基本介紹
人物經歷,作品發表,主要工作,漫畫,插畫,動畫,遊戲,作品風格,前期,後期,代表作品,改編作品,OVA,劇場版,電視動畫,電子遊戲,作品介紹,人物評價,
人物經歷
自畫像士郎正宗畢業於大阪藝術大學美術部油畫科。因為父親從事設計工作的緣故，從小就耳濡目染，1歲的時候就已經會塗鴉，在12歲以前都跟隨西洋畫家鈴木清一學畫畫，成為他的繪畫啟蒙老師。
士郎正宗正式開始學習素描，是從就讀大阪藝術大學時期開始。他不但從早到晚勤練素描，甚至經常到海邊去撿石頭當作畫的材料。
士郎正宗正式開始學習素描，是從就讀大阪藝術大學時期開始。他不但從早到晚勤練素描，甚至經常到海邊去撿石頭當作畫的材料。
不過，士郎正宗的學生時代，並非灰黯的素描而已，他非常喜歡體育，還是柔道的黑帶高手。此外，他對生物的知識也相當豐富，曾經長期訂閱《昆蟲月刊》，對昆蟲十分著迷；像《蘋果核戰記》當中的多腳炮台、蜜蜂的彗星、MACHINE HEAD等許多機械設計，都是從昆蟲那裡獲得的靈感。
因受到喜歡漫畫的姐姐的影響而進入大阪藝術大學美術學部油畫專業深造。而士郎正宗比較認真地開始畫漫畫，據說在大學時代，因為常跑到姊姊所屬的漫畫研究社“漫畫研究團體ATLAS”去玩，因而迷上了畫漫畫，從此展開漫畫創作的生涯。
學生時代的士郎就已經是個受人矚目的人物，原因是他在那個時候就已經自費出版了自己的作品集，應該就是他自己的漫畫“同人誌”了，即1983年2月屬於自己的出版物《BLACK MAGIC》。此外，同人誌時期的另部作品《黑魔術M－66》亦相當有名。
作品發表
在漫畫研究社所發行的同人誌《ATLAS》第七期當中，首次連載士郎正宗的作品《黃金炎柱祭》不但獲得許多的好評，甚至只要提到《ATLAS》就會和“士郎正宗”劃上等號。
而讓士郎正宗真正展現才華的幕後功臣，則是《ATLAS》的杉原貴和。在杉原的協助之下，士郎正宗推出了第一本個人漫畫志，連載《MAGIC CARAVAN》系列作品，也就是日後的成名作《BLACK MAGIC》。
而讓士郎正宗真正展現才華的幕後功臣，則是《ATLAS》的杉原貴和。在杉原的協助之下，士郎正宗推出了第一本個人漫畫志，連載《MAGIC CARAVAN》系列作品，也就是日後的成名作《BLACK MAGIC》。
屈指算來那該是他二十剛出頭那段的時間，但是在發表同人誌作品集的兩年後即1985年，大阪一家並不怎么知名的出版社“青心社”就將其首個漫畫作品《APPLE SEED》單行本化發售（以後《APPLE SEED》又作為了目前士郎僅有的一個長篇漫畫作品至今創作中、在下文中筆者會提到關於該作的內容），於是士郎正宗就以新人漫畫家的身份正式涉足漫畫領域。
真正讓士郎正宗一下子從漫圈眾多新人中間脫穎而出的契機則是在1989至1990年間，他發表的一部“另類”主題的漫畫《攻殼機動隊第1部》，當時該作是連載在講談社的漫畫月刊《YOUNG MAGAZINE》海賊版上，當時連載的進度是每三個月刊登一次，最後共十二篇完成了第一部、第二部的正式內容。第一部分的單行本於1991年10月5日第一次印刷發行，售價為一千日元。這個售價在同期漫畫單行本可謂相當高，但就這本共346頁，裝訂精美，畫面高度集中的單行本一經問世隨即受到市場讀者的熱烈歡迎、關注。
「攻殼機動隊」作為一部SF作品，理所當然地充斥了各類高科技術語與專業用語，這對於SF迷而言，的確是難得的收穫。但了解士郎正宗作品的人一定對其大量 出現的欄外補充深有感觸，其數量之多，項目之長，在所有同類漫畫中也是少見的。岩 同時閱讀往往會招至混亂且打斷作品的進度。而這些註解在體現了士郎先生對電子、生化科技的執著之外，亦給海外版本的翻澤工作帶來了相當大的困難，何況一些胡亂翻譯 的劣製品，簡直比原版書都更難以看懂。「攻殼機動隊」的故事進度基本依照公安九課的行動為主線，構造上屬於電視劇型。實質上比電影型的「蘋果核戰」整體編排更好。 特別是“人形使”(也有譯作“木偶操縱”或“傀儡師”)這個隱含著的角色，就像FF7中的薩菲羅斯一樣，將各個劇情都有序地連到了一塊，然後在劇末製造一個升華……
這以後誰也沒有料到就是當初這部題材偏冷、主題深邃晦澀的科幻作品就引發了以後在日本、海外“攻殼機動隊”熱潮的原點作品。也許這正是應了一句俗語“是金子總是會發光”的。
士郎正宗目前是日本著名的漫畫、插畫家，此外其個人亦開始逐步拓展參與動畫製作設計的工作。最初從美術專業大學畢業後曾在神戶當地獲得教師資格認證，並確實擔當過一陣美術教師。後終抵擋不住“興趣”亦或是金錢的誘惑（笑）而成為目前自由職業者的狀態。
主要工作
漫畫
主要以短篇、中篇漫畫為主，並且尤其擅長這樣篇幅長短。內容多是科幻、半科幻（或可理解為“神話”與“科幻”的部分融合）之類的作品，當然最為著名、題材廣泛的還是他的科幻主義作品；
插畫
參與了大量出版社旗下的小說、文庫、期刊以及期刊連載作品的封面及插圖，還有一些周邊產品的宣傳用海報繪製工作等；
動畫
主要是參與了動畫設定方面工作，比如士郎曾以設定協力的身份參與過一部名為《岡特雷斯》電影的創作，該片於1999年公映過；此外最著名的就是為自己的作品動畫化了的《攻殼機動隊》最新TV版擔當人設職務；
遊戲
參與創作一些人設、機械設定工作。目前為止，比較著名的一個遊戲設定工作是曾為日本王牌動漫遊企業GAINAX的遊戲《蒼之戰機 II》中的戰機設計了一款機型，同時參與該遊戲的其它設定動漫人還有貞本義行、大友克洋、小林誠等人。
歸結起來漫畫與插畫應該是士郎正宗活躍的事業重心，前者的創作更注重於作品的內涵、思想性方面的展開，後者則是美術技法、風格上的體現。
進入21世紀後，士郎正宗依然以上面四項工作為中心展開著自己的獨特的藝術事業。
作品風格
畫集作品關於士郎正宗的畫技歸結起來有這樣兩個時期的表現：
前期
主要以全手工繪製為主，彩圖多以水彩顏料為主，畫面用現在的眼光看可能感到一些粗糙，但在顏色深淺的感覺、主旨形象的思想表達上都已經到了一定的高度。
蘋果核戰記
蘋果核戰記後期
這一時期主要以手工用來創作草稿，畫面顏色、效果則均由計算機來描繪、修稿，即後期採用數碼CG來創作的形式。與“前期”相較，這一時期的作品感覺有如突飛猛進，畫面細膩、柔和、豐滿，一些人物與場景相融合的作品十分出眾。
此外，十分明顯的可以發現士郎正宗筆下的角色多以女性角色為主，這些女孩或是女子穿緊身衣居多，性感，且又經常有鎖鏈等物品裝飾表達出暖味的性感，然而比起另一些畫面常以女性為主的插畫家村田蓮爾、寺田克也等，士郎正宗筆下的女性更加光鮮明快，或是時尚未來的妙齡女郎或是森林中的大地女兒的氣息，即使是士郎筆下女性的性感也顯示出一種青春、美好的主題。
代表作品
1983年2月25日同人誌時期的作品《BLACK MAGIC》單行本化發行
1985年2月15日《APPLE SEED》第一卷
1985年11月10日《APPLE SEED)第二卷
1987年7月31日《APPLE SEED)第三卷
1989年4月15日《APPLE SEED)第四卷
1985年12月20日《BLACK MAGIC～士郎正宗初期作品集》
1986年10月1日《DOMINION》
1986年12月20日《BLACK MAGIC M66》
1987年5月27日《DOMINION CLUB》1988年7月1日《SPECIAL GRAPHIX DOMINION》
警察戰車隊
警察戰車隊1988年12月15日《APPLE SEED原畫版》
1990年5月30日《APPLE SEED DATA BOOK》
1991年10月5日《攻殼機動隊》
1991年12月24日《仙術超攻殼ORION》
1992年7月17日《INTRON DEPOT 1》畫集
1993年1月27日《DOMINION特別版》
1995年2月21日《警察戰車隊DOMINION》
1996年1月25日《APPLE SEED總集篇》
1997年7月11日《Cyberdelics》
1998年11月26日《INTRON DEPOT 2～BLADES》畫集
2002年3月22日E-MANGA（電子漫畫）作品《GUN DANCING》
2002年12月6日E-MANGA（電子漫畫）作品《PILE UP》（《攻殼機動隊》的任何版本單行本均未收錄的《攻殼機動隊》原型作品故事）
2003年4月《INTRON DEPOT 3 BALLISTICS》畫集
2009年8月《伽姬草子》(kahime sosi)畫集
改編作品
OVA
Black Magic M-66（1987年） 共同導演：北久保弘之、士郎正宗(本片為士郎正宗的漫畫改編作品中，士郎本人唯一實際參與製作的作品。 )
Black Magic M-66
Black Magic M-66蘋果核戰（1988年版） 導演：片山一良
Dominion Tank Police (1988年) by Takaaki Ishiyama and Kôichi Mashimo
攻殼機動隊S.A.C. Solid State Society (2006年) 導演：神山健治
劇場版
攻殼機動隊2 INNOCENCE (2004年) 導演 ：押井守
Appleseed(2004年) 導演：荒牧伸志
Appleseed
AppleseedAppleseed2：EX MACHINA（2007）導演：荒牧伸志（監製：吳宇森）
電視動畫
攻殼機動隊Stand Alone Complex (2003年)監製：神山健治 (共26集)
攻殼機動隊S.A.C. 2nd GIG (2004年) 監製：神山健治 (共26集)
電子遊戲
PlayStation（PS）
攻殼機動隊
YARUDORA 3：Sampaguita
PlayStation 2（PS2）
攻殼機動隊：Stand Alone Complex
PlayStation Portable（PSP）
攻殼機動隊：Stand Alone Complex
街機（Arcade）
Horned Owl (射擊遊戲)
Nintendo DS（NDS）
火焰之紋章：新·暗黑龍與光之劍
PC遊戲
Rising Force Online （MMORPG）
作品介紹
《BLACK MAGIC》
同人誌時期的代表作品，不同於《APPLE SEED》的思想的延伸、《攻殼機動隊》的集大成者，《BLACK MAGIC》可以看作是士郎正宗科幻主義思想的“原點”作品。整個故事的內容是關於未來衛星與地球之間住民的生存問題，不由讓人想起了《逆A高達》的情節。只不過，畢竟還是同人誌時期，所以漫畫畫面還是比較粗糙的。
另外，該漫畫以後由著名日本動畫導演北久保弘之兼任造型設計及導演成同名動畫OVA。
《APPLE SEED》
本作是士郎正進入商業志創作的第一部長篇作品，亦可算作初道作品，其出版速度較慢，1985年出版了第一冊單行本，到了1989年一共有四冊問世，進入90年代又有同名的畫集、外傳單行本曾問世過。從這部作品的劇情上推論，其內容依然有著下文。然作者士郎正宗繪製該作則時有間斷，目前依然在創作該作的新章中。它是目前士郎正宗還在進行的長篇發展方向作品。《APPLE SEED》作品名的直譯是“蘋果的種子”，國內流傳比較廣的該作中文稱謂是《蘋果核戰》。其中關於“SEED”一詞令人聯想到神話題材中的“原點回歸、欲望果實”等隱晦的意思（原來的意思“種子”亦有“果實”的意思）。而故事相對的則是講著有關“開拓者”的內容。
APPLE SEED
APPLE SEED《APPLE SEED》的主要內容是建立在空想的未來世界中，人類為了理想的生活與身邊的敵人戰鬥與建設家園的故事。作品著力描繪了一個人與機器人共存的世界，作品用紛繁複雜的畫面和瑣碎的對話框表現 一種緊張繁忙的感覺，機器人的設定尤為出色。 《APPLE SEED》目前已經決定製作電影版。該電影片斷的短篇DVD《APPLESEED PROJECT》將於2003年4月11日在涉谷 Q-FRONT e-style 5樓進行發表會。2003年度即將公開放映。
『通常形式の高品質アニメコミック』をお楽しみいただければ幸いです。――士郎正宗
《攻殼機動隊》
1989年到1990年間，士郎正宗在連載《攻殼機動隊》漫畫之後，一時間該作成為當時日本漫畫界最熱門的話題作品。不久該作又被素有日本動畫界“怪才”導演押井守（注3）搬上銀幕，並在歐洲、美洲上映後得到了近乎狂熱的支持。
應該說最初該作由於題材便冷（90年代初那陣還是流行熱血少年、愛情少女類型的漫畫居多）並不為包括編輯、部分資深讀者所看好的，隨著劇情的展開士郎正宗很快用他自己的繪畫、編劇功底吸引住了讀者。《功殼機動隊》的英文標題《THE GHOST IN THE SHELL》，直譯過來的話就是《殼裡的靈魂》。早在創作《仙術超攻殼》里士郎正宗就提出一個觀念：“當靈魂脫離殼的約束後就是提升至另一個層次的時候……”那么在《功殼機動隊》中作者充分表達了這一觀點。
攻殼機動隊
攻殼機動隊另外一點，《攻殼機動隊》之所以後期影響效果大，押井守導演的電影版功不可沒。如同押井後期的電影作品《阿瓦隆》（包括押井早期的《紅眼鏡》、協助指導的《人狼》）中流露出來的濃厚上個世紀70年代“東西方冷戰”時期的人文背景（押井後期創作的《阿瓦隆》電影製作采景也選在了冷戰時期背景濃厚的國家波蘭）、無國界的故事背景文化（其實就是無政府主義的情結）一樣，押井將士郎同樣流露的這兩種文化思潮發揮的更加直接明了、淋漓盡致。於是乎，在歐洲、美洲得到了很多人的共鳴，因為大部分欣賞該電影以及漫畫的讀者年齡都是青年，並且也都是從70年代那個時代所過來的……
《攻殼機動隊》主要探討的是機械、人、網路三者的關係，是屬於那類很未來化的人文題材。後來的同類型日本電影《大都會》（漫畫大神手塚治虫先生的遺作）、好萊塢大作《駭客帝國》（插一句，《駭客帝國》延續版以動畫的形式表現，導演人選為日本先鋒動畫圈的川尻善昭執導）都與該作十分相似。
整部作品的基調是很灰色的，作為機器人造人存在的未來女警公安9科的草雉素子有著很隱性的感情，她的大腦能與網路世界共同聯結進行“精神”上的交流。而與此同時的未來，相較於罪犯更加安全的網路手段入侵犯罪變的更加頻繁（這到和現在網路安全問題得到越多的關心是相符合的），未來社會的問題不是來自於物質上的，更多是來自精神上的不安定……
2002年《攻殼機動隊》又被知名的動畫公司Production I.G.開發TV版動畫，早先1995年的《攻殼機動隊》也是由該公司出資製作的。也許是覺得《攻殼機動隊》在發售了遊戲版大獲好評而感到該作有著更多可挖掘的地方，而電影版由於當時CG技術的所限以及押井守的個人主義妨礙了士郎正宗先生原作的表達（笑）有著令人不如意的地方，所以目前TV版的正在緊鑼密鼓地製作中（TV版的部分動畫加工是在中國杭州完成的）。
《仙術超攻殼 ORION》
這部作品也是士郎正宗將神話術語、各種概念與SF的未來世界觀相融合而產生的。例如其中的“大銀河人民帝國”、“仙術”等等既神話化又有些未來主義的辭藻、畫面表現有時真讓人摸不著北……這都是哪兒和哪兒啊（笑）？！同名漫畫在日本SF漫畫讀者中頗受歡迎，而在國內卻鮮有。該漫畫同時還在1998年11月於日本開通了網路遊戲……據說是RPG類型的，不知現在日本方面該遊戲是否還在營運呢？ （注2）
仙術超攻殼
仙術超攻殼以後在士郎正宗的各種新插圖公開、年曆中也可以看到很多《仙術超攻殼 ORION》中的女性角色們拿著葫蘆、騎在神話坐騎上的造型。
《特搜機動隊》
如果沒有記錯，這部作品是士郎正宗在網路上展開連載的一個作品，篇幅並不怎么長。故事的背景是現代社會，描述的是警與匪的一個故事。畫面極度華麗、豐富，幾乎可以稱作是“定格狀態下的動畫畫面”。
單看這名字就讓人聯想到《機動警察》之類的以警察為背景展開的近未來主題大都市發展的故事類型。而這部作品也同樣是和警察與機械化有關的內容。因為是彩色的，所以故事畫面十分華麗。
應該說士郎正宗是日本最早一批開始用電腦CG來從事插畫、漫畫的作者（其它還有象寺田克也、村田蓮爾、草彅琢仁等人），亦是最先驅的開始網路作品連載的作者之一。另外一位印象比較深刻的作品網路連載的作者是井上雄彥，他有一部籃球作品也曾於網路上連載，只是規模、從事的時間上則都不能和士郎正宗相提並論。綜觀士郎正宗以上這些作品的內涵無一不富有深度的人文思考性，一些科幻設定具有寫實、可行性，例如《攻殼機動隊》中對於未來網路安全問題的思考以及它所引發的社會性問題、可能產生的破壞效應描述、人與虛擬智慧型之間的生命與機械生存問題等都有直觀的表達。這以後的一些作品如《Lain》與《攻殼機動隊》有驚人相似的地方（都是在闡述人與網路的關係），也許《Lain》的製作者們參考過該作不少也是不一定的事情。
特搜機動隊
特搜機動隊此外在寫實上，士郎正宗也注重真實的描繪，比如《攻殼機動隊》中的軍用器械、迷彩服繪製、網路終端電腦的外形構造等在繪製之初作者本人都參考過真實的現實狀況，以接近於真實社會為基礎創作。
因為以上這些，所以在閱讀士郎正宗的作品時需要不斷的思考問題發生的所在以及故事繼續發生下去的線索是什麼，經常有一些年輕的動漫愛好者看不懂士郎正宗的漫畫也是基於閱讀他的作品是需要“智慧融入”的，而非一些少年、少女向漫畫簡單的以畫面本身就能直面給閱讀者簡單的一層意思。
究其為何閱讀他的作品如此消耗腦力，就是因為原作者高度重視作品中“擬真”狀態的表達，所謂的“擬真”就是與真實世界發生狀況基本相同的一種寫實的觀點。無論是物理常識或是化學原理，還是器械、物品的描繪都要本著高度接近於現實世界來創作，寫實的漫畫故事如同小說一樣是要反映身邊發生的故事或是探索未來可行性為創作的要素……日本漫畫家大都注重“寫實”的概念，而這一點在當代日本動漫界嚴肅主義的作品、先鋒派的作品都有集中的體現，士郎正宗個人也曾經發表了與此雷同的觀點：
“人類從遠古好不容易利用智慧生存到了現在，如果現在不動下腦子積極思索生存發展之道的話那將是十分愚蠢的行為。人類的進化是為了更好的適應生存環境，這是亘古不變的道理。”
《RD潛腦調查室》
2008年4月，I.G社與士郎正宗再度聯手打造，描寫對於近未來不安的動畫作品《RD 潛腦調查室》將於2008年4月開始放送!原作為I.G與士郎正宗一同合作，由CROSSROAD進行原作協力，I.G社製作的動畫《RD 潛腦調查室》的監督工作將由《浪客劍心》和《獵人》的動畫監督古橋一浩負責，而藤咲淳一作為士郎正宗從《攻殼》開始的合作夥伴，這次繼續擔任系列構成工作，人設為《超音速少年》的作者上山徹郎。動畫描述的是2061年的人類社會近未來，那時人類建造網路社會已50年，人們本期待能實現通過意識連線的理想網路社會，但是因此而使個人情報大量外流，信息被篡改，等新的社會問題的層出不窮，但人無法脫離網路而存在，於是為了應對那些問題強化安全性，meta· 現實·網路（簡稱metal）這個新的網路空間被建構，是保存人類記憶的獨立空間。而因為在安全的metal之中，人類可以完全釋放自己的欲望，但人類本身卻又生活在被規律束縛的現實世界中，而因為這兩個世界之間奇妙的摩擦而會產生另一個扭曲的世界。為了查明緣由而挑戰metal之海，人們稱呼這些專家為電腦潛水員。而這個故事，就是在調查現實和metal之間發生事件的電腦潛水員——波留真理的故事。
RD潛腦調查室
RD潛腦調查室Staff
原作：Production I.G/士郎正宗
原作協力：CROSSROAD
監督：古橋一浩
系列構成：藤咲淳一
人設：上山徹郎
製作：Production I.G
《神靈狩》
在07年秋播放的《神霊狩/GHOST HOUND》，是士郎正宗與Production I.G公司一起合作的，繼《威爾貝魯物語》後的第二部片子，也是為了紀念Production I.G公司成立20周年的慶祝活動中的一環。該片預計共22話。 從大阪藝術大學美術學部油畫專業畢業的士郎正宗，因《蘋果核戰記》、《攻克機動隊》等作品而名聞遐邇。目前，他仍舊活躍在插畫、漫畫、動畫和遊戲等領域。目前已經有很多人表示，衝著士郎正宗的旗號，也一定會收看這部《神靈狩/GHOST HOUND》的。 Production IG為日本的一家動畫製作公司，成立於1987年12月15日。英文字"I"取自現任社長石川光久的大名，英文字"G"則是取自現任副社長兼原畫師後藤隆幸的大名。
故事內容
在網路還不太發達的時期，在那個被稱為<現世>的世界中仍然殘留日本的原始
風景。在一個偏遠的小城市中，古森太郎、大神信、中島匡幸這三個中學生都有著自己無法忘記的過去。於是，三人出於不同的理由，他們的魂魄由<現世>來到了<幽世>。
神靈狩
神靈狩在那裡冒險的三人漸漸知道了很多自己並不願意去了解的秘密。
居住在水天町的三位中學生，都有著各自無法抹殺卻又不想回憶起的過去，不
知是否因為相同的原因，他們的靈魂會發生體外脫離，並以這種形式穿梭於現世與“幽世”
之間。
這個現實世界本沒有神靈，隨著“幽世”中不斷發生異常，而開始吞噬現實世界。三位少年在“幽世”冒險的時候，逐漸了解到“幽世”與什麼地方相連。
人物評價
1.光明的未來
從電的發明到計算機，再到生物工程，科學一直在不斷前進著。與此相對，SF卻一直在描寫世紀末的倦怠、頹廢以及世界末日的場景。“未來應該是光明的才對。”這段話寫在《攻殼機動隊》作者的後記中，而士郎的作品特徵就是這種明快與向上的風格，作者對科學持的是肯定的態度。與最終戰爭後近未來舞台的大多數漫畫的頹廢風格不同，士郎的主張是在煩惱中前行，描寫對現實充滿信心的主人公的生活。對此，作者這樣解釋：“我想科幻類作品有必要創作一些全新的類型。並非未來都是世紀末的那種孤立無助與彷徨不安的感覺，而應該是嶄新的、更有希望的才對……必須在可以給人新鮮感覺的題目上動腦筋，雖然這樣很難，但是為了眾多的讀者考慮，也為了不辜負大家對我的期望而不得不這樣做。再說這本來就是我的工作!”
2.《APPLE SEED》
士郎正宗的長篇作品，不管劇情是否發展到結尾，大家更關心的是它什麼時候繼續出版？……作品名字直譯是“蘋果的種子”，而實際上的意義是講述開拓者的活動。另外也使人聯想到亞當和夏娃所偷吃的欲望果實（智慧之果），甚至希臘神話中的無情之果等。
在這樣具有深意的名字的背後，描寫的是在非核大戰後的世界中，人們為了追求理想生活和敵人一邊戰鬥一邊建設家園的故事。奇特的劇情已經發表了四卷，現在士郎正宗正努力進行第五卷的創作工作。拜託了，請儘快推出吧!
3.喜歡的電影
在1984年接受《ぱふ》雜誌採訪的時候，士郎說他喜歡的作品中動作片比較多。比起007系列，他更加喜歡成龍，因為士郎感覺蘭博等西方英雄表現出來的氣概不如功夫那樣玄妙……（略）不過，西部篇好象也不錯。士郎在1987年接受《COMIC BOX》訪談的時候，還表示了對於《黑暗水晶》和《騙中騙》的欣賞。
4.SF（SCIENCE FICTION）
如字面所示，與科學有關的故事被稱做SF。士郎正宗的作品中隨處可見與科學相關的設定。不過他並不局限於科學，還時常借鑑各國的神話傳說(如希臘神話、中國神話和日本神話)，因此我們很難判斷他的作品到底屬於哪種類型。
5.奧薩基·雷歐娜
《特搜機動隊》的主人公，是一位爭強好勝的個性不輸給男性的女子。她在“COMPLETE篇”中操著一口關西方言，對戰車狂愛並且行為微妙。從這位角色的身上，我們可以總結出許多士郎作品女主人公的特點——堅強、勇敢但個性卻與常人有著明顯的不同。
6.奧林匹斯
這是《APPLE SEED》的劇情舞台。它在非核大戰前建設，是高500米由三次元立體構成的都市，管理世界的綜合管理局也設立在這個城市中。奧林匹斯原來是希臘神話中眾神居住的地方，在這裡被士郎正宗巧妙地引用進來。
7.熟悉的角色與道具
·米歇爾醫生
《BALCK MAGIC》、《APPLE SEED》和《攻殼機動隊》中登場的醫生。性格奇特，但是技術一流。是作者比較用心描繪的主角之一。
·鋼鐵
由士郎正宗的原主要助手負責。但是因為士郎一般在創作的時候總是一個人完成從人物到背景的工作，所以他的主要任務是對色調進行處理。不過從作品中也可以看出這樣的工作量其實並不少。鋼鐵士郎作品中的作用有點像“高達”系列中的普通士兵……
·たこちゅう
在漫畫欄外或者作者近影的繪畫中經常出現的有著眉毛的章魚。最初出現可能是在《仙術超攻殼ORION》中，之後在《DOMINION COMPLETE篇》中表示意志消沉的主角的狀態。
8.海外翻譯版
士郎正宗的作品被翻譯成海外10個國家的文字。在日本，士郎是個很受人崇敬的作家，在海外他的影響力和大友克洋相當。
理由之一：有人說這是因為大友克洋主要的作品是長篇，比如《AKIRA》，而士郎正宗多是一話就結束的故事。到現在為止，士郎的作品被以下的出版社翻譯：英語版（美國以及加拿大和英國）……DARK HORSE、西班牙語……PLANETADE AGOSTINI、NORMA EDITORIAL、法語……GLENA·TONKAM、義大利語……EDOZOPMO STER、德語……EHAPA VERLAG GMBH、荷蘭語……MANA、泰國語……SAIAM。
9.格鬥技
雖然說士郎描繪的作品都是關於高科技的世界，但是總也少不了格鬥的場面。作者對於格鬥想要表達的意圖主要是防身，並不提倡傷人。另外，士郎在上高中的時候曾經學習過柔道，並且有黑帶的實力。也學習過劍道……
10.單眼警察
在《APPLE SEED》的第一和第四卷登場的壞了一隻眼睛的警察。在第一卷中他是一個對於求饒的犯人絲毫沒有憐憫，在笑聲中將對方射殺的冷酷法官，但是在第四卷中他為了給同僚報仇而與敵人對射，看著自己的夥伴在高台被敵人擊中落下時眼睛中流露出令人怦然心動的悲壯……這裡的描繪與第一卷中的角色多少在刻畫方面有些不同。“WE KILL FOR PEACE”是他經常掛在嘴邊的話語。《攻殼》中齋藤也是單眼警察更多詳見《攻殼機動隊 第二部 》
11.龍
如果說《仙術超攻殼ORION》的故事都是圍繞著九頭龍展開的也並不過份，這九頭龍是YAMATA帝國用來淨化世界的工具。實際上，士郎正宗筆下的龍大多更接近西方人的觀點，這一點在其後來為多部小說所配的插圖中有著非常明顯的表現。
12.光學迷彩
與現在通過與周圍顏色相似的色彩來掩飾自己存在的“迷彩”不同，這是通過與周圍景色的同化使敵人很難從外部發覺的裝備。在《攻殼機動隊》中，這時執行任務的部隊使用的一般技術。發現的方法有用攝象機拍攝、浸水等……
13.語呂合わせ
《仙術超攻殼ORION》中有很多“語呂合わせ”存在。簡單的說就是與科學、因數分解和核兵器等聯繫在一起，不過這個存在的出現卻與童話有關，是《仙術超攻殼ORION》中比較難解的話題之一。
14.細菌雲
就像是現在全世界存在的臭氧層問題，在《特搜機動隊》的世界中到處蔓延的就是細菌雲。各種細菌在空氣中飄蕩結合成為雲彩的形狀遮擋日光，並且細菌雲可以使空氣中的氧氣濃度下降，令人的呼吸困難。在夏天，它的活動降低，而且容易被汗水黏結。
15.合金化
《攻殼機動隊》中，大部分隊員都擁有合金化的身體，從而具備了普通人沒有的超級能力。但是只有被合金強化的部分擁有特殊能力，合金與身體的其他部分的結合非常脆弱，容易損壞。可能是為了執行艱巨的任務，草雉素子除了腦和脊髓外，其它部分都被合金化了。
16.JAM
這個詞在最開始是指機器或者門完全不能夠動了，後來指比如槍械的彈夾卡殼等機械的運轉不良。不知道這是不是軍事上一般意義的語言，但是這樣的辭彙多次在士郎正宗的漫畫作品中出現!
17.擬真
士郎作品的最大魅力在於在漫畫的內容中揉進了大量寫實的部分。為了生存下去，人類必須採取相應的戰略和進化。對此士郎的態度是：“好不容易利用智慧存活到現在，如果現在不動腦筋、積極思索生存之道那將是非常愚蠢的行為。而進化則是為了更好地適應生存環境，這是永恆不變的道理。”
18.職業
士郎正宗不僅是漫畫家，而且也經常活動於小說的插畫和插畫集等的創作領域，現在他應該被看作是漫畫家兼插畫家了吧!據說他以前曾經在神戶拿過教師執照，當過一陣子的美術教師。這一點真是十分有趣，不知道士郎當初的學生看到老師現在的作品以後會有什麼樣的感想。
19.須佐之男
《仙術超攻殼ORION》中弗賽恩在危機時刻不顧本門流派的禁令，用天台龍法召喚了破壞神。所謂的破壞神是指通過龍法召喚使能量以及意念力實體化的產物，這是以在日本神話中登場的須佐之男為藍本的。
20.SWAT
美國的特別機動部隊，專門對付恐怖組織和劫機等犯罪活動，行動迅速，技藝高超。對於在作品中出現SWAT的理由，士郎正宗說：“我認為在作品中殺人的唯一正當理由就是SWAT的出現。”作者的基本觀點認為對於那些將自己的價值觀強加於人而且不擇手段的犯罪分子來說，除了用武力對抗沒有別的方法可行。
21.青心社
青心社和士郎的合作是從什麼時候開始，現在已經無法具體計算，但是青心社卻不斷地在出版士郎的作品。另外，它的網站是網路上唯一可以了解到士郎正宗近況的地方。
22.宙斯
《BLACK MAGIC》中的支配者。人型機器人克羅諾斯取代了完美主義的烏拉諾斯以後，宙斯在與克羅諾斯的競選中取得勝利當選執政官。後來，人型機器人的生產被規範化，開始感到政治獨裁威脅的奈美西斯直接通過塔爾塔羅斯造出了泰娜·戴芬。這裡，政權的更替參考了希臘神話的典故，大家查閱一下相關書籍就可明白
23.塞斯卡
《仙術超攻殼ORION》中的主要人物，女性。是善於使用天台龍法的掌門道人的獨生女兒。為了召喚須佐之男，九頭龍的啟動程式被移入她的體內，成為了決定世界命運的關鍵人物。基本上外在的方面，塞斯卡具備了士郎正宗筆下女主角的一些一貫特點，但在性格上卻更為複雜，具有一種不確定性。
24.薩弗羅
士郎正宗託付MOON NET設計的模型槍原型，它在市場上可以買到，並且這個薩弗羅MN－23也在“特搜機動隊 COMPLETE篇”中登場。關於薩弗羅的設計過程在《COMIC蓋亞版APPLE SEED篇》卷末曾經登載過，並且通過MOON NET可以定購，這個網站也介紹了有關《特搜機動隊 COMPLETE篇》的製作過程。
25.戰車
士郎正宗好象對戰車有著強烈的愛好，在他的單行本《特搜機動隊》中就曾提到過這一點。漫畫中描繪道：主戰坦克無論是多么惡劣的道路都可以前進，不過作為代價，它經過地方的所有建築全部遭到破壞，為此居民曾提出過強烈的抗議，要求警察干預……在“COMPLETE篇”中又出現了有輪子的戰車，不過從作戰的角度考慮就很難判斷其優劣了。
26.《仙術超攻殼ORION》
其中涉及到日本神話、西遊記、陰陽八卦等，具有東方神秘感的因素有很多，在作品中有很多神仙登場，也使用了多種法術。對白的句子很複雜而且非常難懂，如果對這些傳說或者歷史典故不熟悉的話則根本無法理解。故事圍繞將世間惡行全部吸收的九頭龍而展開……
27.拖稿
士郎正宗在創作的過程中對人物、背景以及線條的處理等完全依靠自己一個人完成，而且在作品單行本化的時候還要加筆修正，因此速度非常緩慢。這也是為什麼他的作品中連續系列不多的原因之一。不過據說士郎有每天一頁的創作規律，按照青心社青木社長的話來說：“士郎正宗先生的速度還是很快的。”但是，就像我們看到的，在廣告中經常看到“《攻殼機動隊2》1998年中後半年上市”等的訊息，但是現在已經是2000年了……
士郎正宗在創作的過程中對人物、背景以及線條的處理等完全依靠自己一個人完成，而且在作品單行本化的時候還要加筆修正，因此速度非常緩慢。這也是為什麼他的作品中連續系列不多的原因之一。不過據說士郎有每天一頁的創作規律，按照青心社青木社長的話來說：“士郎正宗先生的速度還是很快的。”但是，就像我們看到的，在廣告中經常看到“《攻殼機動隊2》1998年中後半年上市”等的訊息，但是現在已經是2000年了……
28.著者近影
士郎正宗非常討厭照相。《B CLUB》中曾經登載了他在自家屋檐下讀書的相片，但是據他自己說這是別人偷拍的，反正事情的結果沒有定論，但是從中可以看出士郎很少拍照片的實情。在1992年，有某個雜誌曾經登過他的照片，那是一個訪談的欄目。
29.TWO MAN CELL
表示兩個人一組行動的意思。士郎在其作品中基本上都是採用這樣的行動準則，也許是對各自的能力抱有信心的緣故吧。
30.泰娜·戴芬
《BLACK MAGIC》中的女性主人公，帶著各種各樣的願望被生成的人型機器人，可以使用魔法。有意思的是，她和《APPLE SEED》中的主人公泰娜·那茲的名字很相像，具體他們之間有什麼關係現在還不清楚。士郎正宗在1987年的“COMIC BOX”中說：“這兩人的名字實際上取自希臘神話中的一個妖怪的名字——TYPHON，它曾經一度將天上的眾神和宙斯逼入危險的境地。我在自己的作品中不自覺地將其引用進來。”
31.泰娜·那茲
《APPLE SEED》中登場的中心女性——主人公。乍看起來大概只有20歲左右的年齡，其實她的真正年齡是27歲。士郎正宗本人也評價說，泰娜·那茲的表現與她本身的年齡並不相符。
32.《特搜機動隊》
大家可以看到的有《特搜機動隊》和《特搜機動隊 COMPLETE篇》兩個作品。這兩者的世界觀有區別，而且除了主人公以外的登場人物也發生了變化。作為共同點，作品中對於一般警察無法對付的犯罪者，都是由以雷歐娜為中心的隊員所組成的戰車隊來解決的。
在《特搜機動隊》中，環境比較惡劣並且沒有防毒面具等裝備，經常令人感覺呼吸困難。而在《特搜機動隊 COMPLETE篇》中環境得到了改善，大概是作者想要區別原作構築新世界吧。
33.難解
在看士郎正宗的作品時，很多人在腦海中都會出現“難解”的字樣。也許是作者無意識的設定，總之在他的作品中不會讓你很容易就得到有用的情報。從商業的考慮來說讀者更希望看到容易理解的作品內容，但是士郎卻認為現實並不是那么容易理解的。換句話說，在現實中有很多東西不容易被人們發現並體會出其深刻的含義。希望通過自己的漫畫，來讓人們了解到更多有用的東西。“編輯部總是對我說要寫的簡單通俗，容易被大家理解。但是我總覺得這樣的方法帶有不負責任的感覺，我要傳達的是一種觀念，它無法用簡單的辭彙解釋清楚。”
34.奈美西斯
《BLACK MAGIC》中金星人利用製作的超巨人級計算機，為了實現理想國烏托邦而一手操縱金星聯邦的政治。不僅如此，奈美西斯為了統治金星，創造出了掌握政治的執政機關。執政機關由數個行政官組成，而這些行政官是通過特殊的遺傳因子在特殊的環境下接受教育的人型機器人。
35.人型機器人
《APPLE SEED》中通過對人類的生物因子複製可以實現對任何人物的複製，然後對複製後的人物增加技能和能量產生的就是人型機器人。這些機器人根據養育的環境和教育、學習等可以對其大方向的特性進行設定，他們與人類共同生活但是卻沒有人類對於傳統的執著。人型機器人這一概念在日本的動漫作品中非常普遍，但是士郎正宗卻將其很自然地帶入到作品的每個角落中。從它對這些機器人的描繪上，我們也經常可以看到士郎本人對於人類社會的許多看法以及對於未來的憧憬與想像。
36.武力與邪惡
《特搜機動隊》中出現的犯罪者只要打眼一看就是屬於孔武有力且內心邪惡這一類型，像《APPLESEED總集篇》中在卷尾也有這樣的情況，士郎正宗的這種臉譜化的處理曾一度受到很多人的非議。而且，其作品中的罪犯無論被逮捕幾次總是可以逃脫，警官們的管理能力真的是太差了。
37.攻擊型裝甲外骨殼
《攻殼機動隊》中使用的搭載了人工AI的智慧型機器人，只有巴特的“攻擊型裝甲外骨殼”使用隊里沒有的天然油。這些機器人非常獨特，它們每天隨著行動的進行，會接受外來的影響和刺激從而積累經驗轉存為數據。
在劇情中，還可以看到別的機器人爭著要巴特的機器人使用的天然油的場面。
38.《BLACK MAGIC》
38.《BLACK MAGIC》
以金星為舞台，人型機器人捲入政權爭鬥，有著特殊能力的主人公也在這裡遇到了一連串的奇怪事件。
這個關於人型機器人的劇情對後來的《APPLE SEED》的設定也帶來了深刻的影響，只不過在《APPLESEED》中除了機械以外，還有魔法和咒語等設定。
39.蛇目業雲
在《仙術超攻殼ORION》中相信九頭龍就是這個世界的救世主，為了啟動九頭龍盡心努力的帝國軍事顧問，她相信自己崇拜的九頭龍能將大銀河帝國的諸多惡業一併封滅。
40.MATT
本意為去掉光澤，這裡指消除在作戰中可能被日光反射的部分。通常鐵制的物品會反光，另外火器等也可能存在反光現象。士郎正宗的作品中有很多軍事化的設定，為了顯得更加真實所以他經常會引入一些專業概念。
41.漫畫履歷
在1986年的《ぱふ》雜誌上，士郎列舉了對他產生過影響的漫畫和漫畫家：土田よしこ、星野之宣、渡邊多惠子、細野不二彥等。最初，士郎很少看漫畫方面的作品。後來是因為姐姐的影響才看了一條由加利的《りぼん》，此外還有1986年開始流行的《LALA》等。
42.蟲
士郎正宗對蟲子好象有特別的興趣。在1988年接受記者採訪的時候被問到最近看的書時，他總是回答：“《月刊蟲》”（笑）。他甚至將各種人形機器人畫成蟲子的模樣。“我常在看昆蟲圖鑑的時候發現，啊！這樣的線條可以套用在繪畫中呢。”在《攻殼機動隊》中登場的昆蟲型機器人就是這樣的一個套用例子，它在劇情中擔任重要的任務。如果讓蟲子有人類這么大，那么它們所發揮出來的速度和彈跳力是驚人的，在移動中也有明顯的優勢……
43.ユニプ－マ、アンナプ－チ
《特搜機動隊》中武惡之源的兩個有長貓耳朵的機器人。據說ユニプ－マ是原創的，而アンナプ－チ是複製品。不過站在身邊的人是沒有辦法把他們區分開的，因為他們唯一的不同點就是耳朵的長度，大概有0.35MM。這種差別引起了很多模型製作者的興趣。
44.龍法
《仙術超攻殼ORION》的YAMATA那裡，包括電氣管道的一切都由龍法控制。所謂的龍法是指利用意念力掌握自然界的平衡，探求自然力量的構成（聲音和腦電波ETC）並將其保存。龍法分為兩大勢力，收集天台即天體運行和星的能量的“天台龍法派”和操縱大地所有龍（風水術也是其中之一）的金剛龍法派。
45.大友克洋
眾所周知，大友克洋是在當今日本動漫界舉足輕重的人物，其作品的影響力可謂非常之大。有許多人專門模仿大友克洋的風格，但是士郎正宗與他們不同，他只是受到了大友的影響，從而在自己的作品中不自覺地流露出一種大友流的感覺。比如在《攻克機動隊》(原版漫畫)的第133頁，大家就可以明顯地看到這種影響的存在。
45.大友克洋
眾所周知，大友克洋是在當今日本動漫界舉足輕重的人物，其作品的影響力可謂非常之大。有許多人專門模仿大友克洋的風格，但是士郎正宗與他們不同，他只是受到了大友的影響，從而在自己的作品中不自覺地流露出一種大友流的感覺。比如在《攻克機動隊》(原版漫畫)的第133頁，大家就可以明顯地看到這種影響的存在。
46.短髮
士郎正宗似乎對短髮十分偏愛，其筆下的女性主人公大多留著自然活潑而且幹練的短髮。這也難怪，對於那些在血與火的未來世界不斷奮鬥的女子來說，柔順的長髮就顯得不太適合了。
士郎正宗似乎對短髮十分偏愛，其筆下的女性主人公大多留著自然活潑而且幹練的短髮。這也難怪，對於那些在血與火的未來世界不斷奮鬥的女子來說，柔順的長髮就顯得不太適合了。
47.PHOTOSHOP
士郎正宗初期所使用的畫材與現在有明顯的不同，近期他主要藉助PHOTOSHOP等電腦軟體以及先進的3D繪圖技術使得畫面獲得了更加明顯的立體感，尤其是在其第二本畫集“INTRON DEPOT 2～BLADES”中點擊欣賞：, 對於這一點有著非常明顯的表現。
士郎正宗初期所使用的畫材與現在有明顯的不同，近期他主要藉助PHOTOSHOP等電腦軟體以及先進的3D繪圖技術使得畫面獲得了更加明顯的立體感，尤其是在其第二本畫集“INTRON DEPOT 2～BLADES”中點擊欣賞：, 對於這一點有著非常明顯的表現。
