基本介紹
- 導演：馬丁·斯科塞斯
- 編劇：約翰·羅根
- 主演：阿沙·巴特菲爾德、科洛·莫瑞茲、本·金斯利、薩莎·拜倫·科恩、裘·德洛、克里斯托弗·李、麥可·斯圖巴、海倫·麥克洛瑞、理察·格雷弗斯、弗朗西斯·德·拉·圖瓦、艾米莉·莫迪默
- 出品公司：GK Films
- 發行公司：派拉蒙影業公司、Gk Films
- 中文名：雨果
- 外文名：Hugo
- 其他譯名：雨果的巴黎奇幻歷險、雨果·卡布里特、雨果·卡貝特的發明
- 類型：劇情、兒童、傳記、奇幻
- 製片地區：美國
- 拍攝日期：2010年
- 拍攝地點：美國
- 片長：126 分鐘
- 上映時間：2011年11月23日（美國）2012年5月31日（中國）
- 票房：185770160 美元
- 對白語言：英語
- 色彩：彩色
- 電影分級：PG
- imdb編碼：tt0970179
- 主要獎項：第84屆奧斯卡最佳音效剪輯
第84屆奧斯卡最佳音響效果
第84屆奧斯卡最佳視覺效果
第84屆奧斯卡最佳美術指導
第84屆奧斯卡最佳攝影 - 出品時間：2011年11月23日
- 製片成本：1.7億美元
劇情簡介,演職員表,演員表,職員表,角色介紹,音樂原聲,幕後花絮,獲獎記錄,幕後製作,製作發行,影片評價,
劇情簡介
電影根據布萊恩•瑟茲尼克的同名小說改編，講述了在20世紀30年代的巴黎，在父親死後，12歲的孤兒雨果（阿沙·巴特菲爾德飾）被交給他的叔叔照顧，他的工作是維護火車站的27座時鐘工作正常。雨果住在火車站的高牆內，在熙攘的人群中穿梭，藏身於大鐘後方，冷眼觀察來往過客，藏著滿腦子秘密。他那死去的父親給他留下的唯一遺產，就是一個壞掉的機器人，要修好它，雨果必須找到一把心形的鑰匙，他相信這是父親給他留下的信息。
雨果在火車站裡偷取零件時，被火車站的玩具店老闆喬治（本·金斯利飾）抓了個正著，因此結識了喬治的教女伊莎貝拉（科洛·莫瑞茲飾）出人意料的是，伊莎貝拉剛好有一把心形鑰匙，靠著這把鑰匙，雨果發現了機器人中藏著的秘密，更讓他驚訝的是，原來玩具店老闆就是當時已被人遺忘的電影先驅喬治·梅里愛，他的電影曾讓雨果和他的父親深深痴迷。
註：雨果的劇照圖冊來源
演職員表
演員表
職員表
演職員表的參考來源
角色演員介紹
雨果演員：阿沙·巴特菲爾德小男孩雨果天生機械控。他寄宿巴黎火車站鐘樓，偶爾會去玩具店偷些零件，用來修補父親留下的機器人。一次行竊，他被店主喬治·梅里埃當場抓獲。
伊莎貝拉演員：科洛·莫瑞茲雨果結識了喬治的養女伊莎貝拉，他懇求她幫自己保住手冊。而伊莎貝拉則覺得此事蹊蹺，於是兩人結伴。
喬治·梅里埃演員：本·金斯利是火車站玩具店的店主，但其實他就是法國默片大師喬治·梅里埃，雨果與父親得到的機器人正是他的精心製作。最後在眾人的幫助下，梅里埃終於敞開心扉，走出陰霾。
巡警演員：薩莎·拜倫·科恩一個有腿疾的巡警，帶著一條兇猛的獵狗在車站裡將流浪兒童抓起來送去孤兒院，小男孩雨果非常懼怕他。但這個看起來兇惡的巡警卻非常喜歡車站內一位賣花的姑娘。
音樂原聲
電影《雨果》的配樂由霍華德·肖創作，原聲唱片集於2011年11月23日發行。
編號 | 曲名 | 時長 | 圖片 |
|---|---|---|---|
1 | The Thief | 4：21 |  雨果配樂唱片集封面 |
2 | The Chase | 2：50 | |
3 | The Clocks | 4：28 | |
4 | Snowfall | 1：51 | |
5 | Hugo's Father | 3：25 | |
6 | Ashes | 2：33 | |
7 | The Station Inspector | 1：10 | |
8 | Bookstore | 1：52 | |
9 | The Movies | 1：29 | |
10 | The Message | 4：37 | |
11 | The Armoire | 2：33 | |
12 | Purpose | 2：04 | |
13 | The Plan | 2：49 | |
14 | Trains | 2：50 | |
15 | Papa Georges Made Movies | 1：53 | |
16 | The Invention Of Dreams | 6：29 | |
17 | A Ghost In The Station | 6：01 | |
18 | A Train Arrives In The Station | 3：26 | |
19 | The Magician | 2：34 | |
20 | Winding It Up | 4：11 |
幕後花絮
- 該片是導演馬丁·斯科塞斯的首部3D影片。
- 該片根據布萊恩·瑟茲尼克的同名暢銷小說改編。原著曾於2007年曾獲得鵝毛筆大獎，並一度在美國《紐約時報》暢銷書排行榜名列前茅，甚至被視作《哈利波特》之後最好的兒童作品。
- 影片參加了2011年的紐約電影節，當時影片還沒有製作完成，是以半成品的身份來參展的。這是該電影節歷史上的第二部半成品，第一部是1991年的《美女與野獸》。
- 這是馬丁·斯科塞斯自2002年來第一部不是萊昂納多·迪卡普里奧主演的故事片。
- 這是馬丁·斯科塞斯自1994年以來拍攝的第一部PG級別電影。
獲獎記錄
屆數/時間 | 名稱 | 獎項 | 種類 | 得獎者 |
|---|---|---|---|---|
第84屆 （2012年） | 奧斯卡金像獎 Academy Awards | 最佳攝影 | 獲獎 | 羅伯特·理察森 |
最佳藝術指導 | 丹特·費雷蒂 | |||
最佳音效剪輯 | 尤金·吉爾蒂 | |||
最佳視覺效果 | 羅伯特·萊加托 | |||
最佳音響效果 | 湯姆·弗萊希曼 | |||
最佳影片 | 提名 | 格拉漢姆·金 | ||
最佳導演 | 馬丁·斯科塞斯 | |||
最佳改編劇本 | 約翰·洛根 | |||
最佳服裝設計 | 桑迪·鮑威爾 | |||
最佳電影剪輯 | 塞爾瑪·斯昆梅克 | |||
最佳配樂 | 霍華德·肖 | |||
第69屆 （2012年） | 美國金球獎 Golden Globes | 最佳導演 | 獲獎 | 馬丁·斯科塞斯 |
劇情類最佳影片 | 提名 | 全體劇組 | ||
最佳電影配樂 | 霍華德·肖 | |||
第65屆 （2012年） | 英國電影和電視藝術學院獎 BAFTA Awards | 最佳音效 | 獲獎 | 菲利普·斯托克頓 |
最佳藝術指導 | 丹特·費雷蒂 | |||
最佳導演 | 提名 | 馬丁·斯科塞斯 | ||
最佳攝影 | 羅伯特·理察森 | |||
最佳服裝設計 | 桑迪·鮑威爾 | |||
最佳特殊視覺效果 | 羅伯特·萊加托 | |||
最佳剪輯 | 塞爾瑪·斯昆梅克 | |||
最佳原創音樂 | 霍華德·肖 | |||
最佳化妝&髮型 | 讓·阿奇博爾德 | |||
（2012年） | 廣播電影評論協會獎 Broadcast Film Critics Association Awards | 最佳藝術指導 | 獲獎 | 丹提·佛萊提 |
最佳年輕演員 | 提名 | 阿薩·巴特菲爾德 | ||
最佳導演 | 馬丁·斯科塞斯 | |||
最佳改編劇本 | 約翰·洛根 | |||
最佳攝影 | 羅伯特·理察森 | |||
最佳剪輯 | 肖瑪·斯庫梅克 | |||
最佳服裝設計 | 珊廸·鮑威爾 | |||
最佳音樂 | 霍華德·肖 |
幕後製作
創作原著
《雨果》是改編於作家布萊恩·瑟茲尼克的《雨果·卡布里特》。《雨果·卡布里特》是一部以兒童為主角的非兒童讀物，但充滿了玄妙和魔幻色彩。此書曾獲得過2007年的鵝毛筆大獎，之後便成為了熱門讀物。
創作背景
導演馬丁·斯科塞斯每天晚上都要給自己的11歲女兒說一個睡前故事。在連續幾年的閱讀兒童讀物之後，斯科塞斯漸漸產生了製作一部以兒童為主角的影片的念頭。馬丁·斯科塞斯便從自己閱讀的那些兒童讀物里找了一本最適合改編上銀幕的，這就是《雨果·卡布里特》。這本書給導演斯科塞斯留下了很深刻的印象，而且書中整個故事具有很強的電影性。最重要的是故事中出現了梅里愛和電影的鼻祖《月球旅行記》，整本書像是童話，但又與現實有很強烈的聯繫。
3D製作
為了更好的詮釋影片中老巴黎的調調和質感，以及在影片中展示了其他的多種關聯：兩個小孩之間的關聯，他和父輩之間的關聯、和梅里愛之間的關聯、和電影本身的關聯，機器與發明與人們之間的關聯，使這些在電影中展示出真實感。導演馬丁·斯科塞斯覺得3D是一種最好的表達手段。
英倫班底
在主要演員陣容中，除了科洛·莫瑞茲來自美國外，小演員阿沙·巴特菲爾德、克里斯托弗·李、薩莎·拜倫·科恩、雷·溫斯頓、艾米莉·莫迪默和本·金斯利等演員均都來自英倫半島。匯集如此之多的英國傑出演員，在電影中的表現非常出色，給電影提供了無與倫比的細節與質感。
註：雨果的影片製作參考資料來源
註：雨果的海報圖片來源
製作發行
國家、地區 | 上映、發行日期 |
|---|---|
美國 | 2011年10月10日（紐約電影節） |
加拿大、美國 | 2011年11月23日 |
英國 | 2011年11月28日（王宮號令電影表演） |
英國、愛爾蘭、土耳其 | 2011年12月2日 |
馬爾他 | 2011年12月7日 |
美國 | 2011年12月10日（奧斯汀Butt-Numb-A-Thon） |
法國 | 2011年12月14日 |
比利時 | 2011年12月21日 |
哈薩克斯坦 | 2012年1月2日 |
俄羅斯、烏克蘭 | 2012年1月5日 |
亞美尼亞 | 2012年1月7日 |
澳大利亞、紐西蘭 | 2012年1月12日 |
科威特 | 2012年1月26日 |
荷蘭 | 2012年1月27日（鹿特丹國際電影節） |
墨西哥、巴基斯坦 | 2012年1月27日 |
捷克共和國、斯洛伐克 | 2012年2月2日 |
義大利、烏拉圭 | 2012年2月3日 |
阿根廷、智利、德國 | 2012年2月9日 |
哥倫比亞、波蘭 | 2012年2月10日 |
菲律賓 | 2012年2月15日 |
希臘、荷蘭、秘魯、葡萄牙 | 2012年2月16日 |
巴西、芬蘭、中國台灣 | 2012年2月17日 |
中國香港、以色列、新加坡 | 2012年2月23日 |
西班牙、巴拿馬、巴拉圭 | 2012年2月24日 |
挪威 | 2012年2月29日（奧斯陸電影節） |
匈牙利、日本 | 2012年3月1日 |
印度尼西亞 | 2012年3月7日 |
瑞典 | 2012年3月13日（BUFF電影節） |
丹麥 | 2012年3月15日 |
挪威、瑞典 | 2012年3月16日 |
委內瑞拉 | 2012年3月23日 |
羅馬尼亞 | 2012年4月13日 |
立陶宛 | 2012年4月27日 |
印度 | 2012年5月4日 |
中國 | 2012年5月31日 |
日本 | 2012年7月26日（秋野電影節） |
瑞士 | 2016年8月11日（盧迦諾電影節） |
製作公司 | 1、GK Films（美國） 2、Infinitum Nihil Production（美國） 3、派拉蒙影業公司（美國） |
|---|---|
發行公司 | 1、派拉蒙影業公司（美國） 2、Entertainment Film Distributors Ltd.（英國） 3、Ascot Elite Entertainment Group（瑞士） 4、Eagle Films 5、Pinema（土耳其） 6、Forumcinems 7、IMAX（澳大利亞） 8、IMAX公司（加拿大） 9、UIP（新加坡） 10、Metropolitan Filmexpert（法國） 11、Paramount Pictures（德國） 12、UPI 13、Universal Pictures International 14、UIP（阿根廷） 15、UIP（希臘） 16、UIP（菲律賓） 17、Solar Entertainment 18、AVH（阿根廷） 19、Paramount Home Entertainment（德國） 20、Universal Pictures Benelux（荷蘭） 21、UIP（挪威） 22、Central Partnership（俄羅斯） 23、UIP（瑞典） 24、Odeon（希臘） 25、Finnkino Oy（芬蘭） 26、Nelonen（芬蘭） 27、01 Rai Cinema（義大利） |
影片評價
正面評價
《雨果》的畫面精緻考究，影片的設計師為觀眾呈現了一個華麗而溫暖的“雨果世界”。從服裝設計、靜物布置等方面極力向觀眾重現了上世紀30年代的巴黎，精細程度令人震撼，影片的3D特效受到觀眾的好評。（《鄭州日報》評）
海報
整部影片獨特而溫馨，製作嫻熟，它讓我們想起了為何喜歡去影院去看電影。（《紐奧良時代花絮報》評）
影片的3D視效相當精緻，人物表演也很優秀。（《波特蘭俄勒岡人報》評）
作為自己第一部‘老少鹹宜’的作品，斯科塞斯在兼顧古典與現代的同時，更是一掃近年令人不知所云的兒童題材影片的陰霾，向我們展示了一個平凡卻又執著的男孩雨果。（《綜藝》評）
雖然是次全新嘗試，但斯科塞斯依然保留了其獨特鮮明的風格，作為一部假期電影，影片以其略帶感傷的煽情深深打動了大人和孩子。（《沙龍》評）
負面評價
《雨果》從題材到內涵上無不透露著明顯的馬丁·斯科塞斯式的影片風格。影片故事層面上承載了太多的致敬和情懷層面。破舊的機器人代表了傳統的電影文化，火車進站映射了人類第一部公映的電影畫面，片中的《月球旅行記》則是第一部在專門搭建攝影棚內完成的電影作品。影片中所暗含的致敬、緬懷性內容就超過了20條，在沒有足夠的文化基礎和專業基礎的前提下，《雨果》無疑變成了一部非常晦澀的魔幻影片。（鳳凰網娛樂評）
《雨果》的主題其實不是講述父子情、忘年友情，也不是講述蒙帕納斯車站裡的人情世故，它是在強調電影造夢的力量。片中雨果是主角，也是最大的配角，但這部電影不是為他而拍，而是為導演自己而拍。糟糕的事情是創作者與故事保持安全的距離，將故事講得完整而真實，自身滲透到故事中去且有忍不住旁白的願望。影片過多地向電影大師喬治·梅里埃致敬，影響了整部電影的格局。《雨果》是一部情節簡單的作品，卻顯得人物和戲劇衝突太多，使電影顯得唐突與奇怪。（《京華時報》評）
