基本介紹
- 導演：吳永剛，吳貽弓
- 編劇：葉楠
- 主演：李志輿、張瑜
- 出品公司：上海電影製片廠
- 對白語言：漢語國語
- 中文名：巴山夜雨
- 外文名：Evening Rain
- 類型：劇情
- 製片地區：中國大陸
- 片長：80 分鐘
- 上映時間：1980年
- 色彩：彩色
- 主要獎項：第一屆中國電影金雞獎最佳故事片
劇情簡介,演職員表,演員表,職員表,角色介紹,音樂原聲,幕後花絮,獲獎記錄,幕後製作,影片評價,
劇情簡介
一艘開往武漢的客輪即將啟航。被“四人幫”關押了6年的詩人秋石成為“欽點”的要犯，正被一男一女押送上船。他自知此行路途艱險，眷戀地回顧著這座雲遮霧掩的山城，這裡，有他死去的愛妻，還有一個尚未見過面的孩子。
三等艙里，8個人萍水相逢，開始了水上行程。這裡有賣身還債、哀怨愁苦的農村姑娘杏花；有好心地告誡別人“禍從口出”，但仗義執言的品性又在不時給自己惹來禍端的女教師；有被無情鬥爭折磨得猶如驚弓之鳥的京劇老藝人關盛軒；有千里迢迢趕來祭奠兒子的農村老大娘，老人的兒子“抗日、打老蔣都沒死”，卻死於武鬥，葬身在湍急的大江渦漩中；有始而上當受騙，繼而覺醒，在那個“不時興講正經”的時代，以玩世不恭的特殊方式表露愛憎的青年工人宋敏生，有秋石和男女二解差李彥、劉文英；偶爾還有個衣衫襤褸的小女孩不時出現。秋石是位知名詩人，“文化大革命”以來，被抄、被打、被抓，妻子飽嘗株連之苦，過早地離開了人世，留下了一個從未見過爸爸的五歲的小女兒娟子。
江上，天氣變幻莫測。午間，宋敏生還在陽光下上岸采來一捧野菊，奉獻給他所敬重的詩人，晚間，卻風雨如晦，電閃雷鳴。一直低首垂淚的杏花對生活完全絕望，終於趁大雨滂沱之際，投江自盡。收斂起個人的痛苦，時刻都在關注他人的秋石，立即發現了杏花的失蹤，奮身跳水相救，並用自己的身世遭遇來激勵她：一定要堅強地活下去。
秋石的思想、行為從根本上動搖了劉文英以往的“信念”，認識到自己原來是個“精神上的囚徒”。當她得知那個孤苦無依、四處流浪的小女孩正是秋石的女兒時，決心援救這對父女。
最後，在船長、乘警以及李彥等全船人的通力協助下，秋石背著女兒，在宜昌上岸，走向了祖國的大地。
演職員表
演員表
職員表
幻燈 | 彭文龍 |
特技設計 | 陳繼章 |
特技攝影 | 周浩斐 |
演奏 | 上影樂團 |
指揮 | 姚笛 |
獨唱 | 靳小才 |
演職員表參考資料
角色演員介紹
秋石演員：李志輿正直的、有良心的、熱愛生活、熱愛祖國、熱愛人民的文藝工作者。受“四人幫”迫害家破人亡，長期被囚禁，飽嘗艱辛，內心非常孤獨，但在船上與人民民眾接觸後，他的心靈又被注入了新的力量，驅散了孤獨。
劉文英演員：張瑜秋石的“解差”。受極左思想影響，極為幼稚無知，自以為是，目空一切。當發現所謂“革命理論”經不起現實的檢驗，她感迷惘、困惑，並竭力掩飾自己內心的動搖，卻陷入了精神危機，是秋石看出了這一點向她伸出援手，才使她沒有徹底崩潰。在船上所見到的人和所發生的事促使她覺醒，毅然與錯誤的觀念決裂。
李彥演員：強明秋石的“解差”。外表冷漠，不露聲色，城府極深，敏銳地留意著船上一切與秋石有交往的旅客，甚至包括同伴劉文英的一舉一動。
民警老王演員：仲星火船上的民警，善良正直而富於幽默感，有責任心、有警惕性，忠於職守，善於思考，洞察世事，細心而謹慎。他同情秋石，而對於盛氣凌人“解差”劉文英，他則感到惋惜。
老大娘演員：歐陽儒秋來自河北農村。她有著樸素純潔的母愛，也富有政治覺悟。早年送獨生子參加革命軍隊，但其子在文革中奉上級命令制止武鬥時犧牲，屍身落入長江無影無蹤，故而她帶著家鄉的紅棗來長江祭奠兒子。
女教師演員：林彬正直熱情，因反對“四人幫”而被剝奪了教學職位，心中有憤憤不平之氣。她對跟自己命運相似之人懷著無限的同情和愛護，面對那些看不入眼的人，則表現得冷漠卻又抑制不住心底的憎恨。
宋敏生演員：盧青青年工人，看似言行玩世不恭，實際上是採取獨特的方式對抗“四人幫”。同情秋石的遭遇，因當紅衛兵時抄過秋石的家而內疚，而且秘密保存了秋石的手稿。
杏花演員：張閩農村少女。因為“四人幫”搞得農村經濟凋零，她為了替家裡還債不得不離鄉背井嫁給一個素不相識的人。她性格懦弱但又不怯弱，所以用自殺的方式來表示自己倔強的反抗。
關盛軒演員：石靈京劇丑角演員，擅長扮演《蘇三起解》里的崇公道。他忠厚誠實，但因為在“文革”中多次受迫害而成了驚弓之鳥。發現秋石是被兩個“解差”押解的犯人後，一度想換船艙，躲避是非。
小娟子演員：茅為蕙秋石的女兒，和父親從未見過面。聽有人告訴她父親被押解上船後，她也溜上船，有目的地吟唱母親去世前教她的歌謠，尋找父親
角色演員介紹參考資料
音樂原聲
曲名 | 作詞 | 作曲 | 演唱者 |
|---|---|---|---|
《但願人生常聚少離分》 | 白樺 | 高田 | 靳小才 |
《小傘兒帶著我飛翔》 | 白樺 | 高田 | 陳軍 |
幕後花絮
- 為了更好地把握人物性格，李志輿到重慶後親自訪問了詩人樑上泉，觀察、體會詩人的氣質談吐。
- 扮演小娟子的茅為惠進組後，整天同片中的“爸爸”李志輿一起體驗生活，每次外出拍片，她都要給“爸爸”找好座位，“父女倆”總是坐在一起。
- 扮演船上廚師的演員方伯在拍攝期間去世，該片成為他的遺作。
- 該片中秋石與女兒相認以及碼頭上的戲是開拍伊始在外景地拍攝的，戲一拍完攝製組馬上就上船起航，因此有300多個鏡頭，攝製組連樣片都沒看到，直到外景結束，演員們回到上海電影製片廠才看到了這部分樣片。
- 由於配給攝製組的膠片有限，該片絕大部分鏡頭只能拍一條，不能補拍或多拍幾條以供導演和演員選擇，主演李志輿對此頗感遺憾。
- 劇本中以小娟子吹蒲公英作為結尾，美術師由此聯想到四川版畫家吳凡創作的水印木刻《蒲公英》，嚮導演建議用那幅畫和真的蒲公英作為貫穿全片的細節，恰好導演吳永剛也對那幅畫印象深刻，馬上採納了美術師的意見，而且把劇本中小娟子唱的兒歌里的“紅杜鵑”，改成了蒲公英。
- 為拍攝老大娘向江里倒紅棗祭奠兒子、紅棗被旋渦吞沒的的畫面，特技組在三峽內尋找漩渦，當時並非長江發水的季節，他們烈日下等了三天，才捕捉到理想的漩渦，但卻無法使棗隨著漩渦旋轉。最後，他們只好回到製片廠，造了一個小水池，在裡面製造人工漩渦，拍攝了紅棗隨漩渦旋轉直至被吞沒的鏡頭。
- 影片結尾，吳永剛原本拍攝了宋敏生與關盛軒以《蘇三起解》為喻的對話：得知秋石父女脫險後，宋敏生高興地對關盛軒說：“蘇三，你大喜了。”而關亮出嗓門唱了一句“洪洞縣裡有好人”。吳永剛把他個人的感情也傾注在了這段台詞中，然而有人覺得這句話不好，顯得“四人幫”時期中國的好人太多了，所以最後這個鏡頭被刪除。
獲獎記錄
獲獎時間 | 獲獎獎項 | 獲獎方 | 備註 | |
|---|---|---|---|---|
1981年 | 第一屆中國電影金雞獎 | 最佳故事片 | 《巴山夜雨》 | 獲獎 |
最佳導演 | 吳永剛、吳貽弓 | 提名 | ||
最佳編劇 | 葉楠 | 獲獎 | ||
最佳女主角 | 張瑜 | 提名 | ||
最佳男主角 | 李志輿 | 提名 | ||
最佳男女配角集體獎 | 石靈、歐陽儒秋、茅為惠、 林彬、仲星火、盧青 | 獲獎 | ||
最佳音樂 | 高田 | 獲獎 | ||
第二屆文匯電影獎 | 最佳故事片 | 《巴山夜雨》 | 獲獎 | |
最佳導演 | 吳永剛、吳貽弓 | 獲獎 | ||
最佳女主角 | 張瑜（《巴山夜雨》、《廬山戀》） | 獲獎 | ||
最佳女配角 | 歐陽儒秋 | 獲獎 | ||
1980年中國文化部優秀影片獎優秀故事片 | 《巴山夜雨》 | 獲獎 | ||
幕後製作
創作理念
在風格上，兩位導演從一開始就決定影片的著力點不在情節，而在人物思想感情的刻畫上，以畫來比喻，就是淡墨素雅的寫意。因此，他們要求攝景、音樂、美工等各部門要以自然、生活、含蓄為標準。也是出於同樣的原因，導演吳永剛對於一些細節問題採取了虛寫的手法，如小娟子在柳姑去世後由何人撫養，又是如何得知父親在船上，他認為沒有必要一一交待。
在開拍之前，有關劇本的情節就有許多疑議，有意見指出劇情不真實、巧合過多，不可能在現實生活中發生。但是導演認為，現實生活充滿了無奇不有的可能，特別是在那個荒誕的年代，很多看起來滑稽可笑、絕對不可能發生的事情都發生了，而且藝術作品應該比生活更集中、更典型，因而更具有一切可能性。
關於片中“沒有壞人、沒有對立面”的指責，導演認為不寫壞人不等於沒有壞人，片中所有善良人的遭遇都是壞人作亂的結果，壞人不出場不等於沒有鬥爭。影片要做的正是深入到大多數善良純潔的人的心靈中去探索美的主流，把惡的東西作為看不見但感受得到的陰影籠罩於銀幕之外，從而更深刻地讓觀眾對比出惡的面目來。
演員選擇
在演員選擇上，導演注重演員氣質與角色的契合度。吳永剛看了《啊！搖籃》後，看中了張瑜身上的稚氣，認為與片中的劉文英很相似。茅為惠總帶著一種懷疑的眼神去觀察，正是這種眼神讓吳永剛認為她最合適演小娟子。而演關盛軒的石靈平時為人就膽小，見人常是笑臉相迎，與角色性格很相似。
影片評價
該片以獨特的創作構思和抒情詩般的藝術風格，塑造了具有鮮明個性色彩的人物群像，表現了中國人民在特定歷史時期中的美好心靈。石靈、歐陽儒秋、茅為惠、林彬、仲星火、盧青等演員在片中準確地體現了導演的總體藝術構思，以各自出色的表演創造了一群具有不同個性特點的銀幕形象，增強了影片的思想、藝術表現力。為電影創作配樂的高田運用具有一定民族特色的音樂語言，較為準確地烘託了人物情緒和環境氣氛。（第一屆中國電影金雞獎評選委員會評）
《巴山夜雨》海報
該片是一部略帶政治性的抒情作品，導演通過多層結構透視的藝術手法，使片子呈現出反視覺效果，雖濃墨卻寫意，雖工筆卻留白的美學筆觸不能不讓人三味其意而欲罷不能。（《華西都市報》評）
該片是一部頗有獨特風格的好影片。片中的角色性格鮮明，演員的表演也很真實，都符合人物的身份。全片對話不多，情節發展流暢而簡練。影片不論在題材還是表現藝術上都有創新，沒有教條模式，沒有裝腔作勢的表演，沒累贅的情節，清新流利。影片裡沒有長篇說教，但是很鮮明地表達了主題。（作家、文藝評論家夏衍評）
