俄羅斯美術(歐洲藝術史，國別藝術史)

俄羅斯美術指俄羅斯造型藝術的現實及其歷史源流。俄羅斯美術是世界美術史的重要組成部分，它屬於歐洲藝術史中的國別史，又在文化、歷史和政治現實上有其特點。俄羅斯美術發展的歷史可分為10—17世紀、18世紀、19世紀、20世紀四個階段。

基本介紹

• 中文名：俄羅斯美術
• 外文名：俄：Русское искусство
  英：Russian art

概念簡介

俄羅斯美術指俄羅斯造型藝術的現實及其歷史源流。俄羅斯美術是世界美術史的重要組成部分，它屬於歐洲藝術史中的國別史，又在文化、歷史和政治現實上有其特點。俄羅斯美術發展的歷史可分為10—17世紀、18世紀、19世紀、20世紀四個階段。

歷史溯源

10-17世紀：古代和中世紀

10—17世紀，是從基輔公國形成，至彼得大帝改革以前，也就是從俄國封建社會形成、發展，直到衰落階段的美術，統稱古俄羅斯美術或羅斯美術。古俄羅斯美術的發展，隨著封建社會政治中心的變化而具有地區性的特點。10—12世紀基輔公國（亦稱基輔羅斯）時期，藝術中心在基輔及其附近的幾個城市。13—14世紀封建割據時代，文化中心又向弗拉基米爾、蘇茲達爾、諾夫哥羅德和普斯科夫等地轉移。15世紀以後則以莫斯科公國為中心。古俄羅斯美術，與教會有著不可分割的聯繫。988年，基輔公國接受了拜占庭的基督教為俄羅斯國教，促進了俄羅斯國家與歐洲各國在宗教和文化上的接近。

13世紀時蒙古人入侵俄羅斯，位於西北部的諾夫哥羅德和普斯科夫未遭戰爭的災禍，教堂壁畫和聖像畫在此得到了很大發展。這裡的繪畫色彩對比鮮明，形象選擇自由，構圖極為大膽，可以明顯地看到民間藝術的影響。14世紀時，拜占庭畫師費奧凡·格列科（Феофан Грек）受俄國貴族的邀請，到諾夫哥羅德作畫。14世紀末15世紀初，莫斯科公國興起。趕走蒙古人，建立統一的中央集權的俄國，成為莫斯科公國擔負的重任。魯布寥夫(Андрей Рублев)的《聖三位一體像》，在技法上十分純熟，顯示了莫斯科聖像畫取得的進展，15世紀因此而被人們譽為聖像畫的黃金時代。魯布寥夫之後較有成就的畫家季奧尼西(Дионисий)，畫風精細，色彩華美。16世紀，俄羅斯中央集權國家形成，民族情緒高漲。莫斯科大興土木，外地的建築師、藝術家雲集莫斯科，促使全俄統一流派的形成，各公國的地方特色融合於整體之中。16世紀中期以後，繪畫的主要成就在袖珍畫和手稿的插圖方面。對世俗生活的描寫日益增多。17世紀時，在莫斯科成立了藝術創作中心。創作室設在克里姆林衛城內的兵器館，藝術家們按各人所長，從事建築繪圖、壁畫、聖像畫或實用美術的研究。匠師們之間有時為完成某項工程而進行集體創作。此外，還負有培養青年學員的任務。在藝術創作中心有較高威望、也是17世紀後期較為有名的宮廷藝術家烏沙科夫（Симон Ушаков），在聖像畫的技法上作了革新。他重視質感的表達，講究透視關係，從他的作品中可以看到17世紀向18世紀過渡時期繪畫的特徵。與莫斯科繪畫發展的同時，17世紀後期在一些新興的商業城市中，壁畫又開始興盛起來，羅斯托夫和雅羅斯拉夫爾的教堂壁畫以豐富的圖案裝飾和對世俗生活的描寫著稱，畫面色彩絢麗，內容富有敘事情趣，所有這些特點，是18世紀藝術發展的先聲。