基本介紹
演職員,電影視頻,電影評論,劇情簡介,演職員表,演員表,職員表,角色介紹,音樂原聲,幕後花絮,獲獎記錄,製作發行,影片評價,
劇情簡介
年輕女孩特瑞絲（魯妮·瑪拉飾）在紐約追求夢想，卻只能成為玩具售貨員，某日她和身陷婚姻危機的金髮中年主婦卡羅爾（凱特·布蘭切特飾）在百貨公司偶遇，兩人一見鍾情，在一次次會面中發現對方是自己的真愛。然而同性戀在50年代美國是不被允許的，特瑞絲的男友也認為她只是一時迷惘，卡羅爾的丈夫和女兒請私家偵探調查取證，希望在離婚訴訟中讓卡羅爾失去的撫養探視權，卡羅爾暫時離開了特瑞絲，而在這段時間裡，她其實做好了一切要與她真正一同生活的準備。
演職員表
演員表
| 角色 | 演員 | 備註 |
|---|---|---|
| 卡蘿爾·艾德 | 凱特·布蘭切特 | ---- |
| 特瑞絲 | 魯妮·瑪拉 | ---- |
| 艾比 | 莎拉·保羅森 | ---- |
| 哈格·艾德 | 凱爾·錢德勒 | ---- |
| Tommy | 科瑞·麥可·史密斯 | ---- |
| Richard | 傑克·雷西 | ---- |
| Genevieve Cantrell | 凱瑞·布朗斯滕 | ---- |
| Dannie | 約翰·馬加羅 | ---- |
| Fred Haymes | Kevin Crowley | ---- |
| Richard's Girlfriend | Giedre Bond | ---- |
| NYC Waiter | Ryan Wesley Gilreath | ---- |
| Jack Taft | Trent Rowland | ---- |
| Mr. Semco | Jim Dougherty | ---- |
| Frankenberg Shopper | Nathaniel Grauwelman | ---- |
| Charles | Douglas Scott Sore.. | ---- |
| Phil McElroy | Nik Pajic | ---- |
| Male New Yorker | Kedrin Herron | ---- |
| Frankenberg Employe | Liberty Fraysure | ---- |
| Dannie's Date | Amanda L. Hood | ---- |
| News Stand | Richard Doone | ---- |
| Holiday Reveler | Philip Krinsky | ---- |
職員表
| 製作人 | 原著 | 導演 | 副導演（助理） | 編劇 | 攝影 | 配樂 | 剪輯 | 選角導演 | 藝術指導 | 美術設計 | 服裝設計 | 視覺特效 | 布景師 |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 泰莎·羅斯 克里斯婷·瓦 史蒂芬·伍利 凱特·布蘭切特 安德魯·阿普頓 鮑伯·韋恩斯坦 哈維·韋恩斯坦 | 派翠西亞·海史密斯 | 托德·海因斯 | Kyle Lemire Jesse Nye Derek Rimelspach | Phyllis Nagy | 愛德華·拉奇曼 | 卡特·布爾維爾 | Affonso Gonçalves | Laura Rosenthal | Judy Becker | Jesse Rosenthal | 桑迪·鮑威爾 | Chris Haney Ed Chapman | Lexi Jamieson MarshHeather Loeffler |
演員職表資料來源
角色演員介紹
角色演員介紹資料來源
音樂原聲
曲目 1、《Opening》 2、《Taxi》 3、《To Carol's》 4、《One Mint Julep》 5、《Datebook》 6、《Christmas Trees》 7、《Easy Living》 8、《The Train》 9、《Packing》 10、《Drive Into Night》 11、《Kiss Of Fire》 12、《Waterloo》 13、《Lovers》 14、《Gun》 15、《Smoke Rings》 16、《Over There》 17、《Visitation》 18、《To Court》 19、《Letter》 20、《No Other Love》 21、《The Times》 22、《Reflections》 23、《Crossing》 24、《You Belong To Me》 25、《The End》 |
幕後花絮
- 原著作者派翠西亞·海史密斯是美國的女性犯罪小說家。原著發表於1951年，但並不是用真名而是用筆名Claire Morgan發表的，最初名為《鹽的代價》。1990年，派翠西亞·海史密斯以本名在英國重新發表這部小說，並改名為《卡羅爾》。
- 第一版改編劇本早在1996年完成，編劇是Phyllis Nagy，她與原著作者海史密斯是相識的朋友。英國Film4的電影主管Tessa Ross則表示他們用了11年的時間，讓影片終於得以開拍。
- 原著故事情節部分來自於派翠西亞·海史密斯的一段親身經歷。派翠西亞·海史密斯曾透露她的靈感來於一位在紐約商場裡看見的身穿皮草的金髮女人，那是1948年的聖誕節，當時海史密斯在商場裡做玩具銷售員。
- 魯妮·瑪拉在演完《龍紋身的女孩》之後收到了影片的邀約，但她由於決定休假而拒絕了，之後劇組找到米婭·華希科沃斯卡出演，在後者決定放棄影片去接拍《猩紅山峰》之後，魯妮·瑪拉重新回到了劇組。
- 影片在2012年立項時的導演人選為約翰·克勞利，托德·海因斯在2013年接手。
獲獎記錄
| 時間 | 屆數 | 獎項 | 獲獎者 | 類型 |
|---|---|---|---|---|
2015年 | 第68屆坎城電影節 | 主競賽單元-最佳女演員獎 | 魯妮·瑪拉 | 獲獎 |
同志棕櫚獎 | 全體劇組 | |||
主競賽單元-金棕櫚獎 | 托德·海因斯 | 提名 | ||
第18屆英國獨立電影獎 | 最佳國際獨立電影 | |||
2015年紐約影評人協會獎 | 最佳影片 | 卡蘿爾 | 獲獎 | |
最佳導演 | ||||
最佳編劇 | ||||
最佳攝影 | ||||
第41屆洛杉磯影評人協會獎 | 最佳原創音樂 | |||
第14屆舊金山影評人協會獎 | 最佳藝術指導 | |||
2016年 | 第22屆美國演員工會獎 | 最佳女主角 | 凱特·布蘭切特 | 提名 |
最佳女配角 | 魯妮·瑪拉 | |||
第73屆金球獎 | 劇情類最佳影片 | |||
最佳導演 | 托德·海因斯 | |||
最佳女主角 | 凱特·布蘭切特 | |||
最佳女主角 | 魯妮·瑪拉 | |||
最佳配樂 | Carter Burwell | |||
第69屆英國電影學院獎 | 最佳影片 | 提名 | ||
最佳導演 | 托德·海因斯 | |||
最佳女主角 | 凱特·布蘭切特 | |||
最佳女配角 | 魯妮·瑪拉 | |||
最佳改編劇本 | ||||
最佳藝術指導 | ||||
最佳服裝設計 | ||||
最佳化妝、造型 | ||||
第88屆奧斯卡金像獎 | 最佳女主角 | 凱特·布蘭切特 | 提名 | |
最佳女配角 | 魯妮·瑪拉 | |||
最佳改編劇本 | ||||
最佳攝影 | ||||
最佳服裝設計 | ||||
最佳配樂 | ||||
第13屆國際影迷協會獎 | 最佳影片 | 獲獎 | ||
最佳導演 | 托德·海因斯 | |||
最佳女主角 | 魯妮·瑪拉 | |||
最佳改編劇本 | 菲麗絲·奈吉 | |||
第20屆金衛星獎 | 最佳原創電影音樂 | 《卡蘿爾》 | 獲獎 |
製作發行
| 國家/地區 | 上映/發行日期 | 國家/地區 | 上映/發行日期 |
|---|---|---|---|
美國 | 2015年11月20日 | 中國台灣 | 2016年3月4日 |
中國香港 | 2016年2月11日 | 愛爾蘭 | 2015年11月27日 |
英國 | 2015年11月27日 | 希臘 | 2015年12月3日 |
加拿大 | 2015年12月11日 | 德國 | 2015年12月17日 |
荷蘭 | 2015年12月17日 | 南非 | 2015年12月18日 |
新加坡 | 2015年12月24日 | 瑞典 | 2015年12月25日 |
義大利 | 2016年1月5日 | 以色列 | 2016年1月7日 |
法國 | 2016年1月13日 | 比利時 | 2016年1月13日 |
巴西 | 2016年1月14日 | 澳大利亞 | 2016年1月14日 |
愛沙尼亞 | 2016年1月15日 | 克羅地亞 | 2016年1月28日 |
土耳其 | 2016年1月29日 | 拉脫維亞 | 2016年1月29日 |
哥倫比亞 | 2016年2月4日 | 葡萄牙 | 2016年2月4日 |
烏拉圭 | 2016年2月4日 | 韓國 | 2016年2月4日 |
阿根廷 | 2016年2月4日 | 西班牙 | 2016年2月5日 |
匈牙利 | 2016年2月11日 | 泰國 | 2016年2月11日 |
日本 | 2016年2月11日 | 墨西哥 | 2016年2月12日 |
芬蘭 | 2016年2月19日 | 智利 | 2016年2月25日 |
波蘭 | 2016年3月4日 | 丹麥 | 2016年3月10日 |
挪威 | 2016年3月11日 | 立陶宛 | 2016年4月8日 |
影片評價
導演托德·海因斯非常擅長還原20世紀50年代美國社會，影片中他一方面通過服裝道具美術等視覺部門，成功地將內斂的畫風搬上銀幕，另一方面對影片的拍攝角度和構圖都進行了精心設計，展現出成熟的影像技法，多場窗格外的鏡頭處理，都擁有高貴別致的美感。
《卡羅爾》同樣在細節中暗示了時代背景下女性受到的歧視，而導演的敘事飽含深情，同時又非常節制，對女性給與充分的尊重，兩位女主人公在充滿限制的環境下，選擇了真愛，儘可能抵抗男權世界的陰影，讓作品最終迸發希望之光。（鳳凰娛樂評）
該片導演試圖希望以一種細膩而深沉的方式講述兩個女人之間的愛情，影片無論從運鏡方式，還是對兩個女主人公肢體語言的描繪都是細緻入微的，音樂也走的是抒情路線，影調有著浪漫的味道，儘管導演給了這部片子如此多的形式性鋪墊，但是影片自始至終都無法理解是什麼建構起兩位主角之間的深情厚愛。
這部片子唯一的成功之處大概是它的舞台美術，舞美師把20世紀50年代美國紐約街區的景象，人的衣著打扮都儘量真實地呈現出來，可惜20世紀50年代的時代背景，對導演來說似乎只是一個擺設，只是復原了那個年代的樣子卻沒有讓那個時代在他的影像里生動起來，既聽不到那個時代的聲音，也看不到那個時代的風貌，同性戀在那個時代還沒有被社會主流價值觀所認同，束縛與禁忌無處不在，導演對這一點只是輕描淡寫地一筆帶過，錯過了向歷史縱深處開拓的機會，豐富這部影片的機會。（騰訊娛樂評）
