《中國風唯美人像攝影與後期獨家秘籍》是2017年人民郵電出版社出版的圖書，作者是不可說（杜小聰）。
基本介紹
- 中文名：中國風唯美人像攝影與後期獨家秘籍
- 作者：不可說（杜小聰）
- 出版時間：2017年01月
- 出版社：人民郵電出版社
- ISBN：9787115442772
- 類別：人像攝影
- 定價：¥69.00
- 開本：20 開
- 裝幀：平裝
內容簡介,圖書目錄,
內容簡介
《中國風唯美人像攝影與後期獨家秘籍》共有八章，分別為認識中國風唯美人像攝影、學攝影從器材選擇開始、無構圖不唯美、攝影是一門用光的藝術、中國風唯美人像攝影實戰、中國風唯美人像之色彩調和、中國風唯美人像攝影后期技巧和中國風唯美人像攝影實例全解。本書明確闡述了中國風唯美人像攝影的歷史脈絡和特點，為想要輕鬆了解和系統掌握該門類攝影的讀者提供了便利。本書將鏡頭透視原理融入攝影構圖之中，結合了作者多年來的攝影經驗和對中國風唯美人像攝影的獨特見解，內容豐富，講解系統而全面，邏輯性強，配圖精美。 本書並不只著墨於攝影與後期處理中常見的理論知識與技術，還強調作品的內涵提煉，而這也正是中國風唯美人像攝影的精髓所在。在中國風唯美人像攝影中，僅僅追求其華麗的外表還不夠，更重要的是需要有引人深思、製造共鳴的精神內涵。 本書適合想要系統搭建自己的理論框架的攝影初學者學習和使用，也適合有一定攝影經驗的影友參考閱讀。
圖書目錄
第一章 認識中國風唯美人像攝影 013
1.1 追根溯源，釐清唯美人像的歷史脈絡 014
1.1.1 “唯美”的起源 014
1.1.2 “唯美”的關鍵字 014
1.1.3 唯美人像攝影的血統 017
1.1.4 中國傳統文化的包容性與唯美人像攝影的結合 018
1.2 中國風唯美人像的特點 019
1.2.1 畫面安靜 019
1.2.2 空靈與大氣 019
1.2.3 細膩與柔和 020
1.2.4 色彩淡雅 020
1.2.5 與大自然的結合 021
1.2.6 思想與情感的融入 022
1.3 中國風唯美人像攝影的四大要素 023
1.3.1 服飾 023
1.3.2 道具 024
1.3.3 場景 025
1.3.4 主題 026
1.4 關於唯美人像藝術的審美 028
1.5 對“藝術真實”的理解 029
第二章 學攝影從器材選擇開始 031
2.1 機身的選擇 032
2.1.1 品牌的選擇 032
2.1.2 畫幅的選擇 032
2.1.3 對焦系統的選擇 033
2.2 鏡頭的配置 034
2.2.1 廣角鏡頭 034
2.2.2 長焦鏡頭 036
2.2.3 中焦鏡頭 040
2.3 輔助設備的選擇 047
2.3.1 UV鏡 047
2.3.2 存儲設備 047
第三章 無構圖不唯美 049
3.1 構圖中的常見問題 050
3.1.1 常見構圖問題1——失衡 050
3.1.2 常見構圖問題2——直白 050
3.1.3 常見構圖問題3——元素雜亂 051
3.1.4 常見構圖問題4——人物和環境相分離 051
3.1.5 常見構圖問題5——框架構圖不完整 052
3.2 唯美人像構圖五部曲 053
3.3 唯美人像中常見的構圖方式 054
3.3.1 三分構圖法 054
3.3.2 黃金分割構圖法 055
3.3.3 井字形構圖法 058
3.3.4 對角線構圖法 059
3.3.5 框架構圖法 063
3.3.6 對稱構圖法 065
3.3.7 三角形構圖法 068
3.4 唯美人像中的其他構圖方式 071
3.4.1 透視構圖法 071
3.4.2 誇張景深構圖法 072
3.4.3 色彩差異構圖法 072
3.4.4 光影構圖法 074
3.4.5 前景構圖法 075
3.5 終極構圖法之Logo字幕調和構圖 077
3.6 終極構圖法之點線面綜合構圖 083
3.6.1 點線面構圖之點構圖 084
3.6.2 點線面構圖之線構圖 085
3.6.3 點線面構圖之面構圖 094
3.6.4 合理安排環境元素中的點、線、面 096
3.7 終極構圖法之多重構圖法的運用 100
第四章 攝影是一門用光的藝術 103
4.1 自然光與人造光 104
4.2 晴天天氣情況下的拍攝 106
4.2.1 頂光情形下的用光方法 108
4.2.2 順光情形下的用光方法 110
4.2.3 側光情形下的常見用光 112
4.2.4 逆光情形下的常見用光 114
4.2.5 光團、光束情形下的常見用光 118
4.3 陰天天氣情況下的拍攝 120
4.4 雨雪天氣情況下的拍攝 122
第五章 中國風唯美人像攝影實戰 125
5.1 主題的提煉 126
5.1.1 主題靈感的來源 126
5.1.2 主題提煉與攝影師修養之間的關係 129
5.1.3 拍攝主題的確定 130
5.2 拍攝提綱表的製作 135
5.3 模特的選擇與溝通 135
5.3.1 模特的來源 135
5.3.2 根據主題選擇合適的模特 138
5.3.3 與模特的溝通方法 139
5.4 服裝的選擇與搭配 142
5.4.1 拍攝所需服裝的來源 142
5.4.2 主題對服裝選擇的重要性 147
5.4.3 中國風唯美人像的服裝分類與選擇 148
5.5 拍攝場地的考察與選擇 158
5.5.1 關於場地的了解 158
5.5.2 場地的分類與選擇 159
5.5.3 因地制宜靈活選景 164
5.6 道具的選擇與使用 168
5.7 化妝與造型的選擇與搭配 172
5.7.1 中國風唯美人像攝影的妝面要求 172
5.7.2 化妝與造型的實現方式與選擇 173
5.8 拍攝的走位要點與技巧 176
第六章 中國風唯美人像之色彩調和 181
6.1 色彩知多少 182
6.1.1 色彩三要素 182
6.1.2 從色環中理解色彩 182
6.1.3 色彩的情感暗示 184
6.2 色彩與距離感之間的變化關係 184
6.3 傳統的色彩調和形式 185
6.3.1 不強烈的色彩調和 185
6.3.2 排列有序的色彩調和 186
6.3.3 與主題相融的色彩調和 186
6.3.4 互補感受的色彩調和 187
6.4 傳統的色彩調和方法 187
6.4.1 通過色相的變化進行調和 187
6.4.2 通過明度的變化進行調和 190
6.4.3 通過純度的變化進行調和 191
6.5 “同中求異，異中求同”色彩調和方法 192
6.6 關於色彩調和的一些小心得 195
第七章 中國風唯美人像攝影后期技巧 199
7.1 色彩空間的設定 200
7.1.1 關於“色彩空間”的認識 200
7.1.2 Adobe Camera Raw或Lightroom的色彩空間設定 200
7.1.3 Photoshop的色彩空間設定 201
7.2 美化照片的常用方法 201
7.2.1 液化工具及其使用方法 201
7.2.2 鏡頭校正工具及其使用方法 202
7.2.3 修補工具及其使用方法 203
7.2.4 圖層混合模式及其使用方法 204
7.2.5 “色階”工具及其使用方法 207
7.2.6 “色相 飽和度”工具及其使用方法 208
7.2.7 “可選顏色”工具及其使用方法 208
7.2.8 “色彩平衡”工具及其使用方法 208
7.2.9 “濾鏡”工具及其使用方法 209
7.3 圖片排版製作的形式與方法 212
7.3.1 常規排版 212
7.3.2 圓形排版 212
7.3.3 扇面排版 214
7.3.4 屏風排版 215
7.4 二次構圖的形式與方法 217
7.4.1 直接裁切 217
7.4.2 水平線關係調整 217
7.4.3 改變整體透視關係 219
7.4.4 改變局部透視關係 221
7.5 Logo字幕的製作與排版技巧 222
7.5.1 Logo字幕字型的來源 222
7.5.2 Logo字幕字型製作的方法 222
7.6 中國風唯美人像後期製作實例解析 225
第八章 中國風唯美人像攝影實例全解 235
8.1 主題的確定 236
8.2 模特的選擇 237
8.3 場景的選擇 238
8.4 服裝的選擇 239
8.5 道具的選擇 240
8.6 現場實拍過程 241
8.7 後期製作 245
8.8 排版出片 252
