基本介紹
- 中文名：刀筆油畫
- 簡稱：刀畫
- 性質：以鋼刀代筆作畫
- 原料：油彩
刀畫歷史,創始人,簡介,人物生平,創立刀畫,藝術特色,社會評價,國際交流,主要榮譽,名垂畫史,刀筆油畫簡介,作畫工具和方法,刀畫的效果和價值,刀畫之路,
刀畫歷史
刀筆油畫，簡稱刀畫。是吉林人發明的一種油畫的創新畫法。刀畫的繪製除用到油畫筆外，還用到水粉筆，國畫毛筆。除些還多用到自製工具，海綿、泡沫、抹布、畫刀進行作畫。作品效果既有國畫的深遠意境，又有油畫的質感和立體感。
刀畫的創始人是吉林省敦化市人宋萬清。1978年3月18日下午，宋老正在聚精會神地在木板上畫油畫，一不小心，畫板被淌下的油彩玷污。宋老心裡非常著急，畫了一天的畫，卻被這一滴油彩破壞了，他急忙用傳統油畫刀去刮正在流淌的油彩，這一刮，卻出現了意想不到的效果。但傳統油畫刀本是用來添加色料。這一刮之下，確產生了特殊的表達效果。此後，用減色畫法畫油畫的新興藝術誕生了。
在此後的數年裡，刀畫愛好者們改進畫刀製作，不再用傳統畫刀，而是大量使用自製工具，使刀筆油畫的技法越來越貼近大眾，同時越來越多的人加入到刀畫的學習和創作過程中。行路人刀畫室的創始人龐麗琴老師曾兩度拜師，潛心學習刀畫的技法，並多次在藝術博覽會上獲得殊榮，此後龐麗琴老師更是專注於刀畫的創作，與此同時，龐麗琴老師又發明了動物畫法，其作品內容活靈活現、栩栩如生！為刀畫藝術的完善起到了決定性的作用，此時，刀畫的山水畫和動物畫已全部完善，刀畫的推廣在全國範圍內慢慢拉開了序幕···
創始人
簡介
宋萬清1936年生於吉林省敦化市，是敦化市林機廠的退休工人。他獨自創立的刀畫這一新的畫派，在世界繪畫領域增添了濃重的一筆，為我中華民族增光添彩；為我敖東古城增光添彩；為我敦化的父老鄉親增光添彩！
放牛的空閒中，他被自然的風光，家鄉的一山一水所吸引了，沒有筆墨紙硯，他就以大地為紙，樹枝為筆，在地上畫著眼前的山川、樹木、花草，這些給他苦澀的童年增添了不少樂趣。
人物生平
宋萬清十四歲參加林業工作，先後當過修理工、車工……始終沒有忘記自己的愛好——繪畫。他一邊工作，一邊繪畫，畫技日漸提高，逐漸在敦化小有名氣，當時敦化縣中心巨幅毛主席的畫像，就是縣裡點名叫宋老畫的。隨著年齡的增長和興趣的變化，宋老先生後自學了國畫、油畫和水粉畫，70年代末家具又流行烙畫，宋老馬上轉學烙畫，並且不斷地改進畫技，效果日佳。後來，宋老發現烙畫不能保色，生命短暫，便試著在家具木板上畫油彩烙花，效果甚佳，結果宋老所作的油彩烙畫名噪一時。
創立刀畫
1978年3月18日下午，宋老正在聚精會神地在木板上畫油彩畫，一不小心，畫板被淌下的油彩玷污。宋老心裡非常著急，畫了一天的畫，卻被這一滴油彩破壞了，他急忙用油畫刀去刮正在流淌的油彩，這一刮，卻出現了意想不到的效果，這一驚奇的發現，使宋老眼前一亮，心也為之一動；我何不用後半生來嘗試用刀作畫，在美術史上創建一個新畫種。這一大膽的想法，使宋老激動不已，於是，一個改筆為刀的新畫法——刀畫在敦化誕生了。俗話說，萬事開頭難。這一新的畫法，在常人看來不可思議的情況下，每走出一步都是那樣的艱難，因為這是一條從未有人走過的路，每走一步都要經宋老挖空心思去研究、探索。山，一刀一勢怎樣刮，才能雄偉壯觀；水的流淌，怎樣畫才能令人感到它的動感；樹形的刻畫、小草、石塊的點綴、雲霧的浮動、遠山的效果等等，這一系列的問題，怎樣才能在冰冷、堅硬的刀尖下表達出它們應有的柔軟和堅硬。為此，宋老付出了常人難以想像不到的艱辛，有時，為了畫好一塊石頭、一片雲彩、一棵樹，他反覆實驗，忘記了休息；忘記了吃飯、喝水和睡覺，全身心投入刀畫的創作之中。這其中的苦，無情地記在了宋老為之過早操白一頭的銀髮之中。為了把山水畫畫得身臨其境，宋老多次到自然中體驗、臨摹、寫生。把山水的精湛技法溶於大腦之中，信手沾來，便是妙刀生花，真是刀刀有神，刀刀有韻。
藝術特色
有道是“梅花香自苦寒來”。功夫不負有心人，宋老創作的第一幅刀畫作品是臨摹古代著名的畫家唐伯虎畫的山水畫，取名《青山綠水》。該作一問世，便獲得了市美協的高度肯定，並鼓勵宋老大膽作畫；美術界的同仁看後都極力督促宋老進京找專家鑑賞一下，並以敦化文聯名義，向文化部門開了介紹信。宋老想的是：國家號召創新，我就是愛好革新、改革創新、開拓進取。我也是全國一份子，就想在畫上搞點革新。學府派和民間的差距太大，我偏要在中間開闢新畫種，兩種都借鑑一下，來闖出一條新路，至於畫法是否可行，到北京，去試試看！他帶了十餘幅作品，帶著家鄉父老的希望，來到了北京。
社會評價
1987年5月15日上午，宋老拿著介紹信找到文化部，當時的接待人說：“帶來作品沒有？”宋老說：“帶來了。”畫拿出來，他們一看，表示很驚訝“真不錯！”、“受民眾歡迎”、“這種創新精神真應該好好宣揚，宣揚，給你開個記者招待會吧？”當時宋老聽完，激動得淚水掉下來：“好是好，但是我又很擔心，自己畢竟是小地方的人，我這次來，沒別的想法，主要是找高人給我指點一下，現在就宣揚，我感到底氣還不足，待更上一層樓時再宣揚，我也能拿得穩。”文化部負責的同志說“那好辦，你上中國美術館，那裡各種畫派的畫家都有，你可以去找他們指點一下。”宋老說：“不行，我不認識，去找誰呀？”當時那個負責人就講：“沒問題，我給你開個介紹信。”當天下午在美術館，工作人員都圍著宋老的刀畫作品，先是一片叫好聲，都表示從來沒有看見有這種畫法，然後，又七嘴八舌地指出作品缺少詩情畫意、字少、章不講究等問題，真叫宋老大開眼界。宋老問專家：“我這么畫行不行，有沒有發展？”專家講：“從來沒有看過這樣的畫法，你這種畫法很獨特，是一個創新，刀畫真是一絕。”中國美術館展覽部主任趙更生看後讚不絕口，當即給宋老題詞：“獨辟新境，前途無量”八個閃閃發光的大字。藝術大師董壽平先生講：“藝術貴在發現創造，這樣才會有生命力，我們就是要學習前人有益的經驗，又要開拓創造自己的新天地。”有了大家的支持，名師的指點，宋老信心百倍。許多人都勸宋老，你發明創造發刀畫，快向國家申請專利權吧。可宋老不這樣想：如果申請了專利，那么刀畫的傳播就會變得壟斷起來，並且受到阻礙，不能更好地推廣。為了在有生之年能把刀畫更好的發揚，成為中國美術史上璀璨的一筆，我也就心滿意足了。
國際交流
宋老不斷創新進取，創作出了一系列刀畫作品，先後被29個省、市的美術收藏者收藏，並且漂洋過海，走進了英國、法國、南韓、美國、新加坡、日本、等國家。在此期間，有許多美術愛好者強烈要求向宋老學習刀畫技法，為了讓刀畫藝術得到更好的發揚，也為了滿足廣大愛好者的要求，宋老破除了絕技不外傳的舊觀念，自1984年起，創辦了十多期宋記刀畫學習班，培養了近400多名徒弟。25年過去了，宋老從未間斷對刀畫的研究，畫技日臻完善，他的刀畫是國畫、油畫、版畫和剪紙藝術的結合，具有油畫的透視感和國畫的染暈的效果，立體感分外強烈。其作品兼得中西繪畫之長，既突出國畫深遠的意境，又具有油畫的光感、質感、空間感方面的優點。表現手法新穎獨特，觀者無不稱奇，一幅幅別具特色的畫面，吸引著觀者讚不絕口。刀畫不僅風靡敦化市，而且還面各全省乃至全國。
主要榮譽
·1985年8月29日《北方信息》報導，題為《民間繪畫新藝術——刀畫創始人宋萬清》；
·1985年11月28日《延邊日報》報導，題為《刀畫傳奇》；
·1995年4月6日《延吉晚報》人物寫真中題為《刀畫與其創始人——宋萬清》；
·2003年《中國評論論壇》第12其59頁刊登《刀畫一絕》；
·2004年5月10日，宋萬清創立的刀畫畫派代表作品《長白雪峰》被魯迅文學院收藏；另一幅《長白雪峰》被原中國文化部部長王蒙先生收藏；
·2004年10月6日敦化電視台對刀畫創始人作專題採訪報導；
·2004年11月10日吉林電視台慧眼識吉林欄目對刀畫創始人作專題採訪報導。
·2005年7月1日敦化市文化局舉辦紀念刀畫誕生25周年、宋萬清、宋俊傑作品展。
·2005年9月敦化市文化局為宋萬清老人的刀畫申報祖國文化遺產。
·2005年8月吉林省文化廳授予宋萬清老人省民間刀畫藝術家稱號並頒發榮譽證書。
一位美國繪畫大師看過後讚嘆不已：“宋萬清老先生用刀繪畫替代了用筆繪畫的傳統畫法，這乃是世界繪畫史上的一種新創舉，並且藝術觀賞價值、經濟價值將會越來越好。”
名垂畫史
2006年7月16日，為刀畫事業嘔心瀝血操勞了一生的宋萬清老人因突發心臟病離開了我們。他老人家的去逝是中國刀畫事業上的損失；是中國美術史上的損失；更是世界美術史上的損失。這位刀畫祖師，創造的刀畫使祖國的山山水水換上新顏；創造的刀畫使萬物更加絢麗多姿、光彩照人；創造的刀畫給弟子們帶來新的生活。在宋萬清老師創造的刀畫這棵蒼天大樹下，刀畫的後人得到雨露的滋潤、恩惠將是無窮無盡的。
刀筆油畫簡介
作畫工具和方法
刀畫是以鋼刀為只要工具，採用油畫顏料，刀畫結合，刀筆結合，互動運用，通過畫筆和刀具在紙(或畫布上)塗添和刮減色料完成刀畫創作,達到塑造形體為目的.在作畫時，以採取刮、拉、挫等刀法為主，畫筆、布和泡沫等工具為輔，在畫面上充分體現出刀法的精湛，真是刀刀有章，刀刀見法.
刀畫的效果和價值
刀畫由於吸取了油畫和國畫等畫種的有益經驗,因此畫面效果既含有國畫蒼勁古樸的深遠意境,又呈現了油畫反映景物質感和立體感等藝術效果.具有較高的欣賞價值,裝飾價值和收藏價值.刀畫的構圖雄奇，講究氣勢，使人身臨其境，奇妙之處令人拍案叫絕，具有雅俗共賞之妙。
刀畫之路
刀畫將是藝術殿堂里綻放的一朵新奇葩！
創新與發展，這是一個對人類永恆的主題，即沒有創新就沒有發展，而發展離不開創新。人類從原始的洞穴到住進豪華的別墅；從脫下遮羞的樹葉到穿上華麗的時裝；從鑽木取火、茹毛如血到使用現代化的各種工具，哪一項都是創新的結晶。因此，從一定意義上說，有史以來，一部人類歷史就是一部創新活動史。
牛頓被落下的蘋果砸出個“萬有引力”；沸水鼓動壺蓋讓瓦特發明了蒸汽機；畢晟活板印刷術的成功到現代雷射印 刷技術的發展等，都無一例外地說明創新與發展之間的必然聯繫。偶然與必然，發現與發展之間的必然結果。
藝術作為一種創造性的勞動，藝術家不僅需要具備基本的藝術知識、和健康的體魄，還需要很高的悟性和藝術靈感，更重要的是對藝術執著追求和獻身精神。古往今來，許多藝術家奮鬥了一生，也未能有所建樹。至於發明一種全新的畫種，那更是多少人渴望而不可及的事。
藝術界有古有馬遠畫水之法，近有陸儼少雲水之法之說。藝術大師董壽平先生曾說：“藝術貴在發現創新，這樣才會有生命力”。創新就需要細心、需要觀察、需要不斷地摸索實踐，這是一項長期努力的過程。刀畫，這種讓人耳目一新的繪畫方式，是在歷經了30餘年，由兩代人共同努力，遵循實踐、認識；再實踐，再認識的規律過程中，不斷的積累，沉澱，由一種民間藝術逐漸步入到藝術殿堂，為世人所熟知。
