大理阿喬,又名阿喬,原名趙金橋。移居大理,畫畫,畫風活潑,有趣,拙中有巧,好遊走,心頑童,善良溫和,有些裝逼,但不很過分,內心堅信畫畫乃修心,隨性地畫,隨心地活。
基本介紹
- 中文名:趙金橋
- 別名:阿喬,大理阿喬
- 民族:漢
- 出生地:河北
個人作品,個人生活,
個人作品
個人生活
大理福尼亞:想知道您是怎么從傳統國畫走向了如今的畫風?
阿喬老師:一開始我和李津有接觸,跟美院的朋友走得很近,後來,李老十和朱新建的作品漸漸走入了我的視線,這樣的藝術風格對我震撼很大,這么年輕的畫家就有這么大的才氣,這對我以後的畫風產生了很大的影響。另外,有個宋代和尚,叫牧溪,他的作品也給了我很大啟發。如今我們國家的畫家要不就死抱傳統,要不就過分媚洋,我認為繪畫應該一方面繼承傳統,另一方面應該大膽地吸收西方前衛藝術的創作思路。
大理福尼亞:可以說說你的作品與傳統國畫的區別嗎?
阿喬老師:時代在改變,審美也在不斷的變化,我們應該有屬於當前時代的繪畫語言。我的繪畫風格輕鬆、活潑,沒有過去的莊重、大氣。
大理福尼亞:當代很多理論家都提倡“個性表現”,但通常的繪畫教學又強調基礎性的技法訓練,這種強調基礎的學習方法會不會跟個性表現有矛盾之處?如果沒有,它們之間有什麼聯繫?
阿喬老師:不矛盾,個性表現是基礎性技法訓練的最終目的。
大理福尼亞:你對中國畫的“純粹性”怎么理解?另外,如何去界定中國畫,其標準是什麼?
阿喬老師:我認為“純粹性”就是技法應該用傳統的,但創作思路應該是多元化的,這樣也不妨礙它的純粹性。我舉個例子,當代有個畫家吳冠中,他的畫吸收了很多西方的東西,畫得很美,既有傳統,又有創新,被當代美術界所認可。後來有一幫很無聊的人,在一次座談會裡說吳冠中的東西是雜種藝術,對他的畫提出了質疑,我覺得有點過分了,我認為吳冠中是我們國家當之無愧的大師。對於國畫藝術來說,沒有很明顯的界限,國畫傳承的是一種中國式的表達方式,含蓄內斂,溫潤清雅。
大理福尼亞:在基礎技法中,特彆強調“勾勒”法的重要,據我所知,它僅是勾、皴、擦、染、點的第一關,為什麼會如此重要?
阿喬老師:“勾勒”是起形的過程,也是最基本的繪畫元素。其實很多東西,在技法上並不是很重要,畫畫最重要的還是修心。心態平和,不注重功利,畫出來的畫都是好的;如果你的技法再好,你的心態不好,也不過如此。
大理福尼亞:你談到了修心、養性的問題,為什麼這么重要?
阿喬老師:技法是任何人都可以達到的,但每個人修心的程度是不一樣的。
大理福尼亞:你是如何教學的?
阿喬老師:畫由心生,你所畫的畫就是代表你心智的體現,你想怎么畫就怎么畫,把你內心深處的想法畫出來就已經很棒了,在放鬆身心的同時,找到原始的畫畫衝動,探索自己創造性的一面,發掘自己的藝術天分。我只要在方向上做一些指導,沒有必要去約束他們。我這邊不是應試式的教授,所鼓勵的不是完美的技巧和嚴謹的畫作,而是透過每個人對事物的理解,尋找自我。
“好看的一副畫就是從表面上給你帶來視覺感受,但一副好的畫就像一本書,它不僅給你帶來表面的視覺,還會傳達信息給你,讓你心靈有所觸動,我覺得那才是最棒的。作畫的時候自己心裡很舒服,又愉悅了別人,這才是畫畫的真正意義。畫者有心,我並不想表達技法給別人,我只想表達一種心態。”――阿喬