《卷珠簾 Photoshop古風插畫技法完全教程》是2020年人民郵電出版社出版的圖書,作者是萌動情詩。
基本介紹
- 中文名:卷珠簾 Photoshop古風插畫技法完全教程
- 作者:萌動情詩
- 類別:繪畫
- 出版社:人民郵電出版社
- 出版時間:2020年2月
- 定價:79.8
- 開本:16 開
- 裝幀:平裝
- ISBN:9787115523457
圖書簡介,作者簡介,圖書目錄,
圖書簡介
一幅好的具有中國畫美感的古風插畫,具有頗有意境的畫面表現力,線條張弛有度,人物造型準確、配色清新唯美,大家雖然喜愛創作古風插畫,卻也苦惱於線稿的繪製與上色、人物造型的塑造、配飾與場景的搭配等幾方面的問題。 本書是專門為熱愛古風插畫創作的朋友精心製作的,從Photoshop唯美古風創作的實際套用出發,本著易學易用的特點,從零起步開始學習古風插畫的繪製。全書共6章,第1章講解了使用Photoshop進行板繪的基礎知識和基礎繪製技法;第2章則從畫面構圖、線稿繪製、線稿上色、人物頭部、人物髮型和整體造型六個方面講解了古風人物的造型繪畫基礎知識;第3章主要講解了人物服飾的繪畫技法,包括服裝的一些基礎知識、各種配飾的設計搭配方法、服裝中的難點褶皺的畫法、材質的表現等;第4章則講解了古風插畫中室內場景和室外場景的繪製技巧;第5章講到了超萌有趣的Q版古風人物的造型設計方法;第6章則是三個原創插畫的繪畫演示,讓讀者更加直觀、快速地掌握古風插畫的繪製技巧。 本書內容充實,案例豐富,作者將自己的繪畫經驗傾囊相授,對使用Photoshop進行古風插畫創作的核心知識與技巧進行了全面歸納。本書不僅適合插畫師、CG繪畫初學者及愛好者學習使用,也可以作為各高校的美術、藝術設計相關專業作為培訓教材。
作者簡介
馬詩萌 筆名:萌次方 藍鉛筆古風插畫輔導老師,藝術設計專業科班出身,擅長古風插畫的繪製。擁有多年的繪畫經驗,熟悉ps、sai、painter等軟體的操作,曾參加電影《王朝的女人—楊貴妃》宣傳海報繪製,曾任古風插畫實體班講師,教學經驗豐富。堅信每個學生都有自己的繪畫王國,古風的世界會在每個人的筆下各展千秋。
圖書目錄
第 1章 CG繪畫與Photoshop軟體基礎
1.1 繪畫前的準備工作 007
1.1.1 繪圖環境與電腦配置 007
1.1.2 數位板的介紹 007
1.1.3 數位板的安裝與設定 008
1.2 Photoshop軟體初入門 010
1.2.1 Photoshop軟體界面介紹 010
1.2.2 檔案的新建及保存 012
1.2.3 工具列常用的工具功能及使用 015
1.2.4 Photoshop常用快捷鍵 017
1.3 Photoshop畫筆的設定與使用 018
1.3.1 Photoshop畫筆面板介紹 018
1.3.2 Photoshop默認畫筆介紹 019
1.3.3 Photoshop畫筆的設定原理 021
1.3.4 Photoshop畫筆的製作 023
1.3.5 Photoshop常用畫筆分類 025
1.3.6 厚塗類畫筆、水墨水彩類畫筆的使用 027
1.4 Photoshop圖層的套用 028
1.4.1 Photoshop圖層的簡單介紹 028
1.4.2 Photoshop圖層面板介紹 029
1.4.3 圖層的使用 030
1.4.4 圖層樣式和圖層混合模式的使用 032
1.5 Photoshop畫面的調整 037
1.5.1 畫面黑白關係調整 037
1.5.2 畫面色彩關係調整 038
1.5.3 液化功能的使用 041
1.5.4 自由變換功能的使用 042
第 2章 CG古風插畫人物的造型基礎
2.1 古風插畫的畫面構圖 048
2.1.1 古風插畫介紹 048
2.1.2 構圖的節奏感 048
2.1.3 常用的構圖形式 050
2.2 古風插畫線稿的繪製 052
2.2.1 古風線條的分類 052
2.2.2 板繪線條的練習 052
2.2.3 勾線技巧的練習 053
2.3 色彩基礎與上色方式 055
2.3.1 色彩的基本理論 055
2.3.2 色彩三屬性 056
2.3.3 色彩的分類 057
2.3.4 色彩搭配原則 059
2.3.5 上色方式 061
2.4 古風人物頭部的繪製 067
2.4.1 臉部的三庭五眼 067
2.4.2 不同角度頭部的畫法 068
2.4.3 眼、眉的畫法 069
2.4.4 鼻子的畫法 071
2.4.5 嘴部的畫法 072
2.4.6 耳朵的畫法 073
2.5 古風人物頭髮的造型 074
2.5.1 頭髮的分組畫法 074
2.5.2 頭髮線稿的繪製 077
2.5.3 古風女子的各種髮式 079
2.5.4 古風男子的各種髮式 082
2.5.5 頭髮的上色方法 084
2.6 古風人物人體造型基礎 088
2.6.1 人體結構初認識 088
2.6.2 男女人體比例的差異 090
2.6.3 人體肌肉的畫法 092
2.6.4 人體的常見姿勢 095
2.6.5 手部的畫法 099
2.6.6 腳部的畫法 102
第3章 CG古風插畫服飾的造型設計
3.1 古風服裝的基礎知識 105
3.1.1 交領右衽 105
3.1.2 衣領款式分類 106
3.1.3 衣袖款式分類 107
3.1.4 “上衣下裳”制 108
3.1.5 “深衣”制 109
3.1.6 襦裙 110
3.2 古風服裝的其他元素設計 112
3.2.1 衣領 112
3.2.2 衣袖 114
3.2.3 衣擺 115
3.2.4 腰帶 116
3.2.5 古風服裝的整體搭配 117
3.3 服裝中褶皺的畫法 119
3.3.1 褶皺的分類 119
3.3.2 褶皺的上色 120
3.4 古風服裝的材質 123
3.4.1 棉 123
3.4.2 綢緞 124
3.4.3 紗 125
3.5 古風配飾的材質表現 127
3.5.1 金 127
3.5.2 銀 128
3.5.3 銅 129
3.5.4 玉 130
3.5.5 珍珠 131
3.6 古風配飾的畫法 133
3.6.1 髮簪 133
3.6.2 玉佩 138
3.6.3 手鐲 140
3.6.4 笛子 141
3.6.5 團扇 143
第4章 CG古風插畫的場景設計
4.1 透視的基礎理論 147
4.1.1 一點透視原理 147
4.1.2 兩點透視原理 149
4.2 古風場景中的透視表現 150
4.2.1 室內場景示例 150
4.2.2 室外場景示例 154
4.3 古風植物的畫法 158
4.3.1 荷花 158
4.3.2 彼岸花 161
4.3.3 月季花 164
4.3.4 梨花 166
4.3.5 竹林 170
第5章 CG古風插畫Q版人物造型設計
5.1 Q版人物頭身造型 176
5.1.1 Q版人物頭部的繪製 177
5.1.2 Q版人物臉部的繪製 177
5.1.3 Q版人物表情的繪製 179
5.1.4 Q版人物身體的繪製 181
5.2 Q版人物頭髮與服飾造型 183
5.2.1 Q版人物髮型 183
5.2.2 Q版人物服飾 185
5.3 Q版人物上色技法 187
5.3.1 分色 187
5.3.2 細化 188
5.3.3 線稿著色 191
5.4 古風背景的搭配技法 192
5.4.1 古風景物的搭配 192
5.4.2 古風景物寫意畫法 193
5.4.3 古風景物寫實畫法 195
第6章 CG古風插畫案例演示
6.1 Q版同人插畫《劍俠情緣》 198
6.2 男性角色原創插畫《鸚妖》 207
6.3 女性角色原創插畫《枯荷聽雨》 220