基本介紹
藝術風格,藝術履歷,個人展覽,群體展覽,主要作品,人物評價,
藝術風格
從繪畫的角度講，熊宇是一個現代版的古典主義者。他深受電子文化及古典繪畫的影響，在藝術工作中堅持以繪畫作為自己的創作手段。他認為無論在什麼時代，藝術中總是存在著某種永恆的精神，而繪畫則是切入這種精神的最佳途徑。他的創作以繪畫為主要手段，並以繪畫作為媒介觸及多種領域，工作涉及圖像理論、空間與媒介、視知覺、知性、圖像的隱喻等諸多問題。多年來，熊宇一直在繪畫中關注個體與信息化時代的關係，探索思維認知與圖像之間隱匿的關係，探討圖像在呈現不可見事物時所存在的游離狀態，並以這些問題作為思維基點展開繪畫創作，並引申出關於個人的繪畫語感、繪畫技藝、繪畫方法論等問題。另外，熊宇持續數年的空間繪畫項目涉及空間與象徵，呈現了想像的密度和邊界，藝術家試圖混合視覺經驗和當下的觀看方式將觀念藉助圖像蔓延開來，將想像的圖像放置到一個開放的語境中加以省思和使用。
藝術履歷
個人展覽
年份 | 展覽名稱及地點 | 地理區域 |
2022 | 平行的世界——熊宇個展，玉蘭堂畫廊 | 北京，中國 |
2018 | 熊宇個展：隱含的時光，千高原藝術空間 | 成都，中國 |
一葉觀海--熊宇作品展，上海Hi藝術空間 | 上海，中國 | |
隱遁的世界--熊宇作品展，成都電子科技大學實驗藝術館 | 成都，中國 | |
2016 | 無聲之境——熊宇作品展，成都當代美術館 | |
熊宇個人項目：白騎士，博舍 ，千高原藝術空間 | ||
2015 | 空白之影，Hi藝術空間 | 北京，中國 |
熊宇個展：藍樹林，千高原藝術空間 | 成都，中國 | |
2013 | 熊宇個展：時間的節點，千高原藝術空間 | |
2012 | 熊宇個展：妄想的飛鳥——熊宇實驗空間，千高原藝術空間 | |
2011 | 穿過心中的鏡子，半島維畫廊 | 香港，中國 |
2009 | Angel in City，偏鋒新藝術空間 | 北京，中國 |
影子城堡，四川大學美術館 | 成都，中國 | |
2008 | 塔羅，環碧堂畫廊 | 北京，中國 |
2006 | 安靜的流逝，環碧堂畫廊 | |
2004 | 溫暖的翅膀，炎黃藝術館 | |
2002 | 光之池，炎黃藝術館 |
群體展覽
年份 | 展覽名稱及地點 | 地理區域 |
2021 | 溪山同行——藝術的師承與創作的文脈，邛崍市美術館 | 邛崍，中國 |
西南美術雙年展，西南民族大學美術館 | 成都，中國 | |
2020 | 第二屆重慶油畫雙年展，重慶美術館 | 重慶，中國 |
與歷史同行，四川美術學院美術館 | 重慶，中國 | |
玩偶之家——2000年以來中國當代藝術中的潮流傾向，Hi藝術中心上海空間 | 上海，中國 | |
2019 | 庫里蒂巴雙年展，庫里蒂巴奧斯卡尼麥耶博物館/巴西利亞國家博物館 | 庫里蒂巴/巴西利亞，巴西 |
世界的繁影——當代藝術邀請展，Oct華僑城藝空間 | 成都，中國 | |
2018 | “注射與反射”，Künstlerforum Bonn美術館 | 波恩，德國 |
“邊界正在瓦解！此時此刻！” | 奧克蘭，紐西蘭 | |
傑姆斯·雷利×熊宇“內生鏡像”雙人展，四川大學美術館 | 成都，中國 | |
2017 | “從西部出發德國展 中國新現實主義歐洲巡展” | 卡塞爾，德國 |
2016 | 東方色彩 · 中國川派油畫新坐標邀請展，NEWFORUM展覽館 | 杜塞道夫，德國 |
新視點 · 掃一掃當代藝術展，深圳述古堂美術館 | 深圳，中國 | |
新高度 · 掃一掃當代藝術展，嘉簡美術館 | 濟南，中國 | |
2015 | 亞洲現場個人項目，嘉南美術館 | 台灣，中國 |
邊緣與邊界 · 亞洲現場，亞洲現場中心 / 四川大學美術館 | 北京/成都，中國 | |
海納百川學院內外·藝術文獻展，藍頂美術館 | 成都，中國 | |
2014 | 巴西聖保羅 China Arte Brasil中國藝術巴西展 | 聖保羅，巴西 |
拆掉那堵牆 · 瀋陽天地當代藝術現場展，魯迅美院美術館 | 瀋陽，中國 | |
目光所及 · 後金融時代的中國新繪畫，保利藝術博物館 | 北京，中國 | |
國際青年藝術家沙龍展，河北師大博物館 | 石家莊，中國 | |
居住在成都，關渡美術館，台北國立美術學院 | 台灣，中國 | |
2013 | 庫里蒂巴雙年展 | 庫里蒂巴，巴西 |
威尼斯雙年展平行展 · 未曾呈現的聲音 | 威尼斯，義大利 | |
2012 | 燦爛的倫理學2 · 自我一代 | 首爾，韓國 |
Animal Talk，新加坡濱海藝術中心 | 新加坡 | |
2011 | NATURE PUR 德國亞洲文化論壇 | 柏林，德國 |
江漢繁星計畫 · 70後藝術家研究展：從風景到人文風景，武漢美術館 | 武漢，中國 | |
城市圖景 · 中國當代優秀青年藝術展，中國美術學院美術館 | 杭州，中國 | |
2010 | 中國當代藝術三十年歷程，民生現代美術館 | 上海，中國 |
改造歷史 · 2000-2009年的中國新藝術，國家會議中心 | 北京，中國 | |
2009 | 大千世界 · 中國當代藝術近作展，芝加哥藝術中心 | 芝加哥，美國 |
哈瓦那雙年展 | 哈瓦那，古巴 | |
在場30年 · 四川美術學院當代油畫展 | 東京，日本 | |
2008 | 中國：建構與解構 · 中國當代藝術邀請展，巴西聖保羅國家美術館 | 聖保羅，巴西 |
GIGE2008 · MAPPING ASIA：33位亞洲年輕藝術家，中國國際貿易中心 | 北京，中國 | |
A+A第三回展，偏鋒新藝術空間 / 上海多倫現代美術館 | 北京/上海，中國 | |
2007 | CHINABLUE IN BERLIN，德國柏林藝術中心 | 柏林，德國 |
北京/重慶/成都，中國 | ||
Human Ability，學古齋藝術中心 | 首爾，韓國 |
主要作品
作品名 | 作品圖 | 作品信息 |
歸隱者之林 |  歸隱者之林 | 布面油畫，150 ×120cm2018 |
矛盾的花都 |  矛盾的花都 | 布面油畫，150 ×600cm，2017 |
雅圖特之林 |  雅圖特之林 | 布面油畫，150 × 200cm，2017 |
隱含的時光 |  隱含的時光 | 布面油畫，150 ×120cm，2015 |
空白的籠子 |  空白的籠子 | 布面油畫，150 × 120cm，2015 |
夢境的飛鳥 |  夢境的飛鳥 | 布面油畫，90 × 70cm，2014 |
藍樹林 |  藍樹林 | 布面油畫，90×70cm，2014 |
無盡的旅程 |  無盡的旅程 | 布面油畫，200 x 450cm，2012 |
占卜者 |  占卜者 | 布面油畫，227.5 ×147cm，2012 |
時間的節點 No.2 |  時間的節點 No.2 | 布面油畫，200×150cm，2012 |
妄想的飛鳥 |  妄想的飛鳥 | 布面油畫，217 ×151cm，2011 |
雲下的世界 No2 |  雲下的世界 No2 | 布面油畫，210×450cm，2009 |
靜謐的時光 |  靜謐的時光 | 布面油畫，150×120cm，2009 |
萬水千山 |  萬水千山 | 布面油畫，210×300cm，2009 |
幻意的樹林 |  幻意的樹林 | 布面油畫，200×150cm，2006 |
人物評價
鄭乃銘（文組美術記者、藝文組召集人）：
熊宇掐準了對於人物的新解釋點，同時也不願意讓作品陷入矯情，所以，他把視覺關注的焦點調回到古典繪畫的肖像畫精神範疇，並且以自己擅長的人物書寫語體，重新解剖了古典繪畫的慣性，讓新作一方面能保留古典繪畫的精緻氛圍，但卻更突顯了當代藝術對於環境真實的情感記錄，把時間與空間經由錯弄迭置，教回憶在畫面里潺潺流動，成就出天使儘管經歷過生活錘鍊，卻仍然能懷抱著沉靜的優雅。
——摘自鄭乃銘《畫天使，可視為一種謀生；相信天使，則是一種信仰》
汪帥（獨立策展人、藝術評論家）：
天使情懷和騎士氣質讓他的作品詩意密布，卻不是古典詩意，也不是現代詩意，而是詩意的錯碼，無行無列，恍惚其間，有一種難以名狀的未來感。一方面天真感被卡通感慫恿，一方面科技感和都市感打得火熱，這正是我們普遍攜帶的塗滿虛妄感的天真、我們深陷其中的長滿問題的都市。熊宇不經意地帶領我們實現了從新新人類的炫酷，到堂吉訶德的執拗的穿越。
——摘自汪帥《善於留一步的熊宇》
