作獎；
1996年 作品《蓮。魚》獲文化部主辦的“中國當代著名花鳥畫家作品展”優秀獎；
1997年 作品《荷塘弈趣》獲江蘇省美協主辦的“江蘇省第四屆體育美展”一等獎；
1997年 作品《荷塘弈趣》入選中國美協主辦的“第四屆中國體育美術展覽”；
1997年 作品《水鄉秋》入選中國美協、中國書協等主辦的“世界華人書畫展”；
1998年 作品《蓮熟時節》入選加拿大安大略省中國美術館“世紀之星——首屆中國藝術雙年展”；
1998年 作品《庭院寂無聲》入選中國美協主辦的“第四屆中國當代工筆畫大展”；
1998年 作品《蓮、魚系列》之一、之二入選中國美協主辦的“第十三次新人新作展”；
1999年 作品《連年有餘》入選中國美協主辦的“全國第二屆中國花鳥畫展覽”；
1999年 作品《年年有餘》獲中國美協主辦的“慶澳門回歸中國畫、攝影作品大展”銅獎；
2000年 作品《靜院》入選中國美協主辦的“迎接新世紀中國工筆畫展”；
2000年 作品《秋韻》入選第六屆中國藝術節“國際中國畫大展”；
2001年 作品《乍暖還寒》獲中國美協主辦的“新時代中國畫大展”優秀獎；
2001年 作品《夏蓮倩影》入選中國美協主辦的“首屆中國重彩畫大展”；
2002年 作品《庭院》獲中國美協主辦的“第五屆中國工筆畫大展”銅獎；
2003年 作品《乍暖還寒》獲中國美協主辦的“第二屆全國中國畫展”優秀獎；
2003年 作品《江南庭院》獲中國美協主辦的“全國當代花鳥畫藝術大展”優秀獎；
2003年 作品《游魚》獲中國美協主辦的“微觀與精緻——首屆中國工筆重彩小幅作品藝術展”銅獎；
2004年 作品《秋水依依》獲中國美協主辦的“2004年全國中國畫作品展”優秀獎；
2004年 作品《荷塘月色》入選中國美協主辦的“第二屆中國人物畫展”；
2004年 作品《水鄉秋韻》入選文化部和中國美協主辦的“第十屆全國美術作品展”；
2005年 作品《寒夜》獲“第二屆全國書畫院作品聯展”徐悲鴻美術獎優秀獎；
2005年 作品《藕塘雪霽》入選中國美協主辦的“2000’中國百家金陵畫展”
2006年 作品《江南有餘》等三件作品入選由中國美術家協會主辦的“姑蘇春----當代中國畫名家邀請展”；
2006年 作品《雪 霽》入選中國美協主辦的“全國第六屆工筆畫大展”；
藝術評價
藝融東西，化古為今——姚新峰的繪畫藝術
我考量一位當代畫家的藝術成就，主要看他能否在縝密的繪畫傳統脈絡中仍然能夠找到適合自己藝術創造的語言元素，在充分的繼承和創造性的發展道路上，形成自己獨特鮮明的藝術風格,這至關重要。
中國傳統繪畫的傳承在相當長的歷史時期里是靠師徒制和臨摹自學。作為繪畫主流的文人畫家都擅長某一種工筆或寫意形式，某幾種主要題材，追求筆墨語言的純潔性，以筆墨論畫之藝術性高低，這使得傳統的中國畫發展受到一定的限制，所以在民國年間有人認為傳統繪畫已經走向衰落，在上世紀八十年代有人提出中國畫已臨“窮途末路”。
20世紀初葉在西方文化的影響下中國開始興辦洋學堂實施群體教育，在學堂內首設藝術專業，請日本教師為學堂開設西方繪畫科目。不久，相繼從西方美術學院學習歸國的畫家們興辦美術教育，如徐悲鴻、李毅士、林風眠諸君，逐漸形成中西繪畫並行並重的新美術教育基礎，從此中國繪畫就自然而然地走上了中西繪畫理與法的結合與融合的發展道路，在這一時代被培養起來的美術家都具有不同程度的中西結合基礎，這就深刻地影響後代美術家的發展。在上世紀八十年代改革開放以來又受到了西方現代化藝術觀念的影響，在原有的傳統基礎上又增添了新的現代藝術元素，這使繪畫的發展呈現出多元繁榮的新景象。如果我們從百年來中國繪畫變化的發展的歷程來考量當代畫家的創作成就是合情合理的。蘇州國畫院姚新峰，以其天賦藝術才能和綜合藝術素養在國畫領域多科創作都取得卓越成就，尤以其工寫相結合的花鳥畫和人物畫方面成果傑出，享譽畫壇。
一般的畫家往往以善畫某一畫科某一題材著名畫壇，如花鳥畫中專事梅花、竹枝，人物畫中專畫仕女、歷史人物，而新峰既善人物有善花鳥畫，特善繪寫江南水鄉風土人情。他寫人多以天真少年，文靜淑女，可親老者入畫，近來新峰又走出國門足跡異域，那裡的風俗人情別樣於國人，一切的新奇給他帶來從未有過的創作衝動。縱觀新峰的繪畫遺留給我最深的印象是他系列多樣表現的荷蓮、游魚和鴨群，以及異國他鄉的人物形象都是那樣親切自然，栩栩如生，令人過目不忘。
卻憶當年聽雨時------品賞姚新峰先生繪畫藝術
