南朝竹林七賢與榮啟期磚畫是南朝模印磚畫，1960年出土於南京西善橋宮山北麓，現收藏於南京博物院。
南朝竹林七賢與榮啟期磚畫由648塊長方形青磚拼鑲而成，分為兩幅左右兩部分對稱安置於墓室兩壁。南墓壁描繪的是嵇康、阮籍、山濤、王戎的畫像，高78厘米，長242.5厘米；北墓壁描繪的則是向秀、劉伶、阮鹹、榮啟期的畫像，高78厘米，長241.5厘米，8個人席地而坐，以不同姿態體現了每個人的不同特點。
南朝竹林七賢與榮啟期磚畫的出土，填補了六朝繪畫稀有傳世真跡的空白，在中國繪畫史上具有非常重要的地位。2002年，國家文物局將其列為《首批禁止出國（境）展覽文物之一》。2022年9月，入選江蘇人氣寶藏。
基本介紹
- 中文名：南朝竹林七賢與榮啟期磚畫
- 館藏地點：南朝竹林七賢與榮啟期磚畫
- 出土時間：1960年4月
- 所屬年代：南朝
- 類別：磚畫
- 出土地點：南京西善橋宮山北
文物特徵,流傳歷史,磚畫內容,嵇康,阮籍,山濤,王戎,向秀,劉伶,阮鹹,榮啟期,文物鑑賞,文物價值,文物爭議,名畫背景,
文物特徵
南朝竹林七賢與榮啟期磚畫由648塊長方形青磚拼鑲而成，分為兩幅左右兩部分對稱安置於墓室兩壁。南墓壁描繪的是嵇康、阮籍、山濤、王戎的畫像，高78厘米，長242.5厘米；北墓壁描繪的則是向秀、劉伶、阮鹹、榮啟期的畫像，高78厘米，長241.5厘米，8個人席地而坐，以不同姿態體現了每個人的不同特點。
南朝竹林七賢與榮啟期磚畫
流傳歷史
1960年4月，位於南京西善橋宮山北麓的西善橋鋼鐵廠，在取土施工過程中發現了一座古墓，隨即報告給了江蘇省南京考古隊。經考古隊勘查，發現這是一座南朝時期中等規模的單室墓，早年曾被嚴重盜掘過，在墓室的南北兩壁，分布著青磚拼嵌而成的磚畫，畫面上是“竹林七賢”和“榮啟期”的歡宴圖，這幅人物磚畫便被命名為《南朝竹林七賢與榮啟期》，現藏於南京博物院。
磚畫內容
南朝竹林七賢與榮啟期磚畫共有八人，皆席地而坐，各具神態，每個人物身旁均標明姓名，彼此之間以銀杏、松樹、槐樹、垂柳等樹木相隔，是一組既各自獨立又和諧統一的大型畫像磚組畫。
嵇康
嵇康頭梳雙髻，與王戎、劉伶三人均露髻無巾飾，雙手彈琴，赤足坐於豹皮褥上。《世說新語·容止篇》說他：“身長七尺八寸，風姿特秀，見者嘆曰：蕭蕭肅肅，爽朗清舉。”繪畫作者正是據此來塑造了嵇康的形象，據《歷代名畫記》卷五載，顧愷之曾畫過嵇康的四言詩，並深有體會地說：“‘手揮五弦’易，‘目送飛鴻’難。”壁畫正是按照這兩句詩來表達嵇康的精神狀態，畫面表現了嵇康的傲慢，敢於“非湯、武而薄周、孔”的氣概；同時又表現了他內心充滿著矛盾的精神狀態。
《南朝竹林七賢與榮啟期磚畫》嵇康拓片
阮籍
阮籍頭戴幘，側身而坐，口作長嘯狀，一手支皮褥，一手置膝上，赤足。其旁置帶把酒器一具。器下有盤，器內浮小鴨一隻，可能為玩賞之物。畫阮籍則著重他“作嘯人似人嘯”。《晉書·阮籍傳》記籍“嗜酒能嘯”，《世說新語》記：“阮步兵嘯聞數百步，韻響寥亮”。世傳“嵇琴阮嘯”。
《南朝竹林七賢與榮啟期磚畫》阮籍拓片
山濤
山濤頭裹巾，赤足曲膝坐於皮褥上，一手挽袖，一手執耳杯欲飲，身前置一瓢尊。作飲酒神態，描繪山濤的嗜酒性格。山濤極飲酒，《晉書·輿服志》：“濤飲酒至八斗方醉，帝欲試之，乃以酒八斗飲濤，而密溢其酒，濤極本量而止。”
《南朝竹林七賢與榮啟期磚畫》山濤拓片
王戎
王戎頭露髻，斜身靠幾，手舞一玉如意。仰首、曲膝、赤足坐皮褥上。其前置瓢尊一具，耳杯一隻，瓢尊中亦浮一小鴨。《晉書·王戎傳》記：“為人短小任率，不修威儀，善發談端。”庾信《樂府·對酒歌》中有：“山簡竹籬倒，王戎如意舞”之句，這幅畫面正好是“王戎如意舞”的寫照，亦表現了他表面清高而骨子裡天天在籌劃做生意賺錢的精神狀態。他一邊靠在巾箱上，一手耍著玉如意，蹺起左腿擱在右腿上，是那種既做了高官又發了大財，怡然自得的神氣。
《南朝竹林七賢與榮啟期磚畫》王戎拓片
向秀
向秀頭戴垂帶幘，一肩袒露，赤足盤膝坐的皮褥上，閉目倚樹，作沉思狀。《晉書·向秀傳》記：“雅好老莊之學，莊周著內外數十篇，秀乃為之隱解，發明奇趣，振起玄風，讀之者超然心悟，莫不自足一時也。”可見向秀在道學、玄學方面的功底深厚以及善於思辨。此畫表現出向秀閉目沉思莊子真義的神態。
《南朝竹林七賢與榮啟期磚畫》向秀拓片
劉伶
劉伶露髻，曲一膝，赤足坐於皮褥上，雙目凝視手中酒杯，另一手蘸酒品嘗。細膩地表現注視杯中的動作。《晉書·劉伶傳》：“止則操卮執觚，動則契盍提壺。”畫中劉伶，含笑似在算酒量，充分刻畫了他嗜酒成性的神態。
《南朝竹林七賢與榮啟期磚畫》劉伶拓片
阮鹹
阮鹹垂帶飄於腦後，挽袖持撥，彈一四弦樂器。注目凝神，赤足盤膝坐於皮褥上。《晉書·阮鹹傳》：“鹹通韻律，善彈琵琶。”畫中阮鹹所彈樂器名直項琵琶，又名阮鹹，據傳為阮鹹所發明。沈從文云：“阮鹹手中的樂器，是目下所有同式樂器形象最早的一具。用竹籤子彈撥，也是過去不知道的”。此種樂器以前僅見於唐畫，也有唐代實物存在，藏於日本正倉院。如今，在許多地方劇種的演出中，我們都可以看到這種樂器。
《南朝竹林七賢與榮啟期磚畫》阮鹹拓片
榮啟期
榮啟期披髮於後脊，長須，腰繫繩索，凝思而彈五弦琴，琴置膝上，盤膝坐於皮褥上。表達了《高士傳》中的描寫“鹿裘帶索，鼓琴而歌”及陶潛詩“榮叟老帶索，欣然方彈琴”的詩意。
《南朝竹林七賢與榮啟期磚畫》榮啟期拓片
文物鑑賞
南朝竹林七賢與榮啟期磚畫不僅表現了士族代表——“七賢”的共同特點，也塑造了各人不同的個性。人物的刻畫也非常契合史書所描述的各自的特點。
從畫的風格看，南朝竹林七賢與榮啟期磚畫雖然是模印磚畫，但它改變了漢畫像磚剪影式的風格。畫中線條“長線繚繞，秀骨清朗”，吸收了印度佛教畫中線條流暢、用筆柔軟但又柔中見剛的風格。而散點透視的方法，則是繼承了古代繪畫的傳統。採用的漢代以來壁畫中常見的對稱分列的構圖方式，簡潔緊湊，畫面精心設計，給每人一個恰當的場面，使畫面生動，情調統一。同時，又線上雕的人物底上，填繪色彩，有機地把繪畫、雕刻、設色三者結合起來，給人以立體感。磚畫注重“寫神”，人物清瘦秀麗，頗具“陸（探微）得其骨，顧（愷之）得其神”的畫風，恰如其分地把八個人獨特性格和空虛、頹廢的精神面貌生動地刻畫出來，體現了南北朝時期的繪畫藝術特點。
《竹林七賢與榮啟期磚畫》局部
在繪畫方面，傳統人物畫始終與倫理借鑑保持密切關係。南朝竹林七賢與榮啟期磚畫超越了傳統人物畫的意義範疇，畫家選題不再以“成教化、助人倫、明勸誡、著升沉”為目的，而是為表達自己內心的嚮往之情而創作。不是某種規範、禮制的象徵，而是洋溢著內心詩情的表述，繪畫形象以其內在的氣韻，釋放出自由人性的活力，這是人的自覺精神的強烈反映。李澤厚先生的《美的歷程》中寫到“人們並不是要學那种放浪形骸，飲酒享樂，而是被那種內在的才情、性貌、品格、風神吸引著，感召著。人在這裡不再和兩漢那種以外在的功業、節操、學問，而主要以其內在的思辨風神和精神狀態，受到了尊敬和頂禮。”這樣的一種文化與人格的洗禮，完全可以從磚面中感受得到。竹林七賢與榮啟期磚畫結合了內在畫意與外在詩情，反映了魏晉時期的思想文化風貌。
文物價值
南朝竹林七賢與榮啟期磚畫的出土，填補了六朝繪畫稀有傳世真跡的空白，在中國繪畫史上具有非常重要的地位。2002年，國家文物局將其列為“首批禁止出國（境）展覽文物之一”。
文物爭議
名畫背景
南朝竹林七賢與榮啟期磚畫所處時期是南北朝時期，這一時期多戰亂，國土長期分裂，朝代頻繁更迭，處在紛爭不息、動盪不安的社會之中的士人階層，由於對現實世界普遍感到絕望，不得不尋求各種精神寄託，其中有一部分人喜歡沉湎於藝術的創作、鑑賞和品評等活動。在南京西善橋附近齊、宋後期的大墓、丹陽建山齊廢帝陵、丹陽胡橋齊景帝陵墓內均出土有《竹林七賢與榮啟期》磚畫，其人物形象、構圖、風格基本相同，只是人物排列順序和某些細節與題字略有差異，其中，西善橋出土的磚畫在所有這些磚畫中是藝術水平最高的。
《竹林七賢與榮啟期磚畫》拓片
