1954年7月5日的孟斐斯錄音棚看上去跟往常沒什麼分別，但就在這一天，搖滾樂就在這裡誕生。滾石雜誌在“改變搖滾樂的50個時刻”專刊中以這句話宣布了搖滾樂的確切誕生日期。那個夜晚被看成一個意外：來自密西西比州的卡車司機埃爾維斯·普雷斯利(Elvis Presley) 好不容易得到進入孟斐斯錄音棚的機會，他有些緊張，唱了幾首乏善可陳的鄉村民謠後，這個19歲的青年自己都有點沮喪。之後一首叫《沒事了，媽媽》（That's all right,Mama）的歌曲前奏響起，普雷斯利又開始演唱。這本是一名叫克留達普的黑人歌手在1947年創作的布魯斯歌曲，但白人小青年普雷斯利把它演繹得既“黑人”，又鄉村。那個夜晚在當時被忽略，但《滾石》這本13年以後才創辦的雜誌將它提到了搖滾樂歷史的起點。
在1955年11月的一次由電台音樂節目主持人參加的民意評選中，他被認為是一位最有前途的“鄉村與西部”風格的歌手。這時帕克“上校”成了貓王的經理人，菲利普斯則以35，000美元的價格把他與貓王簽訂的契約轉讓給了擁有在全國範圍內推銷和發行唱片實力的RCA公司的分公司Victor。再加上帕克成功地安排了貓王在電視上有選擇地露面，貓王馬上成為了全國性的明星，他此後的每一張唱片都在排行榜上名列前茅。加盟RCA的首支單曲“HeartbreakHotel/IWasTheOne ”為貓王締創首支冠軍曲，並於同年3月推出加盟RCA首張專輯ElvisPresley，蟬連了Billboard專輯榜10周冠軍。接著第2張專輯Elvis發行後，單曲LoveMeTender就占據了全美4項排行冠軍。與此同時，襯衫、圍巾、牛仔褲、口紅在內的二十多種貓王商品接連問世，在貓王入主RCA第一年就賺進2000萬美金。貓王在RCA公司最初的錄音是於1956年1月在納什維爾進行的，他的伴奏陣容包括了切特-阿特金斯（ChetAtkins）和”約旦人“（Jordanaires）樂隊等。而其後的一些唱片幾乎都是在公司位於紐約的主要錄音棚里錄製的。評論界認為貓王加盟RCA公司預示著他作品的質量迅速下降，而這一趨勢一直繼續了下去。儘管這一期間（至1958年貓王參軍之前）錄製的唱片顯示出貓王在音樂的風格和內容上的相當大的變化，但是從歷史角度來看，這些作品所形成的流派其實是50年代主流搖滾樂的精華。“不要太冷酷”（Don't Be Cruel）”和“單方面風流韻事”（OneSidedLoveAffair）之類的歌曲體現了貓王從輕快、瘋狂的Sun公司風格到以後的壓抑、陰暗、沉重的風格的過渡。後者更傾向於商業化，但是依舊保持了令人興奮和性感的特點。而且，正是這類歌曲，通過在電視台黃金時間播出，尤其是通過貓王那憂鬱的形象，把無數白人青少年引向了搖滾音樂，例如”傷心旅店“（HeartbreakHotel）和”獵犬“（HoundDog）。一些錄製較早，但直到貓王去德州服兵役期間才發行的作品也具有這一風格：“一夜”（OneNight）、“我心靈受創”（IGotStung）。“我這個笨蛋”（AFoolSuchAsI）以及“太多的愛”（BigHunkO'Love）。
1961年2月25日田納西州州長宣布此日為“貓王日”，往後每年聖誕節，貓王都會在家鄉作慈善演唱。唱片“粘上你”推出和美國的“披頭士狂熱”（Beatlemania）開始興起期間，貓王仍舊保持了他最傑出的以出版單曲為主的歌星地位，雖然只有為數極少的唱片：例如“布魯斯彌撒”（A Mess Of Blues）和“這是最後的火焰”（It is Latest Flame)/“小妹妹”（Little Sister)--光輝並不遜於他的50年代。不過從這個時候起，貓王將事業重心轉到好萊塢，接演了“藍色夏威夷BlueHawaii”等25部電影。儘管從銷量上看，貓王正處於他事業的頂峰，但事實上他的形象已遠不如50年代時那么光芒四射。大多數的被推崇的歌曲都是一些溫柔舒緩的作品，如“或是現在或是永不”（It'sNowOrNever）、“你今夜否是否孤獨”（Are You Lonesome Tonight）和“投降”（Surrender），或者是從電影中選的插曲，如“無情的心”（Wooden Heart）和“鄉間野趣”（Wild in the Country）。此外，他還推出了一些專輯，其中很大一部分都是從他開始出演的一大串好萊塢音樂片中選出的插曲組成的。
1979年貓王父親辭世後，貓王的龐大遺產由唯一當時年僅11歲的女兒Lisa Marie繼承，經過近兩年四次官司訴訟，終於判定強制經紀人Parker將貓王的影像與錄音作品全數交還給RCA與貓王家族。1982年秋天，Graceland成為觀光勝地，平均每年吸引近60萬人前往，貓王遺產的價值早已超過一億。1986年，貓王成為樂壇前十位入列搖滾名人殿堂的歌手。截至1999年8月，RCA唱片公司和美國錄音工業協會（RIAA）共追頒了131張的金唱片及白金唱片給貓王的女兒LisaMarie，這是歷史上獲贈最多的金唱片及白金唱片紀錄，貓王無疑是史上最偉大的演唱藝人。同時，RCA也頒予'世紀藝人Artsit Of The Century'特別紀念獎感念這位一代巨星。
個人作品
歌曲介紹
《Flaming Star》 許多人認為貓王在《Flaming Star》中扮演的角色是他最出色的一個，原因在於劇本沒要求他唱歌，但Sid Wayne和Sherman Edwards作詞作曲的主題曲仍然是很動聽的歌曲。優美的吉他演奏，不定音的鼓潛在地演奏出固定音型，給予歌曲一種“印地安的感覺”，以便與劇本一致（貓王飾演一名混血兒）。《I Feel so Bad》 這是貓王另一次突出的藍調錶現。《I Feel so Bad》是前五名的流行暢銷曲，節奏藍調排行第十五位，持續貓王在這兩種歌曲上的純熟度。最初是由節奏藍調歌手Chuck Willis在1953年作曲並演唱。在這張唱片上，Floyd Cramer清脆的鋼琴聲很突出，配上鼓聲（可能由D。J。Fontana或Buddy Harman演出，極可能是後者）極高難度的中節拍混合。
《Wild in the Country》 貓王在《Wild in the Country》這部電影中扮演的一個叛逆的年輕人。這部電影產生兩支暢銷歌曲：《Lonely Man》和這首主題曲，錄製於RCA的好萊塢錄音室，Scotty Moore演奏吉他，Bob Moore演奏低音吉他，《Wild in the Country》在美國流行排行榜升到第26名，在英國則成為前五名的暢銷曲。
《Rock－A－Hula BaBy》 貓王整個曲目中最怪的歌曲之一，將搖滾樂和夏威夷音樂結合的概念，只有作曲家Fred Wise和Ben Weisman才想得到。這次是和Dolores Fuller合作。鼓，搖鈴和松弦（Slack String）吉他都是島上的。但吉他，演唱部分和固定的搖滾節拍都是直接來自曼菲斯。在電影《Blue Hawaii》演唱的《Rock－A－Hula BaBy》常被人們記得是《Can't Help in Falling Love》的反面歌曲，但它憑自己的實力在英國成為冠軍曲。
《Can't Help Falling in Love》 貓王在電影《Blue Hawaii》裡面演唱的《Can't Help Falling in Love》是以古典旋律做基礎。由George Weiss， Hugo Peretti和Luigi Creatore改編自德國成曲家Johann Paul Aegidus Martini於18世紀所寫的《Plaisir d'amour》。貓王在60及70年代的演唱會幾乎都是以這自歌收尾。大家熟悉的錄音版本在1962年成為他的第35張百萬暢銷唱片。
《Good Luck Charm》 毫不意外的，《Good Luck Charm》是一首百萬暢銷歌曲。Aaron Schroeder和Wally Gold作詞，給《It's Now or Never》填英文歌詞的同一組人。但歌曲中絲毫沒有古典旋律，倒是貓王和The Jordanaires完美的歌聲融合，以輕柔流暢的從容低吟這首流行抒情歌曲。
《Follow That Dream》 這首1962年的電影主題曲由Fred Wise和Ben Weisman作詞作曲。以同樣是他們創作的《Follow That Dream》相類似的理想主義模式作曲。《Follow That Dream》是要把貓王形象和比較平庸的歌曲結合，貓王即可將它扭轉成鼓舞人心的歌曲的好例子。在其他任何一個人手中，《Follow That Dream》可能只是另一首浪漫的電影主題曲，但是貓王本身即本身即代表了很多夢想的實現。《Anything That's Part of You》 這首歌原來擺在《Good Luck Charm》的反面發行，在大西泮兩岸皆是冠軍暢銷曲。在美國，它馮自己的實力成為暢銷曲，在1962年春天升到第31名。
《She's Not You》 為了這首歌，Doc Pomus結合50年代的一流作曲組合：Jerry Leiber和Mike Stoller。成果是貓王，The Jordanaires，以及給整首歌從頭到尾添加詭異氣氛的合音Millie Kirkham一次漂亮的綜合表現。在美國，《She's Not You》在1962年8月升到流行排行榜第五名，在英國則是扶搖直上，榮登暢銷曲行列的冠軍。《Just Tell Her Jim Said Hello》 另一首Jerry Leiber和Mike Stoller的作品，這首歌最初發行時是《She's Not You》的B面歌曲。但它憑實力進入暢銷曲行列。1962年8月升到第55位，並贏得百萬銷售歌曲的金唱片。
《King of the Whole Wide World》 任何認為貓王到了好萊塢之後就不再是一流搖滾歌手的人，都應該坐下來聽一聽這首歌。Roth batchelor和Bob Robers的歌曲有強烈的薩克斯風特孔和清脆的吉他彈奏，加強歌曲強勁有力的節拍。《King of the Whole Wide World》是1962年的貓王電影《Kid Galahad》裡面的特色之一。這首歌可說是流行音樂刺激性的極致，歌詞則是另一個基本的貓王形象的濃縮。
《Return to Sender》 Othis Blackwel另一首成為貓王萬萬暢銷曲的前十名搖滾歌曲。《Return to Sender》由Winfield Scott聯合創作，在電影《Girls， Girls， Girls》中演唱。這首歌在好萊塢由兩個洛山磯錄音界的巨匠伴奏錄製－HalBlaine打鼓，吉他手Barney Kessel，除此之外，還有Jordanaaires， Scotty Moore， Dudley Brooks和Boots Randolph（他的薩克斯風演出精彩）。
《（You're the）Devil in Disguise》 告示牌熱門100的第三名及英國榜的冠軍曲。這又是另一張貓王的金唱片。但是Bill Grant， Bernie Baum和Florence Kaye的歌曲其實不僅如此而已。這是貓王60年代早期出色的製作之一，從幾乎是吟誦的開端演變成全力以赴的搖滾樂。這首歌在1963年5月錄製於RCA的納許維爾錄音室。這是貓王在將近三年來最後一次錄製非電影原聲帶的歌曲（隔年1月，他錄下了這一天的幾首歌及一首新歌。）
《One Broken Heart for Sale》 Othis Blackwell和winfield Scott這首動聽的歌曲是1962年的暢銷電影《It Happened at the World's Fair》中的重點所在。雖是百萬暢銷歌曲，《One Broken Heart for Sale》卻沒擠進告示牌的前十名（它停在第十一名。）這首歌大量放效Blackewll－Scott早期的暢銷曲《Return to Sender》。但是這首歌的合音並非The Jordanaires，而是一支在西海岸成軍的團體，定期被米高梅及其他電影公司使用的The Mello Meo。
《Bossa Nova Baby》 《Bossa Nova Baby》標記著Jerry Leiber和Mike stoller暫時又再為貓王創作的歷史，bossa nova乃由巴西音樂家發展出來，在1960年早期變成一種舞蹈風潮。Leiber和Stoller曾以自己的Tiger唱片公司在1963年早期替一支叫做Tippie & The Clovers的團體錄過這首歌。可是要靠貓王才能讓這首歌進入前十名。並於10月升到在第八名。這首歌在電影《Fun In Acapulco》中演唱，因而由The Amigos（Jose Vadiz， Pedro Berrios， Miguel Alcaide和German Vega）協助The Jordanaires。
《Witchcraft》 1960年5月12日，就在退伍後不久，貓王回電視台參加一個《歡迎貓王》的特別節目。法蘭克辛納屈主持。法蘭克演唱《Love Me Tender》，而貓王則唱了《Witchcraft》，這是CyColeman和Carolyn Leigh寫的歌，辛納屈在50年代最紅的歌之一。幾年後的1963年，貓王成為第二個讓《Witchcraft》登上暢銷曲行列的超級巨星。
《They Remind Me Too Much of You》 貓王在1962年9月22日替他的第12部電影《It Happened at the World's Fair》錄下這首歌曲。他在電影中扮演連遭遇困難的駕駛員。它在1963年1月當做《One Broken heart for Sale》的B面發行，但歌曲的實力讓它進入暢銷曲排行榜。
《Kiss Me Quick》 這是Doc Pomus和Mort Shuman替貓王寫的最後一首重要的歌曲，在1964年4月發行。據說披頭士是這首歌的忠實歌迷。在他們上英國電視節目《Juke Box Jury》時，對它評價甚高。就像很多Pomus－Shuman的歌曲一樣，《Kiss Me Quick》有拉丁音調支撐固定音型的吉他樂譜。《Viva Las Vegas》 貓王最出色的電影之一的電影原聲帶，由Ann Margret合演，這也是貓王迄今於60年代中期錄製的最好的搖滾歌曲之一，Doc Pomus和Mort Shuman作詞作曲，這首歌只進入告示牌排行榜的前30名。但全球銷售量仍然超出一百萬張。電台和觀眾何以會疏忽它仍是一個謎。雖然披頭四在那一年幾乎席捲歌壇，這首拉丁風味的曲子和Scotty Moor哀泣的吉他演奏應足以讓它登上冠軍寶座。這首歌聽起來仍然像1964年那樣朝氣蓬勃。
《What'd I Say》 這當然是偉大的Ray Charles的節奏搖滾歌曲。貓王在電影《Viva Las Vegas》中演唱，發行時是主題曲B面歌曲。它是貓王表達其節奏藍調活力的理想形式。這首歌的合音由The Carole Lombard Quartet提供，The Jubilee Four協助。大樂團風格的鼓聲幾乎一定是Hal Blaines演奏的。Charles最初在1959年錄下這首歌，並進入熱門100的第六名，是貓王的翻唱歌曲中最成功的一首，進入第21名。
《Such a Night》 這是一首罕見的節奏藍調經典之作，起碼在貓王這段演唱生涯中算是罕見的。他是這種曲風的詮釋高手。他在當時需要這么做，因為《Such a Night》的原始版本（作詞作曲：Lincoln Chase）是由節奏藍調歌手中音色最柔美的一位－－Clyde McPhatter在1954年演唱。雖然延至1964年7月才發行單曲《Such a Night》。早就由貓王於1960年4月在納許維爾隸好，並收錄在《Elvis Is Back》的專輯中發行。1964年的單曲進入告示牌前20名。這首歌若是沒有挑選在披頭士入侵美國的當頭上發行，其表現可能會更出色。這是一個阻礙貓王唱片銷路的因素，不論是對貓王強烈的演唱表現，D.J.Fontana的樂器演奏技巧，或是納許維爾其他常客而言皆如此。Boots Randolph的表現從未像在《Such a Night》裡面這么地熱情洋溢過，以他的薩克斯風的反覆樂節將歌曲推到最高潮。《Aint' That Loving You Baby》 這首節奏藍調歌曲有一段大趣的故事，Clyde Otis和Ivory Joe Hunter寫於1955年。最初是由純樸的藍調歌手Jimmy Reed錄製。貓王的版本將這首歌帶到商業地區，有D.J.Fontana清脆的鼓聲及激烈的吉他伴奏（或許是Hank Garland擔任吉他演奏）。這是另一首在1958年，貓王赴德國之前最後一次錄音期間灌錄的歌曲，但拖延到1964年年尾才出版。這是貓王另一首百萬暢銷曲。雖然只進入告示牌熱門100的第16名《Aint' That Loving You Baby》最初是擺在《Ask Me》的反面發行。
1959年11月，一代搖滾巨星貓王與空軍上尉Joseph Beaulieu14歲女兒Priscilla共墮愛河。1966年，貓王正式向Priscilla求婚，並於1968年誕下兩人的愛情結晶，她就是Lisa Marie Presley。貓王對這個女兒百般寵愛，叫她“小蘋果”。可當“小蘋果”長到4歲的時候，貓王和Pruiscilla離婚了，女兒跟著母親搬了家。又過了5年，貓王去世，“貓王”在1977年過世之後，她便成為遺產主要繼承人.
Lisa Marie Presley從一出生就是所有媒體與貓王迷所注目的焦點，從父母的離異到父親的病逝，她自小便遭受憂鬱症與過度藥物治療之苦，並患有輕微厭食症，直到與第一任丈夫Danny Keough結婚產下2子之後才逐漸恢復平靜。Lisa Marie 也是一位出色的歌手。
Lisa Marie 共有四段婚姻
第一任丈夫：音樂家丹尼·可霍（Danny Keough）1988.10.3—1994.5.6
兩人育有一女 Danielle Riley Keough（出生於1989.5.29，模特），一子 Benjamin Storm Keough（出生於1992.10.21）。
偉大搖滾歌手Elvis Presley（貓王）
1970年尼克森總統在白宮辦公室接見貓王
