如今一切都已定了，來源於莫斯科酒館之音。
基本介紹
- 中文名：如今一切都已定了
- 類別：詩歌
- 主題：思鄉
- 來源：莫斯科酒館之音
詩歌原文,詩歌賞析,作者簡介,
詩歌原文
啊，如今一切都已定了。
我一去不復返地別了故鄉。
白楊樹已經不會在我頭頂上
抖動翅膀似的葉叢沙沙作響
低矮的小房獨自在控背拱肩，
我的那條老公狗也早巳死亡。
看來，上帝已注定要我
死在莫斯科彎曲的街道上。
我愛這工巧的花紋般的城市，
即令它巳皮膚鬆弛，老態龍鐘。
黃金時代的昏昏欲睡的亞洲
如今已頭枕著圓屋頂長眠不醒。
當夜晚明月灑下清光，
它一照射……妙不可言！
我耷拉著腦袋穿過胡同
走向一家熟稔的酒館。
在這個可怕的巢穴裡邊，
喧譁和吵囔響成了一片，
聖竺孕亨給妓女朗讀詩篇，
還跟歹徒們一道酗酒尋歡。
心兒跳得越來越急促，
我說話牛頭不對馬嘴：
我和你們一樣不可救藥，
我如今已經無法挽回。
低矮的小房獨自在控背拱肩，
我的那條老公狗也早已死亡。
看來，上帝已注定要我
死在莫斯科彎曲的街道上。
詩歌賞析
“葉賽寧感到苦惱的是他的心靈深處有一種內疚和一種浪子的渴望，他最期望的就是回到故鄉，回到寧靜的母愛的愛撫中去，回到那使人心身健壯的自然的懷抱中去：為了解除愁悶和懷鄉之情，他酗酒、吸毒、玩世不恭，不只一次地更換妻子和情婦，造成了種種不幸。他所希望的原始的純潔，在他看來應以該隱為標記。”（《謝爾．蓋。葉賽寧（一個困惑的農民）》馬·斯洛寧著）這首詩選自組詩《莫斯科酒館之音》，與整個組詩一致，其情調也是沉鬱哀傷的。
該詩起句就帶有濃重的悲觀、宿命色彩：“啊，如今一切都已定了。/我一去不返地別了故鄉。”無家可歸的苦惱是貫穿葉賽寧抒情詩的一個相當普遍的主題。如果把葉賽寧的抒情詩當作一個整體，那么，這便是一個令人心碎的故事：浪子再也回不到質樸的自然懷抱，在墮落腐敗的城市中，他受盡煎熬，直到心力交瘁，徹底毀滅。這也是《啊，如今一切都已定了……》的母題。
該詩以兩種全然不同的語氣，描寫他渡過童年美好時光的鄉村自然景象和他現在深陷其中，無力自拔的墮落的莫斯科夜晚。故鄉和童年都已一去不復返了，詩人以無限的眷戀惋惜，但又無可奈何的筆調，首先抒寫自己再也回不去故鄉的悲傷：“白楊樹已經不會在我頭頂上/抖動翅膀似的葉叢沙沙作響。”繼而，第二節中，他運用換喻手法，想像因為“我”歸程難計，故鄉飄零冷落的景象：“低矮的小房獨自在控背拱肩，/我的那條老公狗也早已死亡。”而到第工節後兩行，抒情運動發展到第一個高潮，上帝注定我回不去故鄉，身死在這燈紅酒綠的莫斯科夜晚的街道上。感情之強烈，已突破了譬喻的表現手法，這兩行詩幾乎是直呼而出：“看來上帝已注定要我/死在莫斯科彎曲的街道上。”
從第三節起，抒情活動進入第二個迴環，繼第二節尾的高潮，第三節開始的抒情強勢已明顯減弱，直到最後一節（第七節）開又升到第二個高潮。相對第一個抒情迴環而言，第二個迴環的抒情節奏相對緩慢了些，如果說第一個抒情迴環迅速將抒情運動推上高潮，又在極度絕望中戛然而止，那么，第二個抒情迴環節奏舒緩，表現對那注定的命運已無可奈何，淒楚悲傷已潛入心底，至哀而不哀，至痛則不痛，舒緩的節奏中，暗含著更深絕望，一種已失去激情的絕望。
從第三個詩節開始，詩人描寫他在腐敗的莫斯科夜晚的墮落生活。而且這種墮落並非外力所迫，而是他自取：“我愛這工巧的花紋般的城市，我耷拉著腦袋穿過胡同，走向一家熟稔的酒館。叫我卻通宵給妓女朗讀詩篇，還跟歹徒們一道酗酒尋歡，9。我”深知這座城市的昏暗、腐敗，但又無力自拔，這才是真正的自我心靈的悲劇。“我同你們一樣不可救藥，我如今已經無法挽回。”詩人對美好幸福的嚮往並沒有泯滅，時時仍能聽到內心深處遙遠的故鄉的呼喚，但是，現在又無力擺脫這種墮落的生活，從某種意義上說，毀滅是注定的，但卻是自我毀滅。自我毀滅有自知和不自知兩種，不自知足——種幸運，醉生夢死如那些歹徒、妓女：詩人為自知者，更為痛苦，酒後夢醒，他自己的墮落則開始折磨他高尚的心靈。於是， 自我毀滅的精神內容已壓倒了物質生活的毀滅的痛苦，極痛的內心矛盾突出於悲劇中。果真如此，正是這種自我毀滅的內心折磨，使詩人在他過人生第三十個聖誕節時，留下一首令人心碎的絕命詩， 自殺了。
第二個抒情迴環，在最後一個詩節結束，其中感情又一次達到高潮，而是這個高潮也是全詩抒情運動的高潮。第二個抒情迴環比第一個在意義上更加深入，第一個迴環的高潮在於覺知到外在的宿命力量，內心陷入絕望的深淵，而第二個迴環則表現宿命是自取的，自我沉人心靈矛盾的極度痛楚。在詩歌的情感語言中，詞句或詩節的重複，往往能夠加強詩歌的表現力。重複可以是技巧，也可以是人的感情自然流注的形式，正如我們激動時會重複某，一句話一樣。《啊，如今一切都已定了……》最後一個詩節又在重複第二個詩節，不僅標出這兩個詩節分別是兩個抒情運動迴環的頂點，還能更強烈地表現詩中真摯動人的感情，
葉賽寧，俄國農村的“最後一位行吟詩人”，淪落在現代城市中，這是詩人的生活，也是詩人的詩。在他的詩中，不僅表現了特定國度、時代，特定個體心靈的災難性遭遇，還暗示著一種普遍的母題。這個母題在19世紀感傷派文學中見過，在歐洲19世紀浪漫主義詩歌中更為普遍，那就是，現代城市文明侵蝕了鄉村純樸的自然，失去質樸和自然家園的人們，在墮落的城市中淒涼地毀滅。葉賽寧其人其詩的悲劇，是現代文明中普遍的悲劇，這使他的詩獲得永恆的魅力。
作者簡介
謝爾蓋·葉賽寧(CepreH EceHHH， 1895-1925)：蘇聯著名抒情詩人。生於梁贊省鄉村一個農民家庭，1912年赴莫斯科謀生，過著高爾基《在人間》中描寫的生活。1915年去彼得堡，結識象徵派大師勃洛克，1916年出版處， 女詩集《亡靈節》，以清新、精美的抒情風格享譽文壇。葉賽寧繼承俄羅斯民族歌謠傳統，借鑑象徵派表現手法，歌頌俄羅斯鄉村自然風光，哀嘆良辰難再、故土難歸。他的詩感傷哀愁，形成所謂“葉賽寧情調”，，葉賽寧在1925年聖誕節後兩天絕望自殺，他短短的30年生命，留下大量優美的抒情詩，不愧為俄羅斯“偉大的抒情詩人”。
