俄羅斯聖彼得堡艾夫曼芭蕾舞團

俄羅斯聖彼得堡艾夫曼芭蕾舞團由鮑里斯·艾夫曼於1977年創立，當時名為“列寧格勒新芭蕾舞團”。舞團的藝術創作革新了俄羅斯古典芭蕾的概念，把芭蕾舞的情緒表達和戲劇衝突推至極限。演員們集舞蹈家與演員於一身——除擁有堅實的古典芭蕾舞基礎，又不斷創新，充分結合現代舞蹈的表現元素，使芭蕾舞蹈語彙達到了最豐富。芭蕾舞編導大師艾夫曼把二十世紀的舞台藝術和現代電影表現手法與芭蕾舞融為一體，充分利用舞台劇場製作的所有元素，創造出豐富多彩、立體的戲劇效果。

基本介紹

• 中文名：俄羅斯聖彼得堡艾夫曼芭蕾舞團
• 外文名：Saint Petersburg Eifman Ballet
• 創立時間：1977年

組織簡介

舞團成立後不久就在俄羅斯各地巡迴演出，既造成極大轟動。演出座無虛席，優秀原創藝術的魅力立刻風靡了所有觀眾，成績斐然，好評如潮。艾夫曼舞團一九八八年首次登上歐洲的表演舞台——在巴黎香榭麗舍劇院首演。立刻引起歐洲藝術界的強烈關注，一鳴驚人，獲得了國際舞壇極高的讚譽。隨後芭蕾舞團獲邀赴西歐、東歐、日本、南韓、南非、以色列和拉丁美洲等地巡迴演出。

風格宗旨

艾夫曼芭蕾舞團為長期以來以嚴禁規範著稱的俄羅斯芭蕾舞藝術帶來了新鮮力量。該團以原創為主旨，崇尚推陳出新。一九九八年在紐約的公演就是以其獨特、震撼的原創的風格，震動了現場的每位觀眾，被所有歐美觀眾一致推崇為“最受喜愛的芭蕾舞團”。由於在紐約首演所獲得的空前成功，自二○○○年起每年受邀前往美國各地巡迴演出。並於一九九九年成為紐約城市“藝術文化中心”的固定客座演出團。全球只有四家頂級舞蹈藝術團獲此殊榮，同時也成為唯一一支在美國獲得此項榮譽的外國舞蹈團。

所獲榮譽

鮑利斯·艾夫曼本人畢生致力於革新芭蕾舞藝術，對現代芭蕾舞蹈藝術貢獻巨大，獲得了世界藝術評論界的高度稱譽。而艾夫曼芭蕾舞團更於一九九八年獲的俄羅斯政府授予的“國家藝術團”——俄羅斯藝術團體的最高榮譽,同時享有此榮譽的還有基洛夫—馬林斯基芭蕾舞團和莫斯科大劇院芭蕾舞團這兩個世界知名的芭蕾舞團。

主要作品

舞蹈團共有四十多部原創芭蕾舞作品，最著名的如《柴可夫斯基》、《紅色吉賽爾》、《俄羅斯的哈姆萊特》、《木偶奇遇記》、《白痴》、《第十二夜》、《卡拉瑪佐夫兄弟》、《我的耶路撒冷》、《唐吉訶德》、《唐璜與莫里哀》等。這次受邀來華演出的是艾夫曼芭蕾舞團成名劇作《紅色吉賽爾》。

主要人物

鮑里斯·艾夫曼

鮑里斯·艾夫曼出生於1946年，1972年畢業於列寧格勒國立音樂學院（今聖彼得堡音樂學院）舞劇編導系。他的藝術生涯成績斐然，創作過40多部舞劇，曾榮獲蘇俄功勳藝術家（1988年）、俄羅斯人民演員（1995年）等稱號以及俄羅斯國家獎（1999年），是當今俄羅斯舞壇上最有特色、最受歡迎的著名編導之一。

艾夫曼的創作風格頗為獨特，自成一家。他繼承俄羅斯芭蕾注重戲劇結構、細膩刻畫人物內心世界的優秀傳統，在此基礎上從音樂中汲取靈感，運用包括交響芭蕾在內的當代種種新穎奇特的舞蹈形式，創作出內容深刻、形式精美的舞劇作品。他反對“為藝術而藝術”。對於他來說，“無意識的舞蹈動作流只是人的形體活動，而不是精神活動。”他主張“舞劇藝術是一個精神的過程。”他運用心理分析法深挖劇中主人公的心靈奧秘，創造性的將其外化為形象的舞蹈，最終體現哲學主題，達到哲學高度。因而。艾夫曼享有“哲學家型舞劇編導”的美譽。

來華演出

安娜·卡列尼娜

2015年第二屆天津國際歌劇舞劇節展演劇目

演出時間：2015年11月18日

艾夫曼芭蕾舞團《安娜·卡列尼娜》劇照

演出地點：天津大劇院歌劇廳

演出票價：680元、580元、480元、380元、280元、180元、100元

舞劇改編自文學泰斗列夫·托爾斯泰的同名文學名著，講述了十九世紀俄羅斯上流社會貴婦安娜·卡列尼娜曲折而充滿悲劇色彩的人生：身為高層首長卡列寧之妻的安娜艷冠群芳，與風流倜儻的伯爵渥倫斯基在火車站邂逅。渥倫斯基的熱情喚醒了安娜沉睡已久的愛情，兩人雙雙墜入愛河，在強大的輿論壓力下，仍不顧一切地私奔。但是，安娜因為無法忍受對兒子的思念，又偷偷溜回家看望，卻被丈夫無情制止。而此時渥倫斯基也開始動搖，另結新歡。最終安娜對愛情充滿了懷疑和失望，讓呼嘯而過的火車結束了自己無望的愛情和生命。

柴可夫斯基

演出時間：2012年1月6日 19:30

演出地點：保利劇院

演出票價：1280、880、580、380、280、180

劇情概要

第一幕

偉大的作曲家正步向死亡。

彌留之際，過去種種嚇人的生活片斷逐一浮現，受創的心靈無法安靜。

芭蕾舞劇《柴可夫斯基傳》

親友致力在他臨終前予以開解，但前塵往事儼如澎湃?涌的波濤直撲腦海。

大雨滂沱，青年作曲家孑然呆立在聖彼得堡的街頭，雖有梅克夫人的關顧，但只是頃刻的妙藥，活在虛幻的創作世界是何等痛苦。返回現實便見到安托尼娜‧美露科娃；她得到柴可夫斯基的青睞，直是受寵若驚，心如鹿撞。但剎那的傾慕只是精神崩潰的開端。柴可夫斯基要仿效美露科娃身邊的裙下之臣，但又有誰可以蒙蔽自己。嘗試只換來傷害，他備受譴責，內心空洞，藝術創作才是救贖 — 創造那群純白的天鵝。天鵝雖可洗滌柴可夫斯基的心靈，給他安靜寧謐，但卻不能改變埋藏心底的秘密，即使是天才音樂家也無法辦到。美露科娃無情地闖進了柴可夫斯基的音樂世界，然而，最可怕的卻是他的命運，是那揭露他內心折騰的多重性格 — 作品裡的忠、奸、美、善、邪、惡、疲憊、喜悅，一切一切儘是作曲家心靈的寫照。

黑鳥把雪白的天鵝驅逐，在他的腦海中，一張張熟悉的女性面貌驟然變成鼠臉。百事俱廢，和諧已成幻象，作曲家只有保護他至愛的創作 — 王子。柴可夫斯基無懼狂暴憤怒的感情，但他的痛楚源於別處：「美麗」是何等自傲不仁，他那純潔的心靈已遭玷污。王子是糅合理智與感情的創作，是他個人的寫照，然而，作曲家現時只剩下痛楚，獨自沉迷在無情的自我對話當中，無法提起雙手指揮音樂。

他已瀕臨崩潰。幸有梅克夫人與他通信，把他拯救，使他得以重拾創作力，重新肯定自我，得到認同，才華得到尊重。

然而，一切和諧不過是剎那的虛幻，美露科娃的步步進逼使他更難逃離內心的誘惑 — 逃離那世人輕藐、禁戒的引誘。

要與他人看齊變成折磨，死亡似乎就是解脫。但他已無力踏上這一步，無論梅克夫人抑或他日後的創作，也無法把他從死亡的深淵中拯救出來，而他只一步步邁向更糟的境地。娶妻婚嫁的宿命把他誘捕，羈勒他的身體，蒙蔽他的靈魂。音樂會再次出現嗎？

第二幕音樂再現。正是那充滿啟示的圓舞曲：兩人邂逅，相互吸引，迸發激情，一對對翩翩起舞的情侶，各有自己的故事與命運。柴可夫斯基自以為懂得美的定義，但在現實生活中，他不過是個被擯棄的異類。肉體與當時的道德標準互相牴觸，然而，即使壓抑靈魂坦白交代也不代表得到諒解，完美無瑕的青年像王子離棄了他的創造者。那女子的情慾似不會令幻想破滅。

他們有自己的路向，對空虛羞愧的柴可夫斯基的苦難視若無睹。他注定孤單，雖有梅克夫人在物質和精神上的幫助，但自尊受損的代價卻也不菲。

可憐的美露科娃已被邪惡的激情蠶食，成為瘋婦。柴可夫斯基雖欲逃離此萬劫不復的深淵，但命運不由他自己控制。

紙牌的世界這時變得異常吸引，貧富榮辱，系在頃刻，整個世界只變成一張賭桌，感情在這裡已輕於鴻毛，毫不重要，勝利才大於一切。最後的勝利卻永遠屬於黑桃王后。

倆人的書信對話已經終止，柴可夫斯基發信予梅克夫人，盡吐內心的一切。靈魂就如散落在賭桌上的紙牌一樣四分五裂。

死亡才是救贖，步向永生。

俄羅斯的哈姆萊特

演出時間：2012年1月7、8日 19:30

演出地點：保利劇院

演出票價：1280、880、580、380、280、180

劇情概要

年青的皇后凱瑟琳被自己愚蠢而殘暴的丈夫沙皇彼得三世醉酒荒淫侮辱了。她的寵臣幫她反抗皇帝，謀殺了彼得三世，並最終登上權利的巔峰。小王子保羅偶然目睹了父親的遇害，童年終日生活在父親被殺，母親凱瑟琳淫亂無當的陰影當中，性格漸漸變得壓抑憤懣……

演出圖片

王子保羅終於成年，已成為女皇的母親凱瑟琳為他主持了一個化裝舞會，希望為憂鬱的保羅王子尋找到一位適合的愛人。然而宮廷舞會在凱瑟琳的寵臣的煽動下很快變成了縱酒狂歡……保羅被羞辱，看到這一切，感到心中希望破滅，感到母親已完全成為了欲望的傀儡，為自己挑選愛人也不過是為了更加牢固的把持權利的手段！為了報復，保羅王子自作主張挑選了一位王妃，但從這位單純的姑娘被保羅王子選中的那一刻起，她不知道自己已成為了保羅王子向母親凱瑟琳太后進攻的武器！

年青的王妃在丈夫保羅王子的教唆下，果然對權力越來越渴望，太后不得不面對自己兒子和兒媳所樹立的鬥爭。保羅王子甚至用計殺死了凱瑟琳的寵臣，並讓她親眼目睹，凱瑟琳面對兒子的冷酷、情人的被殺、手中的皇權搖搖欲墜而陷入痛苦的深淵……

曾經威嚴無上的女皇凱瑟琳——被親人冷酷屠殺的命運也輪到了她！保羅王子揮起寶劍，但卻無法舉起胳膊結束自己母親的生命……