基本介紹
- 導演：水華
- 編劇：張磊 、張瑤均
- 主演：林盈、王心剛
- 出品公司：北京電影製片廠
- 對白語言：漢語國語
- 中文名：傷逝
- 類型：劇情、愛情
- 製片地區：中國大陸
- 片長：97 分鐘
- 上映時間：1981年
- 色彩：彩色
劇情簡介,演職員表,演員表,職員表,角色介紹,幕後花絮,獲獎記錄,幕後製作,影片評價,
劇情簡介
涓生受過“五四”運動的洗禮，對當時的統治階級懷有不滿，但又不能與社會決裂。他感到孤獨、空虛和寂寞。這時，子君闖進了他的生活。子君是一個叛逆的女性，她在追求個性解放，衝破封建家庭牢籠時表現出來的那種堅決態度和勇敢精神，贏得了涓生的愛慕。他倆無視社會的嘲諷和流言蜚語，毅然結合在一起。生活條件雖不優裕，但兩顆心卻沉浸在愛情中，還有過短暫的幸福生活。然而，他們畢竟閱歷不深，他們不理解在黑暗的封建社會下，是不可能有長久的幸福和安寧生活的。
無情的現實，使他們陷入了困境和矛盾，接踵而來的是：繁忙的家務勞動；愛情上因缺乏新的滋養，逐漸停滯、凝固；加之兩個人在性格、思想上的差異，發生了一些摩擦。更嚴重的打擊是，他們不能為社會封建勢力所容許的那種超越規範的結合，終於導致涓生被解除了在教育局的職務。
涓生曾一度寄希望於依靠自己的翻譯工作和著述生活，但很快就遭到現實的殘酷嘲弄。面對黑暗的社會和冷漠的家庭，涓生醒悟到，他們沉浸在盲目的愛情之中，而將人生的要義全盤疏忽了。他決心趁自己的翅膀還沒有忘卻張動的時候，去尋求新的生活道路，可是他對這一道路也還並不確切地了解。
涓生的變化，引起了子君的疑懼；子君在愛情上所作出的試探，更激起了涓生的煩惱和痛苦，迫使他偏激地向子君剖析了他們大半年來共同生活的不幸，表明他們的盲目愛情生活應該結束了。曾為尋求愛情幸福而顯示過勇敢和迸發過性格火花的子君，終於因受時代的局限，在愛情的幻滅中，在旁人賽過冰霜的冷眼下死亡了。
子君死後，涓生陷入極度悲哀與悔恨之中，他譴責自己是一個卑怯者，痛斥自己不該讓子君負著重擔在絕望中走盡人生的旅程。涓生在哀傷子君去世後，堅定地表白：“我要向新的生活跨進第一步去，我要將真實深深地藏在心的創傷中，默默地前行，用遺忘和說謊做我的前導。”
演職員表
演員表
職員表
特技攝影 | 金燕茜 |
特技美工 | 滕春飛、朱革、顏廣仁 |
技巧印片 | 王松林 |
特技製作 | 屈允敏 |
煙火 | 馬德亮 |
音響效果 | 楊來祥 |
演奏 | 中央芭蕾舞劇團管弦樂隊 |
指揮 | 卞祖善 |
演職員表參考資料
角色演員介紹
子君演員：林盈叛逆的女性，單純、堅強，為了愛情無所畏懼，而一旦獲得愛情的幸福後，她的鬥爭就終結了。與涓生同居後，她再無所追求，陷於煩雜的日常家務勞動中，根本沒有意識到愛情是不能離開社會生活孤立存在的。
涓生演員：王心剛受過“五四”運動洗禮的知識分子。他不安於現狀又不明前途，在彷徨中而又不願彷徨。他與子君相愛過，而且愛得真摯熱烈，但出於真誠，他向子君坦白自己不愛她了，卻渾然不知這對子君是多么大的打擊。對於子君的去世，他真誠地譴責自己。
子君叔父演員：許忠全是一個封建衛道士，粗暴地干涉子君與涓生的自由戀愛，當子君勇敢地與涓生在一起後，他大罵侄女敗壞門風，氣憤到不再認子君做侄女。
老拔貢演員：黃宗洛涓生家的世交，交遊廣闊。走投無路的涓生到他那裡求助，卻意外聽說了子君的死訊。他是個腐朽的老封建，對於子君的死和涓生的悲痛，他的態度完全是冷漠的，毫無同情之心。
小官太太演員：李長樂涓生與子君的房東，與他們同住在一個院子裡。為人刻薄、勢利，整天與子君因為各自飼養的油雞暗鬥，還奚落子君家窮得連狗都瘦了，讓子君備覺痛苦。
角色演員介紹參考資料
幕後花絮
- 在籌備階段，水華一遍遍地讀原作小說，在他讀的《魯迅小說選》中《傷逝》的篇頁上布滿了鉛筆、鋼筆、原子筆的不同墨跡的註解，那些筆跡幾乎淹沒了原文。他還寫了十來本創作筆記。
- 該片片頭的襯底是玻璃窗上的雨，一開始拍的雨點太小，根本看不出，重做後又變成傾盆大雨，水華覺得與影片調子不合，不顧別人的閒言碎語，去求特技攝影重拍。
獲獎記錄
獲獎時間 | 獲獎獎項 | 獲獎方 | 結果 | |
|---|---|---|---|---|
1982年 | 第二屆中國電影金雞獎 | 最佳導演 | 水華 | 提名 |
最佳攝影 | 鄒積勛 | 獲獎 | ||
最佳美術 | 陳一雲 | 提名 | ||
最佳剪輯 | 傅正義 | 獲獎 | ||
最佳道具 | 楊允銘、張先春、武振山 | 提名 | ||
文化部1981年優秀影片獎 | 《傷逝》 | 獲獎 | ||
幕後製作
創作原則
水華拿到張瑤鈞、張壘改編的劇本後，為把握原著精神，開始研究原作小說。除了反覆閱讀原著，他還翻閱了同一時代魯迅的其他作品，對魯迅反封建禮教的思想和時代背景有了感性認識，這增加了他在創作上的信念。接著，他還讀了“五四”時期其他作家的文學作品，以及《民國通俗演義》《二十年目睹之怪現狀》等小說（後來影片中軍閥禁街的細節正是從《民國通俗演義》中得來的）。在把握原著精神的基礎上，水華為攝製組確立了一條原則：忠實於原著，既要忠於原著的思想內容，也要忠於原著的藝術風格。
水華敬仰魯迅的人物和作品，唯恐把魯迅的作品拍走了樣。為了保持原著含蓄的風格，他在細節處理上往往點到為止，怕過場細節太多導致結構鬆散。小說《傷逝》中寫子君、涓生同居後有過一段寧靜幸福的生活，水華曾構思過一場戲來表現這些，但因原作在這方面沒有具體描寫，他怕在缺少生活積累的情況下擅自加一些一般化的東西會損害原著，沒有拍攝那場戲。夏衍看了樣片後，也建議增加一場戲表現子君、涓生有過短暫的幸福生活，為此劇組補拍了幾個鏡頭，但經過推敲，因為與影片整體風格不統一，最終還是沒加進去。
剪輯手法
影片開頭從夜雨淒風豁然變為歡快的春天畫面，但拍攝時並沒有拍相應的春天的素材，而完全是由剪輯師傅正義靠資料素材解決的。傅正義與導演討論確定此處的“春天”既要是美麗歡快的，又要是“傷逝”的春天。根據這一創作意圖，他選擇了一組冷暖匹配恰當的鏡頭，景物顏色從淺到深，從冷到暖，以求從明快中透露出幾分淡淡的惆悵。
“涓生”棄狗的戲，原始素材只有狗跑和涓生在荒野中抱狗走去以及空手回來等鏡頭。如果僅就這些素材剪輯，未免顯得平淡。傅正義等人研究後認為，導演從側面描寫主人公經濟地位、精神狀態、夫妻關係變化，在“棄狗”之前全是虛寫，而“棄狗”則是轉機，影片用以控訴“吃人”的社會現實，是從這場戲開始逐步展開的。因此，他們遵循虛實結合、以虛補實的創作方法，從本來棄之不用的鏡頭素材中挑出造型氣氛突出、動態感強的景物鏡頭，經過編剪以烘托主人公的心情。
影片評價
該片總的來說是忠實於原著的，比較深刻、比較完美地體現了魯迅的思想，在藝術風格上也和原作和諧一致，具有強烈的藝術感染力。影片突出了原作反封建的主題，並增加了反帝色彩。不僅保留了原作的基本情節和悲劇性結局，而且在小說提供的基礎上有所補充，有所豐富，有所生髮。影片以震撼人心的藝術畫面，形象地說明了涓生和子君的愛情悲劇是封建勢力迫害的結果，比較準確地體現了原作的主題。該片在藝術化、民族化道路上邁出了可喜的一步。它保留髮揮了原作含蓄、深沉、人物心理刻劃細膩的特點。該片較多地使用獨白和旁白，不僅能讓觀眾聽到原作中一些精彩的警句和片斷，而且能更好地展示人物的內心世界。影片的整個故事情節都是在濃烈的抒情氛圍中展開的，在篇幅上抒情多於敘事。它沒有過多從正面表現封建勢力如何迫害涓生、子君，而是著重刻劃主人公在遇到打擊後思想、情緒上的變化。整部影片以抒情見長，含蓄雋永，是一部真正的藝術片，是一首電影詩。影片結構流暢而井然有序，豐富的情節和場面銜接緊湊而自然。增加的幾場戲在情節發展上也是合乎邏輯的。（中國社會科學院研究員桑逢康評）
